«  Degrassi: quoi que ce soit « 

TIFF 2025: Le documentaire affectueux de Lisa Rideout a été fait pour les fans, mais propose toujours des moments surprenants de Drake, Shane Kippel et même Linda Schuyler

Si votre famille a vu chaque épisode de «Degrassi» à plusieurs reprises, a organisé des fêtes d'anniversaire sur le thème de «Degrassi» ou possède des t-shirts de groupe en bonne place mettant en vedette les logos du centre-ville de Sasquatch, Zit Remedy et Whisperhug, vous embrasserez pleinement les éléments nostalgiques de «DeGrassi: quoi que ce soit». (Ne me demandez pas comment je sais.)

Si vous n'avez absolument aucune idée de ce que signifie ce qui précède, le documentaire affectueux de Lisa Rideout servira de passerelle appropriée vers ce qui reste la franchise de télévision pour adolescents la plus ancienne de l'histoire. Il a également été parmi les premiers à aborder ouvertement – pour les débutants – la sexualité des adolescents, la violence domestique, l'avortement, l'automutilation, l'identité de genre et la représentation.

Quel est tout l'exploit d'une expérience de télévision publique canadienne, hein?

Désolé. Mais vraiment: si tout ce que vous savez sur «Degrassi», c'est qu'il a lancé la carrière de Drake – ou même si son passage en tant qu'enfant bien-aimé Star est de toute nouvelle information que vous avez besoin de temps pour traiter – le voyage de mémoire de Rideout pourrait bien vous attirer.

Il ne fait cependant aucun doute que celui-ci a été fait pour les fans. Et ils seront ravis de trouver de nombreux visages familiers en repensant à l'expérience, des «enfants des enfants de Degrassi Street» (les tenues folles des années 1980) à «Degrassi: The Next Generation» (centrée sur l'angoisse de la générationnelle) et «Degrassi: Classe suivante» (légèrement plus racée, pour «Génération Zed»).

Le centre du film est, dans une certaine mesure, le brillant centre de l'univers Degrassi: co-créateur, écrivain, producteur et réalisateur Linda Schuyler. Elle s'avère également être le personnage le plus complexe, car les contes de diverses productions se déploient.

Rideout se concentre avant tout sur les premières années, et les membres de la distribution originaux comme Stacie Mistysyn, Amanda Stepto, Stefan Brogren et Dayo Ade partagent franchement des histoires souvent en rejetant. Ils racontent comment ils ont à peine été payés, ont travaillé en tant qu'acteurs et équipage sur un ensemble non syndiqué et avaient peu de soutien émotionnel pour faire face à leurs scénarios intenses et à leur renommée inattendue.

Rideout ne pousse pas Schuyler sur ces révélations troublantes, préférant plutôt les laisser accrocher dans un silence inconfortable. Cette approche plus subtile peut avoir un impact – il est difficile de manquer le fait que les souvenirs défensifs intermittends de Schuyler sont filmés dans son bureau décoré extravagant, tandis que les interviews tranquillement pensives des acteurs sont plus souvent tournées dans des chambres modestes ou dans un bâtiment scolaire austère.

De plus, il y a eu un drame supplémentaire hors écran: malgré la bande de roulement de Rideout, la première TIFF du film était brièvement en question lorsque Schuyler a déposé une action en justice affirmant que le film comprend des «déclarations diffamatoires», bien qu'elle ait ensuite retiré la promesse que les futures versions du film fourniront son point de vue. Ceci est, bien sûr, très peu susceptible d'adoucir l'implication qu'elle exerce un poing de fer en tant que productrice de «Degrassi».

Quoi qu'il en soit, lorsque Rideout passe à «The Next Generation», des acteurs comme Shane Kippel, Miriam McDonald, Jake Epstein et, oui, un Drake étonnamment humble, apportent de nouvelles perspectives tout aussi honnêtes. Encore une fois, il y a des bombes qui sont tombées parmi les nombreux souvenirs plus heureux, mais ils ne reçoivent pas d'exploration approfondie. Au moment où nous arrivons à «Degrassi: Next Class», qui est arrivé sur Netflix en 2016, le film est presque terminé.

Il aurait été agréable de voir des membres supplémentaires de la distribution (un grand nombre de favoris des fans manquent sensiblement), d'entendre parler d'autres moments emblématiques et de creuser plus profondément dans les immenses complexités de ce projet largement aimé et perpétuellement controversé, mais nous pouvons également comprendre les contraintes inévitables; Il n'y a que tellement de place pour une exploration chronologique d'une franchise de 40 ans, et il est indéniablement difficile d'équilibrer l'éthique et les perspectives de différentes générations.

Il y a une certaine ironie du fait que «tout ce qu'il faut» – qui emprunte son titre de la chanson thème intrépide de l'émission – ne frappe pas toujours assez fort. «Degrassi», après tout, est célèbre pour s'attaquer aux sujets durs avec un défi sans faille.

Néanmoins, Rideout nous a donné un hommage sincère et sincère à un spectacle révolutionnaire, et c'est amusant de voir l'enthousiasme d'admirateurs sans vergogne comme le réalisateur Kevin Smith. Les plus percutants sont les entretiens avec les acteurs que chacun est réfléchi et franc d'une manière qui nous laisse vouloir en savoir plus.

Et, en l'occurrence, il y a plus: Kippel et sa co-star de «Next Generation», Mike Lobel, ont récemment lancé un podcast intitulé «Degrads», qui est déjà entré dans plus de profondeur en coulisses que Rideout est capable de capturer dans son document de décennie. Les fans l'adoreront. Demandez-moi comment je sais.