Maybe the Horror is in the Breakfast Room: Stewart Thorndike on Bad Things | Interviews
En 2015, Thorndike, avec Jennifer Phang et Nikole Beckwith, est devenue l’une des premières récipiendaires des bourses pour femmes cinéastes de la San Francisco Film Society, qui ont été lancées pour soutenir les femmes scénaristes / réalisatrices travaillant à leur deuxième ou troisième long métrage narratif. Finalement, cela est devenu « Bad Things », qui a récemment été présenté en première au Festival du film de Tribeca.
Le film met en vedette Gayle Rankin dans le rôle de Ruthie agitée, qui vient d’hériter d’un hôtel isolé, peut-être hanté, de sa grand-mère, la remettant dans l’orbite de sa mère éloignée. Bien qu’elle veuille vendre l’endroit, son partenaire Cal (Hari Nef) est convaincu qu’ils peuvent le gérer comme une expérience de boutique. Inspiré par un TedTalk dur à cuire dirigé par une femme puissante en rouge (Molly Ringwald), Cal est convaincu que l’hôtel a de « bons os » et convainc Ruthie qu’ils devraient y passer le week-end pour le vérifier. Les choses tournent un peu mal à l’hôtel des neiges lorsque leur amie Maddie (Rad Pereira) amène l’escroc Fran (Annabelle Dexter-Jones), qui a un lien passé avec le couple. Lorsque les tensions montent, de mauvaises choses commencent à se produire.
Le réalisateur Stewart Thorndike s’est entretenu avec RogerEbert.com sur Zoom sur la recherche du cadre d’hôtel féminin mais étrange parfait, la collaboration avec son casting dans la création de leurs personnages et l’omniprésence des mères.

J’adore le cadre de ce film. J’aime toujours un cadre glacial. Je pense que c’est une façon tellement unique d’apporter de la tension parce que je déteste avoir froid. Quand avez-vous opté pour ce décor hivernal ?
Le temps était vraiment dicté par l’endroit où je pouvais trouver l’hôtel parfait, et c’était Ithaca. Et la neige est si cinématographique et les fait se sentir isolés. Et ça laisse vraiment une trace. Quand on tournait, on se disait, quand est-ce que la neige va arriver ?! Ce n’est pas comme si vous pouviez l’attendre sur un film indépendant et perdre ces jours. Les producteurs n’étaient donc que des magiciens et n’arrêtaient pas de traîner, espérant que la neige arriverait. Ils ont changé tout notre emploi du temps, et ça a marché. C’était un miracle.
Comment saviez-vous que cet endroit précis à Ithaque était le bon endroit ?
C’était comme un sortilège dès que je suis intervenu. Il n’y avait aucun moyen de le nier. Pendant des années, j’ai cherché le bon hôtel. Je m’arrêtais chaque fois que j’étais dans une voiture pour aller quelque part. Je serais la personne ennuyeuse, comme, s’il vous plaît, pouvons-nous nous arrêter à celui-là ? Et je laissais des notes et parlais à la direction partout, à la recherche du bon. Puis pendant COVID, j’ai vu cet hôtel, et j’ai juste collé une note, et j’ai reçu un appel un mois plus tard. Je suis entré et elle était prête à me le montrer – il était fermé pour COVID – et je suis entré, et je savais juste que c’était juste parce que ce n’était pas une toile d’araignée et à l’ancienne. De plus, ce n’était pas comme un emporte-pièce, une franchise, un endroit familial et stérile. C’était vraiment unique. Pour moi, c’était très féminin. Il y avait des fougères, et tout était mauve et cuivré. Il restait des choses étranges. Il y avait même du rose, comme des murs de la couleur du vagin. Les cadres de lit étaient tous roses. C’était juste trop parfait. Puis cette salle circulaire. Donc c’était vraiment immédiat une fois que je suis entré, et je savais que nous devions filmer là-bas.







