Unrest Avis critique du film & résumé du film (2023)

Dans l’esprit, « Unrest » est un film d’observation avec la caméra de Schäublin observant des idées révolutionnaires échangées dans des chuchotements et des conversations polies. Situé dans les montagnes du Jura suisse à la fin des années 1800, le film se concentre sur les expériences de deux personnages principaux : Joséphine (Clara Gostynski), une ouvrière d’une usine horlogère suisse, et Piotr Kropotkine (Alexei Evstratov), ​​un géographe russe inspiré par l’anarchisme en plein essor. mouvement dans la région. Ensemble, ils sont témoins de l’absurdité de la façon dont certains propriétaires d’usines horlogères traitent leurs employés. Il s’agit d’une assurance maladie dévoyée, microgérée à la seconde au nom de la productivité, et arriver quelques minutes en retard coûte une heure de salaire. Ne pas payer les taxes municipales peut priver les hommes en âge de voter, les tenir à l’écart des espaces communautaires ou potentiellement envoyer en prison des personnes en difficulté. Ils font partie des nombreuses indignités qui démoralisent et épuisent les habitants. De l’autre côté, il y a le mouvement populaire des travailleurs qui aident d’autres travailleurs, des gens à l’esprit égalitaire qui votent pour envoyer des secours à l’étranger et collecter des fonds pour d’autres communautés. Leur sens du devoir s’étend au-delà de leur arrière-cour, ce qui est plus que ce que la haute société locale peut dire lorsqu’elle agonise à se remplir les poches. En fin de compte, l’histoire répond à la question que pose le cousin de Piotr au début du film : « Qu’est-ce qui va gagner ? Anarchisme ou nationalisme ? mais le film soutient que c’est une question qui mérite d’être revisitée.

Bien que philosophiquement engageant, « Unrest » de Schäublin est si doux que nos protagonistes ne sont que des témoins de ce qui se passe autour d’eux. Rarement sont-ils l’impulsion d’une action, ce qui donne un portrait très rigide de l’époque. Même la compagnie du couple – j’hésite à l’appeler une romance – semble figée. Bien que la vallée de Saint-Imier soit décrite comme « la capitale du cercle de rotation anarchiste international », l’action est modérée, principalement des idées échangées dans la conversation et parfois avec des différends réglés par un vote ordonné. Parfois, les discussions semblent trop simplistes, surtout compte tenu des racines radicales de la rupture avec le parti socialiste plus traditionnel pour ses propres idéaux anti-autoritaires intégrés dans la politique sous-jacente. Ils luttaient contre les germes du nationalisme qui, des générations plus tard, conduiraient l’Europe d’une Grande Guerre à l’autre. « Unrest » semble trop distingué pour ce genre de choc d’idées.

Mais peut-être que le faux pas le plus notable réside dans l’approche visuelle du film, ou comme je l’ai écrit dans mes notes : « distance, distance, distance ». Schäublin, qui a écrit et réalisé le film, et le directeur de la photographie Silvan Hillmann ont tourné une quantité considérable de « Troubles » à distance. Par exemple, lorsque nous rencontrons Joséphine et Piotr, ils occupent moins de 1/8 de l’écran. D’autres fois, ils apparaissent encore plus loin, avalés par une vallée verdoyante ou un sol d’usine. Cela arrive si souvent qu’il érige une barrière entre le public et les personnages. Je me sentais moins lié aux expériences des personnages au fur et à mesure que cela leur arrivait, comme si j’étais l’observateur d’un observateur. Comme si la distance ne suffisait pas, les cinéastes tournent souvent ces personnages en n’utilisant que le tiers inférieur de l’écran, les enfouissant sous les vagues de sous-titres entre les trois langues du film : suisse-allemand, français et russe. Maintenant, j’avais vraiment l’impression d’écouter un cours d’histoire, car tous les beaux détails d’époque et les personnages naturellement éclairés par le soleil disparaissaient pendant presque des conversations entières derrière du texte blanc.