Cassandro Avis critique du film & résumé du film (2023)

Cassandro aurait pu être joué comme le Liberace de la lucha libre, mais le film de Williams ne s’engage pas vraiment sur le potentiel théâtral de son personnage ou de son histoire. C’est trop sérieux, simple et comme un biopic standard – et il s’agit d’un lutteur lucha libre ! Nous sommes ici pour la performance, le plaisir, l’enracinement de nos héros et le fantasme du bien contre le mal. Au lieu de ressembler à un combat pour atteindre le sommet, à la manière de « Rocky » ou de la comédie anarchiste de « GLOW », l’arc de « Cassandro » est une ascension douce, relativement indolore et rapide.

Pour un film aussi dédié à l’identité, « Cassandro » ne se débat que légèrement avec tout ce qui se passe dans la vie de Saúl. Sa mère adorée l’encourage à trouver un petit ami dès le début, mais quelques scènes plus tard, elle lui reproche d’avoir fait son coming-out et d’avoir chassé son père. Malheureusement, ils ne discutent jamais de son soutien hésitant à son égard. Il y a aussi la question tacite selon laquelle Saúl, un Américain d’origine mexicaine originaire d’El Paso, au Texas, viendrait au Mexique pour découvrir sa véritable identité. C’est un enfant « ni de aquí, ni de allá », quelqu’un qui est à cheval sur les deux cultures et qui lutte pour être accepté par l’une ou l’autre. Pour tous les enfants d’immigrés nés aux États-Unis, c’est généralement l’une des premières choses dont les cousins ​​germains du pays vous taquinent, et je suis sûr que les fans de sport le feraient aussi, mais cela n’est jamais vraiment mentionné dans son histoire. Compte tenu de la fureur interculturelle qui a envahi le boxeur américano-mexicain Oscar de la Hoya lorsqu’il a combattu Julio César Chávez, d’origine mexicaine, il semble qu’un élément essentiel de l’histoire ait disparu dans ce récit.

Cependant, Williams explore l’énormité de ce que cela signifiait pour Saúl d’être ouvertement gay à une époque où cela n’était pas aussi publiquement accepté dans un sport machiste, les fans le traitant souvent d’insultes homophobes. En tant que Cassandro, Saúl choisit de jouer un personnage qui met en valeur sa féminité, costumes et maquillage inclus. Il se « démasque » au propre comme au figuré en abandonnant le masque de luchador et en reprenant les mouvements campagnards et le flair d’un exótico avec une mise en garde : il n’est pas seulement là pour jouer le clown. Il est là pour gagner. Utilisant les techniques et l’entraînement de Sabrina pour vaincre ses adversaires plus grands et plus machistes, sa performance devient une déclaration aussi importante que de mettre une cape et un eye-liner de chat pour se pavaner sur le ring. Il peut gagner et ne plus être la cible de plaisanteries. Même s’il ne gagne pas, Cassandro offre au public un véritable spectacle, à tel point qu’il l’acclame au lieu du héros masqué qu’il combat.