Sometimes I Think About Dying Avis critique du film (2024)

Fran (Daisy Ridley) est le personnage central de « Parfois, je pense à mourir ». Elle ne parle pas avant 22 minutes. Pas un mot. La première chose qu’elle dit est terre-à-terre à l’extrême : « Je m’appelle Fran. J’aime le fromage cottage. » Il n’y a aucun mystère derrière pourquoi elle dit cela. Elle participe à une réunion de bureau où chacun est invité à se présenter en partageant son plat préféré. Nous l’avons déjà vue préparer un repas à base de fromage cottage. Tout le reste chez elle est un mystère et le reste. Il y a quelque chose de rafraîchissant dans le fait qu’un film ne ressente pas la pression d’expliquer. Billy Wilder a un jour dressé une liste de conseils pour les écrivains, l’un d’entre eux étant : « Un conseil de [Ernst] Lubitsch : Laissez le public additionner deux plus deux. Ils t’aimeront pour toujours. » « Parfois, je pense à mourir », réalisé dans un style intrigant par Rachel Lambert, fonctionne sur ce principe et est surtout réussi.

Fran vit dans une petite ville du nord-ouest du Pacifique. Elle travaille dans un bureau, créant des feuilles de calcul toute la journée, entourée des conversations banales de ses collègues. Fran est pour la plupart invisible dans ce groupe soudé. (Le film capture vraiment le travail de bureau, jusqu’à l’excitation lorsque quelqu’un apporte des beignets pour le groupe.) Le soir, elle se verse un verre de vin, mange du fromage cottage, fait du Sudoku, se couche. Lavez, rincez, répétez. Mais Fran a un secret : sa vie éveillée est envahie par le fantasme de se voir morte. C’est un cadavre dans la forêt. Elle gît morte sur une plage déserte. Des insectes rampent sur son corps. Elle s’imagine pendue à une grue. Ces fantasmes sont alarmants et littéralement suicidaires, mais elle ne prend aucune mesure visant à se suicider. Elle ne semble pas particulièrement déprimée. Le film résiste à toute explication.

Dans son état de fugue d’idées suicidaires, un nouveau collègue, Robert (Dave Merheje), qui est un charmant extraverti, se promène. Il n’a aucune idée préconçue à son sujet et ne la traite pas comme si elle était invisible. Ils vont au cinéma. Ils sortent ensuite manger une tarte. Ils sont invités à une fête où les invités jouent à un jeu de meurtre et de mystère. Fran parle et participe réellement. Elle tend vers le littéral ; elle ne comprend pas vraiment l’humour ou les nuances, mais il est intrigué. Il l’aime. Les fantasmes de mort de Fran sont maintenant interrompus avec humour par des visions de Robert. On ne sait pas exactement où tout cela ira.

Tout cela semble un peu ringard, mais « Parfois, je pense à mourir » ne l’est vraiment pas, principalement à cause de l’approche onirique et légèrement surréaliste de Lambert. Les plans de la ville, le magnifique environnement – ​​ses crépuscules, sa rivière, ses routes mouillées par la pluie, ses oiseaux qui tournent en rond – ne sont pas utilisés comme matériau de transition pour la deuxième unité, mais sont tissés dans le récit, apparaissant au milieu des scènes, presque comme s’ils émanaient de L’état de dissociation de Fran. Cela donne une atmosphère subjective surréaliste à la vie de Fran. Il en va de même pour la maison de Fran. La décoration semble dater de 1954. Il y a un vaisselier. Fauteuils aux motifs floraux. A-t-elle hérité de la maison de sa grand-mère ? On ne sait jamais.

Ridley fait du bon travail en évitant les pièges d’un personnage comme Fran. Fran parle rarement, mais elle n’est pas timide. Ridley n’exagère pas la « bizarrerie » de Fran. Elle est vraisemblablement abstraite, comme si Fran pouvait à peine être tirée de sa vie fantastique de désir de mort pour réellement converser avec la personne juste en face d’elle. Entre les mains de Ridley, Fran n’est pas un paquet de clichés d’Awkward Lonely Girl. C’est une énigme. Et Merheje est un délice dans le rôle de Robert. Robert semble être un homme bien réel, avec un sens des gens, une jouissance du moment, une aisance grégaire dans le monde. Il est quelque peu mystérieux de savoir pourquoi il serait attiré par une femme plutôt silencieuse comme Fran, et la réticence du film à expliquer tout cela est admirable. Mais « Parfois, je pense à mourir » donne l’impression qu’il a besoin d’un « acte » supplémentaire pour terminer son arc. C’est un pont inachevé. Le film tente une éventuelle catharsis, mais il n’y a tout simplement pas assez d’informations pour nous faire traverser la rivière. Nous restons en suspens.

Cette qualité inachevée peut être due en partie à son histoire d’origine. Co-écrit par Stefanie Abel Horowitz, Kevin Armento et Katy Wright-Mead, « Parfois, je pense à mourir » est une version complète d’un court métrage primé en 2019 réalisé par Horowitz. Le court métrage, quant à lui, est basé sur une pièce de théâtre d’Armento de 2013 intitulée Tueurs, qui présente deux histoires sans lien mais entrelacées, dont l’une parle d’une femme qui rêve de mourir. L’adaptation cinématographique se concentre uniquement sur le personnage désirant la mort, supprimant entièrement l’autre récit. C’est peut-être pour cela que le résultat final semble inachevé. Les écarts sont intrigants, mais deux et deux ne font pas vraiment quatre.