Pour sa première aventure à la télévision, l’écrivain nominé aux Oscars James Schamus (pour « Crouching Tiger, Hidden Dragon ») a dramatisé cette histoire, racontant une histoire de personnages fictifs dans les derniers jours d’Allende. Il y a clairement assez de récit ici pour un drame en six épisodes, mais Schamus, l’écrivain Monika Revilla et les réalisateurs Álvaro Curiel et Mariana Chenillo luttent avec le ton, ayant souvent l’impression de ne pas humaniser les personnes décédées à Allende, mais de les transformer en deux- personnages de télévision dimensionnels. Sans la profondeur nécessaire, les habitants d’Allende dans « Somos » sont comme des fantômes, et tout le projet manque de rien d’autre que la tragédie pour vraiment s’accrocher.

« Somos » ouvre ses portes en mars 2011 alors que des membres du cartel de bas niveau saisissent des armes pour prendre Allende et déchaîner l’enfer. Après quelques scènes du massacre, il revient en arrière, remplissant les histoires des personnes qui vivent dans cette communauté très unie (comme le note l’écrivain Ginger Thompson dans son article ProPublica sur lequel le film est basé, c’était une série particulièrement surprenante des meurtres étant donné que les chefs du cartel vivaient dans le village avec ces personnes). Nous voyons le visage d’un jeune homme nommé Paquito dans ces premières scènes, se voir remettre une machette, et donc sa vie apparemment normale trois mois plus tôt est marquée d’un caractère poignant. « Somos » établit des liens à travers la communauté, du jeune homme à un vendeur de hot-dogs à un pompier à un vétérinaire local et ainsi de suite. Malheureusement, il ne parvient souvent pas à faire en sorte que ces personnes se sentent distinctes et mémorables. Les histoires de travailleuses du sexe, d’avortement, de violence liée à la drogue et de dépression économique frôlent ce que certains critiques appellent le « pornographie de la pauvreté », soulignant l’obscurité qui existait à Allende avant la violence d’une manière qui pourrait être authentique mais qui frise l’exploitation. Regardez ces gens vraiment tristes dont vous savez qu’ils vont mourir. N’est-ce pas triste ? Les pires parties de « Somos » s’attardent dans la tristesse – des clichés de personnes regardant tristement l’horizon mexicain, presque comme s’ils savaient qu’ils n’atteindront pas la fin de l’année.

« Somos » est à son meilleur lorsqu’il est décontracté et réaliste, capturant comment la normalité a été bouleversée par la violence. Une intrigue secondaire impliquant une romance naissante entre deux jeunes footballeurs, dont la seule femme de l’équipe de l’école, est charmante et délicieuse. Les deux interprètes ont une sensibilité naturelle et vécue qui manque souvent au spectacle dans ses moments les plus voyants, en particulier la fantastique Jimena Pagaza. Mais l’honnêteté que l’on trouve dans ces scènes et quelques autres (en particulier celles impliquant un propriétaire de ranch assailli par le cartel bien avant mars) est trop souvent contrebalancée par des passages qui semblent forcés et scénarisés. Les moments avec la DEA sont particulièrement boisés à la fois dans le dialogue et la performance, presque d’une manière qui se lit comme intentionnelle. Ils se vautrent dans tellement de clichés de dialogues difficiles de la DEA qu’ils sont une réécriture mineure loin de la parodie, ce qui amène à se demander si les conteurs ont décidé de les exagérer, à un monde loin des habitants d’Allende.

Il y a des moments où « Somos » a l’air remarquable, et le métier est toujours fort, mais j’ai été trop souvent frappé par le peu d’investissement que j’avais dans le spectacle. En revenant à la tragédie de l’épisode final du long métrage, je voulais me soucier davantage de ce qui se passait, et ce n’est que lorsque je suis revenu à l’excellent article susmentionné de Thompson que j’ai vraiment compris la profondeur de ce qui s’est passé à Allende. J’aurais aimé que la série en fasse plus à la place.

Toute la saison projetée pour examen.