Andor Offers Rich New Approach to Telling a Star Wars Story | TV/Streaming

La première saison de « Andor » se déroule cinq ans avant l’action de « Rogue One », et ses douze épisodes de la première saison se dérouleraient sur environ un an pour son personnage titulaire, la deuxième et dernière saison remplissant les quatre autres. années. Diego Luna revient en tant que Cassian Andor dans une émission qui semble structurée pour révéler comment il est devenu une figure importante de l’Alliance rebelle. Comment un gars ordinaire devient-il un élément central d’une révolution ? Les préquelles ne font souvent que répéter des détails connus, comblant les lacunes avec des œufs de Pâques au lieu du personnage, mais le créateur Tony Gilroy (le scribe «Michael Clayton» qui a co-écrit «Rogue One» revient pour écrire la série) est plus intéressé par une histoire de naissance nuancée pour un révolutionnaire. L’histoire n’enregistre souvent que les événements majeurs, mais la façon dont les personnes impliquées en sont arrivées là peut être tout aussi fascinante.

Ne vous méprenez pas, l’Andor de ce spectacle est déjà sur le point de sauver l’univers, ayant combattu avec la rébellion pendant des années, mais le ton de la première est plus un noir qu’une épopée d’action de science-fiction. Cet Andor est plus un vagabond qu’un leader, quelqu’un dont la vie a été démantelée par l’Empire mais qui n’a pas encore été radicalisée pour riposter. Les épisodes d’ouverture sont centrés sur un MacGuffin classique, une boîte volée à l’Empire et vendue par Andor mais qui n’est pas vraiment aussi importante que ce qu’elle signifie et ce que sa possession fait aux personnages qui les entourent. C’est un objet qu’Andor essaie de mettre en gage pour sécuriser le transport qui attire l’attention de l’Empire, l’amenant plus profondément dans un conflit qui inclura de nouveaux personnages interprétés par Stellan Skarsgård, Adria Arjona, Denise Gough, Kyle Soller et Fiona Shaw, ainsi que avec des films familiers comme Saw Gerrera de Forest Whitaker et Mon Mothma de Genevieve O’Reilly. Alex Lawther (« The End of the F ** king World ») et Ebon-Moss Bachrach (« The Bear ») apparaissent dans le quatrième épisode alors qu’Andor s’enracine davantage dans une révolution de la construction et que la série s’ouvre encore plus. Tony Gilroy confie les tâches d’écriture à son frère Dan Gilroy (« Nightcrawler ») pour les épisodes quatre à six et Toby Haynes (« Black Mirror: USS Callister ») dirige les trois premiers épisodes avant de passer le sabre laser à Susanna White (« Parade’s End » ).

C’est tout à fait le pedigree des acteurs et de l’équipe pour n’importe quel spectacle, et le dévouement à l’artisanat de l’équipe réunie pour donner vie à « Andor » porte ses fruits. Luna est particulièrement bonne, ne surjouant jamais les possibilités prétentieuses d’un futur héros. Il voit clairement cela comme une étude de personnage qui se déroule dans l’espace au lieu d’une partie d’un canon en pleine croissance, et ce réalisme fonde l’ensemble de la pièce. C’est aussi un spectacle avec des compositions visuelles étonnamment fortes, prenant en compte des éléments tels que l’éclairage, le placement des personnages dans le cadre et la conception de la production d’une manière que la télévision de genre ignore souvent. Même la partition est plus riche et plus distincte que beaucoup d’émissions Disney +, et le montage est plus serré.