No Time to Die Avis critique du film & résumé du film (2021)

C’est certainement une équipe bondée d’experts en espionnage du monde entier, mais ces interprètes de soutien talentueux n’ont étonnamment pas grand-chose à faire à part faire avancer l’intrigue jusqu’à sa fin inévitable. Lynch a l’impression d’être un clin d’œil conscient à la controverse autour du casting de Bond, ce qui est assez cool, mais elle n’a pas beaucoup de personnage pour la rendre intéressante par elle-même. Seydoux et Craig ont incroyablement peu de chimie, ce qui était un problème dans l’acte final de « Spectre » qui est plus mortel ici à cause de ce qui manque à l’acte final, et un personnage est ajouté à leur dynamique d’une manière qui semble bon marché et manipulatrice. Ana de Armas apparaît pour donner au film une nouvelle énergie complètement différente et bienvenue dans une séquence d’action se déroulant à Cuba, pour quitter le film dix minutes plus tard. (J’ai vraiment ressenti le MCU-ness ici en ce sens que je m’attends à ce qu’elle réapparaisse dans Bond 26 ou 27.)

Quant aux méchants, Christoph Waltz revient en tant que Blofeld au discours lent, mais sa grande scène n’a pas la tension dont elle a besoin, se terminant par un haussement d’épaules. Et puis il y a Rami Malek dans le rôle du méchant superbement nommé Lyutsifer Safin, un autre méchant Bond monologue fortement accentué et marqué qui veut regarder le monde brûler. La chose polie à dire est que Malek et les cinéastes se penchent délibérément sur l’héritage des méchants de Bond, mais Safin est un écho si clair des autres méchants que c’est comme si le prochain film des Avengers avait un autre grand gars violet nommé Chanos. Craig’s Bond méritait un meilleur ennemi final, celui qui n’est même pas vraiment introduit dans le récit ici jusqu’à la mi-parcours.

Ce qui garde « No Time to Die » visible (en dehors d’un tour typiquement engagé de Craig) est le sens visuel robuste que Fukunaga crée souvent lorsqu’il n’a pas à se concentrer sur l’intrigue. La séquence d’ouverture est étroitement cadrée et presque poétique – même le premier plan d’une silhouette encapuchonnée venant d’une colline enneigée a une grâce qui manque souvent à Bond. La fusillade à Cuba se déroule comme une scène de danse avec Craig et de Armas trouvant leurs rythmes. Il y a une rencontre captivante dans une forêt brumeuse et une montée d’un seul coup dans une tour d’ennemis qui rappelle cette bravoure à un coup de « True Detective ». À une époque où les superproductions sont moins nombreuses, ces sensations rapides viscérales peuvent suffire.