You Won’t Be Alone Avis critique du film (2022)
La mère du bébé en question n’est évidemment pas au courant de ce monde à la Grimm dans lequel elle est invitée à vivre, ainsi que du simple fait qu’une sorcière cruelle avec un plan ne peut être négociée. Ainsi, lorsque l’effrayante et changeante vieille fille Maria, également connue sous le nom de mangeuse de loups, demande l’enfant innocent de la femme, le villageois désespéré ne peut pas faire mieux que d’aboyer avec un accord inutile : pourquoi ne pas la laisser élever la fille jusqu’à ce que elle aura 16 ans et la revendiquera ensuite comme la sienne ? Avec des ongles noirs et pointus d’un noir cauchemardesque, une poignée de fines mèches de cheveux blancs et un visage en relief d’Elm Street – brûlé, ressemblant à un cerveau et effrayant à coup sûr tout mortel souffrant de trypophobie – la sorcière est étonnamment d’accord. Mais ensuite, la mère poursuit son plan futile, cachant sa fille dans un fossé profond quelque part, soi-disant loin des dangers du monde (et de la sorcière), pour la perdre au profit de Maria en temps voulu après le prologue profondément engageant du film.
« You Won’t Be Alone » se déplace ensuite sur des terrains plus flous, une fois que la jeune fille kidnappée se transforme également en une sorcière métamorphe entre les mains (ou plutôt, à travers la broche magique) de la vieille fille. À cet égard, l’histoire de Stolevski exige à la fois la plus grande attention et l’abandon sans poser de questions du public alors que le personnage sauvage Nevena (Sara Klimoska) se fraye un chemin à travers le monde, armé de mots humains mais équipé de quelque chose de plus puissant : son cadeaux transformateurs. En effet, regarder la femme curieuse prendre la forme et l’image de n’importe quelle créature ou humain qui lui plaît (et de n’importe quel sexe, il convient de le noter) et découvrir les merveilles et les dangers de sa sphère pour la première fois s’avère être une expérience enrichissante pour le public, même lorsque les retours semblent fluctuer de manière inégale, nécessitant parfois une nouvelle montre pour relier tous les points de l’histoire. Dans ce processus, Nevana est témoin des périls profondément enracinés de la masculinité toxique à travers la mère vulnérable de Noomi Rapace, Bosilka. Grâce à Boris de Carlota Cotta, elle s’épanouit sexuellement et laisse l’érotisme la submerger dans la scène de sexe la plus époustouflante depuis celle de « Border » d’Ali Abbasi. Et grâce à Biliana d’Alice Englert, elle accepte un destin d’être humain, après avoir goûté à l’enfance qui lui a été impitoyablement volée.
L’aspect le plus passionnant, voire révolutionnaire, de « You Won’t Be Alone » est son engagement avec les notions de soi et de caractère d’une manière qui défie les définitions binaires du genre. Le film fonctionne de manière rafraîchissante en dehors de toute règle cisgenre, établissant son propre langage, son identité et son univers d’une part, et les démantelant d’autre part pour découvrir de nouvelles voies de compassion et de compréhension. À vrai dire, Stolevski ne peut pas toujours soutenir la patience du spectateur, mordant souvent plus de substance que son film ne peut mâcher et digérer. Et ses tentatives empathiques pour redéfinir notre compréhension d’une sorcière semblent quelque peu simplistes par la suite, n’offrant qu’une profondeur philosophique légèrement plus profonde qu’une histoire d’origine Disney destinée à humaniser ses méchants. Pourtant, « You Won’t Be Alone » annonce l’arrivée d’un nouveau talent féroce, d’un styliste inventif et d’un interrogateur sans vergogne de l’humanité avec quelque chose de valable à dire.
Maintenant à l’affiche dans les salles.
