The Protein of It All: A Conversation with Tamara Jenkins, BendFilm Festival’s Indie Woman of the Year | Interviews

Beaucoup de réalisateurs m’ont dit que l’une des meilleures choses à savoir, c’est quand se taire.

Ouais, vous avez préparé le terrain et une fois que vous vous éloignez, ça commence à grandir. J’ai été vraiment abasourdi par la façon dont ils ont habité ce qui était écrit avec tant de sensibilité et d’humour. Je ne pouvais pas le croire. Il y a tellement de choses stressantes qui se produisent lorsque vous faites un film. Vous êtes toujours en retard et vous vous demandez si quelqu’un va se soucier de ce que vous avez fait. Ainsi, lorsque ce moment de rêve s’est produit, je savais que je devais le mettre en bouteille dans ma mémoire afin que chaque fois que je me sens frustré, je puisse me souvenir de cet exemple dans lequel j’ai expérimenté la grâce sur le plateau, ce qui est à peu près la chose la plus excitante. Vous avez passé tout ce temps à vous préparer sur la page et à trouver le financement, puis vous êtes assis là sur place, vous le faites enfin et ça prend vie à ce niveau. C’est incroyable.

Hier, vous avez mentionné sur le panel qu’il y a des moments où vous vous retrouvez à vous demander : « Est-ce que je veux même faire ça ? », ce qui fait écho à la phrase de Giamatti sur le fait de ne pas savoir s’il veut toujours un bébé.

Ouais! Vous avez l’impression que le monde n’en a rien à foutre parce que c’est une telle bataille pour faire certains types de petits films ou de films d’art personnels, peu importe comment vous voulez les appeler. Ils sont vraiment difficiles à faire avec le budget qui vous est fourni, et vous vous demandez s’il sera vu ou si quelqu’un le distribuera. Tous les obstacles sont si épuisants et c’est facile à franchir, « Je suppose que ça n’a pas d’importance. » Mais quand ça arrive, c’est tellement spécial. L’espoir est que vous soyez transporté dans la pièce par ces acteurs incroyables, qui animent quelque chose que vous avez écrit et que vous préparez depuis des années.

Vous savez qu’il va se traduire parce qu’il est traduit sous vos yeux pendant que vous le capturez. Je suppose que ça aurait pu être nul plus tard, mais je savais juste que ce ne serait pas parce que je pouvais sentir qu’il était vivant dans la pièce. Capturer la performance était presque suffisant, même si c’était la pire cinématographie, ce qui n’était pas le cas. Lorsque vous êtes à l’école de cinéma, vous commencez à apprendre que rien d’autre n’a vraiment d’importance à part les performances et l’intention dramatique. Je veux dire, évidemment, c’est bien quand tout se met en place, mais parfois, les performances et les circonstances dramatiques suffisent. C’est pourquoi les gens vont voir des pièces sur des scènes nues et ça va. C’est comme la protéine de tout ça.

« The Savages » est disponible en streaming sur HBO Max et Hulu, tandis que « Private Life » est sorti exclusivement sur Netflix. Vous pouvez lire mon résumé du 19e Festival BendFilm et de ses lauréats ici.

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