SXSW Film Festival 2025: It Ends, The Threesome, Caper
Le SXSW Film Festival a été lancé vendredi soir avec une première étoilée de la nouvelle suite vidéo Amazon Prime « Another Simple Favor », suivie du lancement très attendu de « The Studio » d'Apple TV + au Paramount et « Hallow Road » de Paramount et Babak Anvari à travers la ville. Bien sûr, ces événements de tapis rouge n'étaient pas seuls, alors que SXSW commence par un coup, programmant plus de films le premier jour que la plupart des fêtes, ce qui atténue souvent les gens dans l'expérience de la fête. Il n'y a pas de soulager ici. Après tout, c'est le Texas.
Le meilleur des trois films narratifs non mentionnés dans le paragraphe ci-dessus que j'ai vu dès le premier jour de SXSW, par un certain tronçon, est le intelligence d'Alexander Ullom «Ça se termine», Un hybride inattendu de la comédie de Hangout avec ce qui pourrait être appelé l'horreur de la route. Ce n'est pas aussi froid que le premier ou aussi pénible que le second, mais «hébété et confus» rencontre «The Hitcher» n'est pas entièrement inexact. Ancré par quatre performances véritablement engageantes et un concept qui comprend l'avantage de ne pas se surexpliquer, «il se termine» pourrait être un hit d'arthouse modeste pour le studio qui finit par le libérer.
Quatre amis sont dans ce tournant de vie où vous pouvez presque vous sentir vous éloigner de votre groupe, en descendant différentes routes. Tyler (Mitchell Cole) semble être un gars moyen des cols bleus, parlant fièrement du travail qu'il fait dans une entreprise de CVC, tandis que James (Phinehas Yoon) a l'air d'un jeune homme qui pourrait avoir dépassé son groupe d'amis de l'université, sur le point de prendre la route de bureau à collier blanc vers 2,5 enfants, un chien et une clôture. Day (Akira Jackson) et Fisher (Noah Toth) semblent plus à la dérive, les gens qui ont peut-être obtenu leur diplôme universitaire, mais cela ne signifie pas qu'ils savent ce qu'ils font avec le reste de leur vie.
Ces quatre personnages bien marqués, introduits dans une conversation drôle sur la mort des faucons de toutes choses, sont dans une voiture ordinaire sur une route ordinaire quand ils réalisent que quelque chose ne va pas. Ils ne peuvent pas comprendre pourquoi le tour qu'ils étaient censé prendre ne sont pas encore apparus. Quand ils reviennent, ils sont accueillis par une impasse, puis quelque chose de absolument terrifiant se produit. Des dizaines de personnes sortent hors de la forêt, hurlant et saisissant le quatuor comme quelque chose d'un film de Danny Boyle « 28 », mais ce n'est pas un film zombie. Ils ne veulent pas vraiment les héros de notre histoire; Ils veulent leur voiture. Le groupe s'éloigne et se rend compte que chaque fois qu'ils s'arrêtent, les gens viendront les chercher. La route continue apparemment pour toujours; Leur voiture ne manque pas de gaz; Le groupe n'a pas besoin de s'inquiéter de la nourriture. Ils ont juste besoin de toujours continuer à conduire.
Bien sûr, le brillant concept de «It Ends» est une métaphore pour les jeunes sur le point de se diriger sur la route sans fin de la vie adulte, mais l'écrivain / réalisateur Alexander Ullom ne martelait jamais ses thèmes ou ne surexplique pas son concept. Comment chacun des quatre passagers réagit à la situation impossible en dit long sur leurs personnages avec quelqu'un comme Tyler a démissionné à son sort tandis que James essaie de comprendre ce qui se passe et comment le résoudre. Sont-ils en purgatoire? Day et Fisher essaient d'en tirer le meilleur parti, en s'arrêtant pour crier et même danser quand ils le peuvent.
La vision d'Ullom se sent parfois un peu coincée entre un court et une fonctionnalité, et il y a des lignes et des rythmes de performance qui semblent un peu maladroits, mais je l'ai presque plus aimé pour ses bords rugueux. C'est imparfait et parfois terrifiant, un peu comme les premiers jours de l'âge adulte.

Rom-com de Chad Hartigan est beaucoup plus frustrant «Le trio», Un film avec deux performances vraiment gagnantes ancrées à un personnage entièrement non engagé au centre de ce film incroyable. Une partie du problème avec un rom-com comme celle-ci est qu'elle s'appuie très fortement sur les téléspectateurs enracinant et croyant en son protagoniste, et la vérité est que je voulais que les deux personnages féminins l'abandonnent et trouvent le bonheur par eux-mêmes.
« The TrioE » est l'histoire d'une nuit fatidique pour Connor (Jonah Hauer-King), une nuit dans laquelle il finit par dormir avec son écrasement de longue date Olivia (Zoey Deutch, électrique comme toujours) et une nouvelle fille dans sa vie, Jenny (Ruby Cruz, une future star mais gaspillée ici). Le lendemain matin, Olivia est partie, et Connor et Jenny finissent par dormir ensemble, cette fois sans protection. Connor suit prochainement cette rencontre avec une faillite non protégée avec Olivia. Devinez ce qui se passe ensuite? Olivia et Jenny finissent par enceinte du bébé de Connor, conduisant à beaucoup d'humour sur ce que la grossesse fait au corps féminin pendant que Connor navigue en essayant d'être un partenaire de soutien à Jenny alors qu'il veut vraiment s'installer avec Olivia.
Ce n'est pas le pire intrigue pour une comédie romantique, même si cela étire un peu la crédulité un peu – mon être préféré quand Connor perd son sang Jenny porte le bébé de Connor –Mais les personnages intéressants de ce film continuent de se mettre à l'écart en faveur du voyage égoïste de Connor. Deutch et Cruz font tout ce qu'ils peuvent pour donner au film une certaine vie, mais Hauer-King ne peut pas suivre. Je ne blâme même pas l'interprète autant qu'un script qui ne donne jamais à ce gars un monologue intérieur intéressant ou un voyage efficace. Il est ennuyeux. Et il n'y a rien de pire pour un trio que lorsqu'un de ses membres vous endorme.

Il y a un aspect similaire «Je ne reconnais pas que comme comportement humain réel» à l'aspect déroutant de Dean Imperial « Câpre, » Un film qui veut jouer comme un riff sur «The Hangover» ou «Très mauvais choses» mais qui n'a jamais l'impression que cela se déroule réellement dans le monde réel. Parfois, une comédie peut sonner hors de mélodie comme un piano qui a besoin d'une entretien ou d'une guitare qui a besoin de ses cordes, et c'est le cas ici avec des blagues que des bruit de bruit et des rebondissements qui semblent toujours plus fabriqués que authentiques. Cela ne me dérange pas des comédies exagérées, mais «Cape» ne trouve pas le bon ton, ayant besoin de devenir vraiment surréaliste pour travailler. Au lieu de cela, il se perd entre réel et loufoque, finissant juste par Bland.
Christopher Tramantana (facilement la meilleure chose à propos du film) joue un réalisateur de théâtre nommé Chris, qui va à une soirée de poker avec ses copains, dont la plupart semblent vaguement coincés à ce moment de la vie lorsque la carrière et les relations s'effondrent souvent. Ce n'est pas exactement une phase de crise de la quarantaine, mais il en est proche de nouveaux emplois et divorces juste derrière ou devant eux à l'horizon. L'un des membres de cet équipage – et l'un des nombreux problèmes du film est qu'ils ressemblent tous plus à des acteurs ensemble qu'un groupe avec une véritable chimie d'amis qui est censé se connaître depuis des années – a sérieux Problème: Il a envoyé une photo de bite à son patron au lieu de son amant. Il est sûr qu'il va être licencié. Le groupe se rassemble pour comprendre comment sauver leur copain, y compris la sortie du texte du nuage avant sa lecture, une tentative de corruption de portier et, finalement, une entrée et une entrée.
Soi-disant basé sur une histoire vraie, « Caper » a le cœur au bon endroit – nous n'avons pas vu un film comme ça à propos d'un groupe d'amis masculins qui feront tout, même enfreindre la loi, les uns les autres depuis un certain temps – mais l'exécution est une autre manière. C'est une comédie sans rire, un film qui parcourt son histoire avec des blagues grossières à la place de l'humour réel. Chris est mémorable parce que Tramantana tient bien l'écran, mais je ne pouvais pas vous en dire beaucoup sur quelqu'un d'autre dans ce film et je ne pourrai certainement pas le faire, à la fin de SXSW, dans beaucoup moins de semaines. Chaque festival aussi grand que SXSW a plus de quelques films destinés à se perdre dans les vagues des premières. J'espère que «ça se termine» non. Je serais surpris si « Caper » ne le faisait pas.







