WeCrashed

« WeCrashed » pourrait être trop bon vers l’histoire qu’il dépeint, celle d’Adam Neumann, de sa femme Rebekah Paltrow Neumann et de leur entreprise d’un milliard de dollars qui vendait un espace de travail en tant que service. Nous n’avons pas besoin que leur histoire soit racontée. Et pourtant, « WeCrashed » montre ce qui peut rendre ces histoires attrayantes, prouvant que le grand métier à tous les niveaux va très loin. De sa mise en scène pointue aux performances fascinantes en passant par l’écriture intelligente, « WeCrashed » nous plonge dans cette saga et a ensuite l’audace de nous la vendre comme une histoire d’amour. Grâce au travail vilain et au meilleur de la carrière d’Anne Hathaway et de Jared Leto, nous l’achetons. 

Adam et Rebekah Neumann voulaient que WeWork « élève la conscience du monde », quoi que cela signifie. Mais cette série de Lee Eisenberg et Drew Crevello nous aide à voir comment cette façon de penser a été partagée par le PDG et co-fondateur Adam et sa directrice de la marque Rebekah, comment leur affection aurait pu être la seule chose réelle alors que la société de partage d’espace de travail gardait augmenter sa valeur tout en perdant de l’argent en même temps. Nous voyons la façon dont ils se sont gazés pendant leurs jours « opprimés », jusqu’à la tristement célèbre déclaration S-1 qui en a fait une blague publique et a créé son propre fiasco dans lequel Adam a été invité à démissionner. Voici deux personnes qui sont devenues si riches ensemble en vendant de l’espace au marché des travailleurs de la génération Y qu’elles n’avaient pas de sens. Et Adam savait que lorsque vous pouviez amener les gens à croire en votre entreprise, ils feraient n’importe quoi. Soit ils vous casseront le cul pour que vous puissiez continuer à faire la fête, soit ils parieront sur vous avec des millions et des milliards. 

En se concentrant sur la relation d’Adam et Rebekah, « WeCrashed » se sent plus lâche que de simplement raconter différents mouvements de pouvoir et réunions du conseil d’administration, ce qui a entravé la vision de Showtime sur le conte Uber, « Super Pumped ». Cette série est incroyablement bien rythmée, et au lieu de décliner à chaque épisode, elle devient plus addictive, plus amusante à regarder la série s’engager à nous inciter à ressentir quelque chose pour ces monstres. Leto et Hathaway sont parfaits pour les rôles en partie à cause de leur propre pouvoir de star, en tant que deux puissants acteurs de théâtre qui ont tous deux été accusés d’être trop, parfois à juste titre, et d’apporter ce trop à des gens qui étaient trop.

En tant qu’Adam, Leto poursuit la démarche comique qu’il avait dans la « Maison de Gucci » de Ridley Scott, complétant une transformation en un acteur réellement dynamique au lieu d’un simple nécessiteux. C’est comme si Leto s’était rendu compte que l’idéologie de jouer un vrai Joker dans « Suicide Squad » de David Ayer est plus efficace lorsqu’elle est moins littérale. Comme dans « House of Gucci », il joue une variation émouvante d’un clown. Cette fois, il capture la force et fait une superpuissance de la façon dont Adam peut lire les gens et leurs besoins. Au même moment, Leto explique également en détail pourquoi Neumann aurait pu être un homme d’affaires décent, mais il était bien meilleur pour réaliser lui-même ce que voulait cette culture économique bouillonnante d’investissement et d’ambition.

Hathaway est méchamment bonne dans son rôle de Rebekah, décrivant (avec l’aide d’une narration approfondie) son désir de devenir également un gourou des affaires après avoir joué une telle influence en coulisse sur les propres mouvements d’Adam. Cela revient en grande partie à la lutte de Rebekah pour être un acteur, ou un bon. Au lieu de cela, avec son nouveau pouvoir financier, elle devient le type de patron qui fait licencier les employés de WeWork pour des infractions mineures, pour avoir perturbé son sens de l’espace, alors qu’elle perfectionne la gentillesse toxique. Hathaway peut en quelque sorte sourire avec une bouche droite et fermée, l’une des nombreuses armes passives et retenues dans cette performance que Hathaway joue toujours avec empathie. L’excellent troisième épisode de la série met l’accent sur Rebekah et son passé émotionnel pendant le week-end de la fête du camp d’été de l’entreprise, et Hathaway nous donne plus ou moins la trame de fond d’un chef de culte en herbe. 

Il y a une histoire plus forte sur la culture WeWork en général trouvée dans le documentaire de 2021 « WeWork : The Making and Breaking of a $47 Billion Unicorn », qui met davantage en évidence l’attrait culte que les Neumann avaient pour leurs employés. Cette série capture une partie de cela de manière poignante, comme un montage pointu sur « Time to Pretend » de MGMT qui montre comment Chloé (Cricket Brown) passe des soirées hebdomadaires « Dieu merci, c’est lundi » à une initiation complète lors de la session de fête du camp d’été de l’entreprise. Mais vous souhaitez plus d’observations comme celle-là, et aussi plus sur une personne qui est initialement dans un triangle amoureux des affaires, Miguel McKelvey de Kyle Marvin, qui a aidé à fonder l’entreprise et semblait plus dévoué au travail. La série le laisse, ainsi que la bonne performance de Marvin, principalement de côté. 

Avec une série comme celle-ci, il peut toujours être question de ce qui s’est réellement passé et de ce qui ne s’est pas passé. Et pourtant, il y a une continuité entre des moments qui semblent trop poétiques pour être vrais, mais qui contribuent au ton et à la finesse de l’histoire. Cela se ressent souvent dans les moments qu’il évoque pour les Neumann au bureau de WeWork, comme lorsqu’il utilise les synthés d’intro miteux de « Harlem Shake » comme motif. Aux jours de gloire, cela donne à Adam un moment pour s’éloigner d’une réunion dont il ne se soucie pas, une sorte d’absurdité de responsabilité, et mettre un masque de loup pour participer à une vidéo à la mode. Mais lorsque la situation est particulièrement grave plus tard dans la série, les sons de « Harlem Shake » font des ravages. La fête est finie. 

Grâce à des réalisateurs comme Cory Finley, Glenn Ficarra et John Requa, Tinge Krishnan et Shari Springer Berman et Robert Pulcini, la série adopte un ton sauvage qui est juste assez drôle, tout en équilibrant chaque mouvement commercial avec une chimie profonde entre Adam et Rebekah. Cela en devient le cœur, c’est ce qui explique tout ce qui se passe dans cette série, et cela nous fait trouver une sorte de connexion bizarre et inattendue avec des gens qui ne méritent pourtant pas l’amour que cette série leur porte. 

Mais c’est la séduction d’une histoire comme celle-ci, car regarder des stars de cinéma comme Hathaway et Leto dans des rôles aussi riches et vilains, nous reflétant la culture moderne peut toujours être très amusant. Avec une série comme « WeCrashed », vous oubliez presque à la mi-saison que l’intention est plus ou moins schadenfreude. Cela pourrait expliquer pourquoi le dernier épisode est peut-être le plus faible – il ne sait pas comment conclure toute cette saga tout en introduisant la triste réalité pour le spectateur dégoûté que les Neumann ont fait fortune en se faisant virer. Il peut jeter de l’eau salée sur leurs beaux visages, mais c’est tout. Au moins, nous obtenons un grand spectacle hors de lui. 

Les huit épisodes projetés pour examen. Les trois premiers épisodes de « WeCrashed » seront diffusés le 18 mars sur Apple TV+.

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