Book Excerpt: Gandolfini: Jim, Tony & the Life of a Legend by Jason -

Nous sommes incroyablement fiers de présenter un extrait de l'excellent Gandolfini: Jim, Tony et la vie d'une légende par Jason Bailey. L'auteur de Le compagnon de film ultime Woody Allen et Cinéma de ville amusante Aborde la vie et le travail de l'étoile des «Sopranos», «True Romance» et «assez dit» avec le mélange parfait de curiosité et de compassion. Gandolfini était un homme privé, qui a insisté sur le fait que le travail pouvait parler de lui-même, mais Bailey arrive à la racine de ce qui était si spécial dans cet acteur incroyable en examinant les différents aspects de lui-même, il a montré aux gens tout au long de sa vie. Une image émerge d'un homme qui n'était pas simplement naturellement talentueux mais qui travaillait constamment dans son métier, élevant tout le monde autour de lui. C'est une biographie étonnamment émouvante, une pièce qui est alimentée non seulement par le talent artistique, mais sur l'humanité partagée de l'auteur et du sujet. C'est dans les magasins demain. Obtenez une copie ici et lisez un extrait ci-dessous.

Gandolfini s'est rapidement avéré apte à maintenir l'ambiance légère et légère sur le plateau. « La première chose dont je me souviens, c'est qu'il a dû faire une chose où il a eu une crise de panique et s'effondre », explique Robert Iler, le jeune acteur interprété en tant que fils adolescent de Tony, Anthony Jr. « Je me souviens qu'il est tombé et ensuite nous sommes tous censés se précipiter, comme, oh mon Dieu, tout le monde a bien commencé? Et puis nous l'avons roulé.

Jim et Falco se sont avérés un bon match, à la fois dans leur répartition sur l'écran et le professionnalisme qu'ils ont montré à leurs camarades, dont beaucoup n'étaient pas aussi expérimentés. « Jimmy et Edie ont amélioré tout le monde », a expliqué Chase. « Les deux étaient extraordinaires. Et deux styles de travail totalement différents. Jimmy discuterait de tout: je ne sais pas, cela ne fonctionne pas, pourquoi dit-il que, je ne veux pas. Edie est entré, a tout mémorisé. Jamais aucune discussion, ils l'ont fait.

L'heure de la télévision qu'ils ont créée était étonnamment unique, un petit film parfaitement exécuté de soixante minutes. La structure de l'épisode était différente du reste de la série, Tony visitant le Dr Melfi pour ses premières sessions, racontant et expliquant sa vie, sur des révisions et des flashbacks sur les événements qu'il décrit. Certains acteurs de la télévision prennent quelques épisodes pour trouver les bonnes notes pour un personnage, mais pas Gandolfini; Les ombres de Tony Soprano deviendraient plus nuancées au cours de la course de la série, mais les fondations sont fermement en place, en particulier son danger (comment il se lance de gloussement et de caquetage alors qu'il poursuit un débiteur jusqu'à la fureur et la rage de la batterie qu'il administre) et sa vulnérabilité (les larmes qu'il efface de la perte de ses bacs). Pourtant, une partie de son travail le plus puissant est dans les scènes duo avec Bracco, car il choisit soigneusement ce dont il parlera et ce qu'il ne sera pas.

Mais des pilotes de preuve de concept comme Les sopranos ' sont finalement comme une autre audition; Un réseau peut encore, pour une raison quelconque, choisir de ne pas passer le spectacle en série. C'était une nouvelle pour le nouveau venu relatif Iler, dont la famille avait été en effervescence sur le concert: « C'est ça, tu vas être célèbre, ça va être massif et énorme. » Quand il a dit quelque chose à cet effet à la portée de Tony Sirico, l'acteur plus âgé l'a attrapé et a dit: « Kid, savez-vous combien de ces putains de choses que nous faisons? »

« Que veux-tu dire? » Demanda Iler, confus.

« Nous ne nous reverrons plus », l'a informé Sirico. « Alors amusez-vous pendant que vous êtes ici, et nous allons tous passer du temps et ce sera bien, mais ne vous attendez pas à revoir à nouveau aucun de nous. » («Alors j'ai dû aller briser cela à ma famille», dit Iler.)

Sirico n'était pas le seul. «Personne ne savait que ça allait devenir un géant», explique Alik Sakharov, directeur de la photographie du pilote et environ la moitié des spectacles qui ont suivi. « Mais je me souviens très distinctement, David et moi partageons un bureau. Et il venait au bureau, et il aurait ce regard à un million de milles regardant par la fenêtre, très calme, si contemplativement dans son propre monde. Un jour, je lui ai juste demandé: » David, quoi de neuf? » Il a dit: « Je n'ai aucune idée de qui va regarder cette émission. » «

Cette question s'est éteinte après que Chase ait rendu le pilote en HBO en octobre 1997, et les jours se sont tournés vers des semaines en attendant la réponse, que les dirigeants du réseau devaient livrer d'ici le 20 décembre. Ils n'étaient pas seulement timides; Les dépistages des tests étaient assez mal allés pour que bon nombre des préoccupations initiales concernant le spectacle (son manque d'étoiles, son coût, son anti-héros, son sujet adulte), et même son titre (les dirigeants craignaient que cela ne ressemble à un spectacle sur les chanteurs d'opéra). Au fur et à mesure que son impatience grandissait – «David», Susie Fitzgerald impassible, «n'est pas un bon serveur» – Chase a développé un plan de sauvegarde: s'ils rejetaient le pilote, il pourrait peut-être leur faire remettre suffisamment d'argent pour leur transformer et raconter le reste du budget lui-même. Le casting a fait leur travail; Jim est allé à Los Angeles pour la course du Souvenir (et sa nuit dans la prison de Beverly Hills), puis au Massachusetts pour tirer une action civile. «Je me souviens que nous nous sommes assis avec lui après l'avoir vu», dit Armstrong à propos du pilote. « Et nous avons dit, ce sera le meilleur travail que vous ayez jamais fait qui, probablement, beaucoup de gens ne verront pas. Parce que nous avons pensé, ce n'est pas de ces émissions de réseau. Même si cela est ramassé, beaucoup de gens ne regarderont pas HBO. Donc, il n'était pas assis là à attendre les épingles et les aiguilles pour entendre si ça se passait. Tous. ». Si quoi que ce soit, il regrettait d'avoir joué le rôle pour commencer. «Il avait des inquiétudes parce que son père, qui venait probablement de le picoter, a dit: Je ne pense pas que ce soit bon», explique Sanders. « Et puis il voulait s'en sortir. De toute évidence, il ne l'a pas fait, parce que je suis sûr qu'il l'aimait. Mais il avait une personnalité qui pourrait toujours trouver un meilleur acteur pour un rôle, cette chose typique, peut-être que je ne devrais pas faire cela – beaucoup de seconde – deviner de lui-même. »

Enfin, la veille de la date limite, le réseau a donné la commande. « C'était comme un grand cadeau de Noël », a déclaré Impeoli. L'annonce a frappé la variété le 12 janvier 1998: «HBO s'est engagé dans sa deuxième série dramatique SODIC EPI,« The Sopranos », une heure sur le thème de la foule pour laquelle le Time – Warner Cabler a acheté 12 épisodes, plus le pilote terminé, pour un total de 13 versements.»