Robert Daniels’ Overlooked Films of 2022 | Features

« Les créatures de Dieu »

Le fils prodigue, pour ainsi dire, retourne dans son village ostréicole irlandais en bord de mer après avoir passé des années à l’étranger en Australie. Il s’agit de Brian O’Hara (Paul Mescal), un jeune homme apparemment aimable et séduisant que la ville accueille à bras ouverts dans leur église pittoresque et dans leur pub cacophonique. La mère de Brian, Aileen (Emily Watson), travaille à l’ostréiculture locale. Elle aime l’avoir à nouveau dans la maison. C’est-à-dire jusqu’à ce que les autorités locales accusent Brian d’avoir agressé sexuellement une femme locale nommée Aisling (Sarah Murphy). Emily est coincée entre le soutien de son fils et la défense de sa possible victime.

Contrairement au film d’horreur allégorique d’Alex Garland visant à interroger le patriarcat et la misogynie, « Men », les co-réalisatrices de « God’s Creatures » de Saela Davis et Anna Rose Holmer ne reposent pas sur des provocations exacerbées, mais sur des virages subtils et nuancés. Le film décompose délibérément la façon dont la religion, l’industrie et le désir incessant d’une culture d’excuser le comportement toxique des hommes influencent cette communauté isolée.

Alors que chaque rafale de vent froid et apathique et chaque surface humide peuvent être ressenties dans la précision tactile de « God’s Creatures », les plus grands attraits sont ses performances perceptives. Le cinétisme interne de Watson, visible sur tous les coins de son visage et de son corps, tel que capturé par des cinéastes qui n’ont pas peur d’un gros plan, fournit le pivot dramatique de ce dilemme moral. Murphy accomplit le plus avec son temps d’écran stérile, offrant au récit des ponctuations aiguës inoubliables. Mais Mescal, au cours d’une année où il est déjà stupéfait par le drame de passage à l’âge adulte douloureux de Charlotte Wells « Aftersun », est parfait dans un rôle qui comprend à quel point les agresseurs sont rarement l’une ou l’autre, rarement un basculement de l’interrupteur de gentil à menaçant. Ils existent de manière terrifiante, ouvertement, avec un large soutien patriarcal, à la fois en amis et en ennemis.

« Réplique »

Du percutant «Riotsville, USA» de Sierra Pettengill au thriller d’espionnage «Nalvany» de Daniel Roher, 2022 a été une année magnifique pour les documentaires politiquement chargés. Celui qui est malheureusement passé sous le radar est le co-réalisateur Tonya Lewis Lee et Paula Eiselt, « Aftershock ».

Le film prend note du risque réel que vivent les futures mères noires dans le système hospitalier américain en mettant en lumière les décès déchirants de Shamony Gibson et Amber Isaac. Ces deux femmes de New York sont décédées des suites de complications liées à l’accouchement, laissant derrière elles leurs enfants et leurs proches. Leurs conjoints et leur famille restante mènent maintenant le combat, dans l’espoir de réformer les habitudes dangereusement préjudiciables des professionnels de la santé qui ignorent la douleur des femmes noires.

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