Saltburn : une Redéfinition de la Stabilité | Focus sur le Film
Dans « Saltburn », la fausse stabilité se reflète dans l’apparence même de la maison de campagne familiale. Les intérieurs en chêne massif, les extérieurs en pierre robuste et l’immensité du terrain font de Saltburn un monument à la stase de la richesse de Félix. L’absence de symbolisme clair concernant la maison, en particulier à travers la perspective de la classe des domestiques et les activités charnelles et monétaires d’Oliver, est notable.
De plus, « Saltburn » semble manquer d’intérêt pour le psychologique. En comparaison, d’autres films tels que « Chameleon Street », « Gattaca », « Le talentueux M. Ripley » et « The Go-Between » explorent davantage les tensions psychologiques et les multiples facettes des personnages. Dans « Saltburn », Oliver Quick existe uniquement en tant que personnage charnel, évoquant l’approche apathique de Tom Ripley dans « Purple Noon ». Bien que ce choix cinématographique soit louable par sa maîtrise visuelle, il suscite également des questionnements sur les intentions plus profondes de Fennell avec ce film.
Le manque d’interrogation des personnages riches à travers Oliver Quick est également révélateur. Farleigh, présentant sa propre complexité en occupant plusieurs mondes différents, dépeint un mépris similaire envers une classe qui lui est hors de portée. La scène entre Farleigh et Félix souligne des dynamiques de race et de classe, mais laisse entrevoir des possibilités non explorées. L’angoisse psychologique interne de Farleigh et sa position précaire entre les mondes restent en suspens, laissant la porte ouverte à une exploration plus approfondie.
Saltburn : Une Approche Cinématographique Redéfinie
La façon dont « Saltburn » redéfinit la stabilité à travers ses symboliques visuelles et son exploration des personnages invite le spectateur à réexaminer les fondements narratives du récit. En intégrant une perspective plus profonde sur les tensions psychologiques et les complexités des personnages, le film soulève des questions essentielles sur la nature humaine et les dynamiques sociales. Cependant, des opportunités restent à explorer, notamment en ce qui concerne le développement des personnages et la représentation des tensions raciales et de classe. La richesse thématique de « Saltburn » offre un terrain fertile pour une exploration plus poussée, laissant entrevoir un potentiel narratif fascinant.
En somme, « Saltburn » offre une relecture novatrice et visuellement captivante de la stabilité et de la richesse, tout en invitant à une réflexion plus approfondie sur les tensions psychologiques et les dynamiques sociales. L’exploration des personnages riches en complexité soulève des questions essentielles et offre un terrain riche en potentialités narratives. Une invitation à une redéfinition du récit cinématographique, « Saltburn » révèle des perspectives intrigantes et ouvre la voie à de nouvelles explorations dans le paysage cinématographique contemporain.
