Revue de '& Sons' ': le mauvais père de Bill Nighy mène une forte et surprenante
TIFF 2025: le réalisateur Pablo Trompero et la co-scénariste Sarah Polley artisanat un film qui grandit régulièrement sur vous
La famille, déjà une partie compliquée et souvent douloureuse de notre vie, est transformée en quelque chose encore plus difficile dans le drame dynamique et trompeusement intrigant «& Sons». Réalisé par Pablo Tropero à partir d'un script qu'il a écrit avec Sarah Polley qui adapte le roman du même nom de David Gilbert, le film est un film défectueux mais fascinant – bien que toute critique nécessite de retenir une information clé sur l'intrigue pour préserver la véritable expérience de la découverte qu'elle fournit.
Ce qui peut être divulgué, c'est que, si vous prenez le film pleinement au mot, une révélation critique fait de l'expérience quelque chose de plus proche de la science-fiction sociologique ou poétiquement postmoderne, où les gens sont plus importants que l'invention qu'elle proclame d'être réelle. Avec de fortes performances à tous les niveaux, en particulier Bill Nighy sous une forme rare en tant que patriarche barbu qui met tout en mouvement lorsqu'il partage un secret par peur qu'il passe avant qu'il ne puisse le divulguer, c'est sombrement drôle dans les étirements avant de devenir quelque chose de plus mélancolique lorsque vous vous y attendez le moins.
Cela commence par un aperçu chaotique dans la maison de l'écrivain âgé, peut-être alcoolique, Andrew Dyer (Nighy), qui est devenue hors de contrôle et semble être en mauvaise santé. Il n'a rien écrit depuis un certain temps et ne s'aventure jamais en dehors de sa maison chic mais suffoquante. Le seul membre de sa famille encore autour est son fils Andy Jr. (Noah Jupe), qui est le résultat d'une affaire que le patriarche a eu, mais il rappellera bientôt ses enfants aînés, Richard (Johnny Flynn) et Jamie (George Mackay), pour une annonce importante.
Le duo de retour n'est pas entièrement ravi de l'appel, car leur relation avec leur père est pour le moins tendu, mais ils le suivent à contrecœur. Autrement dit, jusqu'à ce qu'Andrew leur dise qu'un tournant clé de toute leur vie a été construit sur un mensonge et que leur demi-frère Andy n'est pas qui ils ont été amenés à croire. Alors que la confession humoristique cède la place à quelque chose de plus sincèrement engageant, «& Sons» commence à réfléchir à des questions plus profondes d'héritage, de regret et de rédemption.
Bien que fréquemment défini par des moments bruyants de cris et de combats ivres, ce sont les moments les plus restreints de «& fils» qui s'avèrent être un revêtement de sol tranquille. À savoir, chaque fois qu'un Imelda Staunton exceptionnel entre dans le film en tant que femme d'Andrew qui l'a quitté après l'affaire, il trouve un registre émotionnel plus profond.
Bien que les stars à prédominance masculine de Jupe, Mackay, Flynn et Nighy apportent toutes leurs propres notes émotionnelles spécifiques à «& Sons», c'est le rôle de Staunton en tant que matriarche qui se révèle le plus émouvant. Chaque fois qu'elle entre dans le cadre, elle vous oblige à vous asseoir et à faire attention avec sa présence seule.
Il y a d'autres parties dans le film qui ne se connectent pas tout à fait, et la conclusion menace de perdre une poignée sur le matériau. Il commence à vous lancer beaucoup et ajoute quelques rebondissements, bien qu'il y ait un sentiment dominant que tout fonctionnait déjà assez bien lorsqu'il n'essayait pas constamment de remonter la mise. Heureusement, ce sont finalement de petits faux pas dans ce qui est encore un travail global fort qui grandit sur vous. L'écriture est souvent sombre et ludique, la direction mesurée et les performances toutes complètement engagées, garantissant que le portrait d'une famille en crise tient ensemble comme ils peuvent tous se séparer.
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