«  Springsteen: Deliver Me From Nowhere '': est-ce le

Telluride Film Festival: le film de Scott Cooper, avec Jeremy Allen White, est un antidote contrevenant et émouvant vers des biopics rock fortement fictifs et fortement fictifs

Au cours des 52 ans qui ont suivi sa sortie de son premier album, Bruce Springsteen a sorti 21 albums, vendu plus de 140 millions de disques, remporté 20 Grammys, un Oscar et un Kennedy Center Honor et a remporté des raves jouant des milliers de concerts de clubs aux stades du monde entier, tout en jouant une marque de rock «  N '' Roll Forged dans l'âme, le garage de la classe du travail et de la classe britannique.

Et pourtant, le premier film narratif important à son sujet, «Springsteen: Delive Me from Nowhere», est centré sur des moments beaucoup plus petits, de la décision de changer les paroles d'une chanson de la troisième à la première personne à la difficulté de maîtriser une cassette à LP.

On pourrait dire que c'est fou que le film de Scott Cooper se concentre sur des choses comme celles-ci – mais fou est tout à fait approprié, car c'était fou en 1982 lorsque Bruce Springsteen a suivi son album de 1980 « The River », qui lui a donné son premier top 10, avec l'album acoustique low-Fi déshabillé « Nebraska », qui retire quelques choses de sa poitrine avant qu'il ne soit prêt à embrasser la laisse de feu avec la percée « Born in the USA » en 1984.

Springsteen est allé à l'encontre du grain et contre la sagesse commerciale dans la fabrication de «Nebraska» et Cooper fait la même chose en faisant un film sur cette époque dans la vie de l'artiste. «Delive Me Or Nowhere» est un antidote contrevenant et émouvant à des biopics rocheux renforcés et fortement fictifs comme la «Rhapsodie bohème». En évitant le genre d'arc de bio musical de berceau qui a été presque impossible à réaliser dans le sillage de la parodie de 2007 «Walk Hard: The Dewey Cox Story», le film de Cooper recherche de petits moments plutôt que de grandes déclarations, et fait confiance à ceux qui parlent aussi fort que sur l'album «Nebraska» lui-même.

Le film, qui a eu sa première mondiale au Telluride Film Festival vendredi et sortira par Searchlight Pictures à l'automne, trouve un portrait de l'artiste dans un seul tronçon qui a conduit non pas à son plus grand succès, mais à sa musique la plus inhabituelle qui s'est également avérée être la plus indécélible. Dans ce tronçon, le film trouve l'antipathie de Springsteen sur la renommée, son refus obstiné de jouer par des règles de musique musicale, sauf selon ses propres termes et la façon dont son éducation orageuse lui a laissé des problèmes psychologiques qu'il ne pouvait pas obtenir simplement en écrivant des chansons comme « Day Independence » et « Adam a soulevé une Caïn ».

Cooper a précédemment montré un talent pour capturer la sensation d'une vie en musique dans son drame oscarisé de 2009 « Crazy Heart », et il a constamment écouté « Nebraska » tout en faisant son drame sombre de 2013 « Out of the Furnace ». Pour «Deliver Me From Nowhere», il a adapté le livre de non-fiction de Warren Zanes en 2023 sur la réalisation et la résonance culturelle de «Nebraska», mais son scénario tire également généreusement de l'autobiographie de Springsteen 2016 «Born to Run», et s'ouvre en fait avec une scène qui vient directement du livre Drives 2017 dans l'émission » de Freehold, se précipite à l'extérieur d'un bar délabré et dit au garçon d'entrer et d'obtenir son père; Le jeune Bruce écarte les portes balancées, trouve son père sur un tabouret au bout du bar, tire sur son pantalon de travail et annonce: « Maman dit qu'il est temps de rentrer chez lui. »

Comme tous les flashbacks du film, celui-ci est en noir et blanc ténébreux, qui se dissout dans un éclairage dramatique de scène alors qu'un Springsteen adulte chante «Born to Run» sur la scène du Riverfront Coliseum de Cincinnati pour terminer sa tournée 1980-81 «The River». D'une certaine manière, c'est un moment de vérité, la première fois que la star de «The Bear» Jeremy Allen White doit nous convaincre qu'il est Springsteen – et bien que White ne soit pas une sonnerie morte, il a clairement étudié les mouvements et les poses et il cloue étonnamment le chant. (Un peu de Real Springsteen est mélangé dans la voix dans quelques instants, mais pour la plupart, le chant est White, enregistré en direct sur le plateau.) Et jouer à un gars qui pourrait électrifier 20 000 fans sur une scène et ensuite rentrer chez lui déprimé, le charisme de hangage de White est juste.

Au début du film, Springsteen s'installe mal à l'aise dans sa vie post-tour et commence à écrire des chansons pour l'album de suivi que la société de disques espère avec ferveur sera son blockbuster commercial tant attendu. Il ramasse une guitare acoustique, puis ramasse un livre de courtes nouvelles de Flannery O'Connor, puis devient folle et se dirige vers son club local pour chanter des chansons de R&B avec un groupe local, Cats sur une surface fluide. Le film est très bon pour abandonner les influences clés dans les marges de l'histoire: Springsteen trébuchera sur le film de Terrence Malick « Badlands » un peu plus tard, et son goût pour le groupe électronique du groupe d'art-noise se présentera également.

Pour un film au moins en partie sur la musique, «Delive Me From Nowhere» utilise efficacement le silence, en particulier dans les moments où Springsteen se retrouve à la dérive plutôt qu'à inspirer. «Il est difficile de rentrer à la maison», dit-il dans une conversation avec un restaurant avec son manager et son sonnerie, Jon Landau (Jeremy Strong), qui hoche la tête.

«Le calme peut devenir un peu bruyant», explique Landau. « Donnez-lui du temps. Ça va passer. »

Mais il passe de manière inattendue, alors que l'écriture de chansons de Springsteen se détache de Rock Tunes en chansons très discrètes et très sombres, en commençant par une écrite dans la voix de Charlie Starkweather, une adolescente qui a emmené sa petite amie de 14 ans dans une scie tuante à travers le Nebraska et le Wyoming à la fin des années 1950. « Je ne fais pas de disque », insiste Springsteen lorsqu'il enregistre les chansons sur un lecteur de cassettes à quatre pistes. «Je veux juste que je me sente dans la pièce par moi-même.»

Peu à peu, cependant, les enregistrements Stark de cette pièce commencent à ressembler au prochain disque d'un Springsteen instable, au grand dam de CBS Records et la plupart des autres personnes qui ont entendu les chansons comme «Born in the USA», «I'm On Fire» et «Glory Days» qui ont été enregistrées avec le groupe. Alors que Landau dit à son client et à son ami: «Vous trouvez quelque chose de réel, je vais faire face au bruit», il y a beaucoup du bruit – y compris un moment sournois où l'ingénieur devenu producteur devenu produit devenu le-MUSIC Jimmy Iovine recrée le moment où il a appelé Landau après avoir appris les plans pour retarder «Born in the USA» et sortir un album acoustique. «C'est fou, Jon!» dit Iovine, 72 ans, faisant une voix off en tant que soi de 28 ans. « Toi le savoir. je le savoir.

Mais si la libération du «Nebraska» est folle, c'est également nécessaire. Les flashbacks copieux de «Deliver Me From Nowhere» racontent l'histoire de la relation troublée de Springsteen avec un père dont la maladie mentale n'est pas diagnostiquée et non traitée jusqu'à la fin de sa vie. Le créateur de «l'adolescence» et star Stephen Graham est déchirant en tant qu'homme qui ne peut pas comprendre comment communiquer avec son fils en plus de le brutaliser dans des cours de boxe en fin de soirée. (Leurs conflits ultérieurs sur les cheveux longs et la musique rock de l'adolescent, bien documentés dans ses histoires sur scène, ne sont pas mentionnés.)

D'une certaine manière, le film se révèle être moins sur le «Nebraska» en tant qu'album que «Nebraska» comme moyen pour Springsteen de guérir, ou du moins pour commencer à gérer ses épisodes de dépression. Même si la chronologie est sérieusement compressée et qu'une relation fictive avec une jeune mère célibataire (Odessa Young) se sent parfois gênante, le film ne survile pas à sa main (la ligne la plus surmenée de la bande-annonce est introuvable) car elle s'installe dans une véritable beauté blessée.

Pour un fan de Springsteen, il y a beaucoup de morceaux satisfaisants en cours de route: un aperçu du script de film «Born in the USA» de Paul Schrader, à partir duquel Springsteen a emprunté un titre de chanson; Les détails de la pièce où «Nebraska» a été enregistré, de la machine à quatre pistes Teac au tapis orange Shag; Le magnifique Sam Cooke spirituel que Landau joue pour Springsteen lorsque sa dépression est au pire.

Le lien entre Springsteen et Landau, une relation artiste / manager rock 'n' roll singulière qui a duré un demi-siècle, est esquissé avec clarté et affection avec l'aide des deux acteurs. Jeremy Strong peut apparemment avoir le travail plus facile car peu de membres du public sauront comment la vraie personne agit et sonne, mais il ne coupe aucun coin; Je peux signaler qu'il cloue la manière de Landau et sa voix dans des moments comme celui où Landau cite Flannery O'Connor à un artiste qui a du mal avec les fantômes de son passé: «D'où vous venez.

En 1988, je suis allé sur la route avec Springsteen pour une couverture de Rolling Stone après l'album «Tunnel of Love». C'était quelques années après le «Nebraska», mais il parlait toujours de la dichotomie qui a aidé à mener à cet album.

«Même le type de connexion que vous pouvez établir dans votre émission, qui est énormevous ne pouvez pas vivre là-bas « , a-t-il dit. » Vous avez trois heures sur scène, puis vous avez les 21 autres. Vous savez peut-être exactement ce que vous faites pendant ces trois heures, mais vous feriez mieux de comprendre ce que vous allez faire en eux les autres 21, parce que vous ne pouvez pas vous réserver 24 heures sur 24. « 

« Delive Me de Nowhere » est tout au sujet de ces 21 autres heures – et dans une autre chose qui semble un peu folle, c'est ce qui en fait un film de rock 'n' roll inhabituellement émouvant et inhabituellement satisfaisant.

Une version des images de proches, «Springsteen: Delive Me from Nowhere» s'ouvre dans les salles le 24 octobre.