Oslo Avis critique du film & résumé du film (2021)
Les invités arrivent sans fanfare diplomatique, sans détails de sécurité. Terje vient chercher tout le monde dans une voiture de location. Quatre personnes se rassemblent dans l’impressionnant foyer: deux professeurs de l’Université de Haïfa, Yair Hirschfeld (Doval’e Glickman) et Ron Pundak (Rotem Keinan), et, de l’autre côté, Ahmed Qurei (Salim Dau), le ministre de l’OLP de Finance et son agent de liaison Hassan Asfour (Waleed Zuaiter). L’atmosphère est sombre et suspecte. Terje donne un joli discours sur le fait qu’ici, ils seront tous «amis». Il a commandé des caisses d’alcool pour «faciliter» le processus de création d’amis, qui fonctionne au début, mais avec quelques hoquets gênants. Une petite conversation sur leur enfance est déraillée lorsque le marxiste Hassan dit avec hauteur: «La construction petite-bourgeoise de la famille ne m’intéresse pas». Eh bien, très bien alors! Parfois, ils se crient dessus, parfois ils éclatent de rire, le tout alors que Mona et Terje planent sur la touche, regardant avec anxiété depuis la porte, comme des parents nerveux craignant que la soirée pyjama de leurs enfants ne dégénère en un jeu ridicule de spin-the. -bouteille.
Après la première série de pourparlers, les professeurs israéliens sont remplacés par des « joueurs » plus sérieux plus haut dans la chaîne de commandement, Uri Savir (Jeff Wilbusch), directeur général du ministère israélien des Affaires étrangères, qui quitte l’avion en se faisant passer pour Neo in « . The Matrix »et Joel Singer (Igal Naor), conseiller juridique du gouvernement israélien. Yasser Arafat, en exil, est beaucoup mentionné, mais jamais vu. Shimon Peres (Sasson Gabay), ministre des Affaires étrangères, est en boucle. Les pourparlers sont constamment sur le point de s’effondrer. Tout le monde accepte de laisser «les Américains» dans le noir.
Basé sur la pièce de théâtre primée aux Tony Awards 2017 de JT Rogers (qui a également adapté son scénario), « Oslo » est réalisé par Bartlett Sher, qui a dirigé les productions off-Broadway et Broadway de la pièce. Il s’agit des débuts de réalisateur cinématographique de Sher, bien que ses crédits théâtraux soient longs et illustres (il a remporté un Tony pour sa direction de la célèbre reprise de 2008 de Pacifique Sud, et a été nominé pour de nombreuses choses, y compris Oslo). Il y a quelques belles fioritures visuelles: les plans répétitifs des différents «délégués» debout sur le sol carrelé, se faisant face, et quelques plans autour de la table pendant des disputes volatiles. Le film ne remue jamais ses racines théâtrales, cependant, et il y a un sentiment presque viscéral de combien cela a probablement fonctionné mieux sur scène devant un public en direct. À un moment donné, un Uri Savir exalté oblige la très confuse Mona à faire un tango avec lui, et le moment est si aléatoire qu’il crie fondamentalement « cela a beaucoup mieux fonctionné sur scène » en néon brillant.
