My Zoe Avis critique du film & résumé du film (2021)
Dans «My Zoe», son dernier film en tant qu’écrivain / réalisateur / acteur, le personnage de Delpy, Isabelle, est le bleu de deuil de son histoire mélancolique, qui présente une mère et une ex-femme en deuil de sa fille Zoe (Sophia Ally) tombant dans le coma , tout en affrontant son ex-mari James (Richard Armitage), et en optant pour un moyen futuriste de sortir de sa douleur. Delpy gère cela d’une manière si crue, douloureuse et confiante. Il est donc étonnant de voir Delpy affirmer dans les notes de presse du film que ce n’est pas une histoire personnelle, mais inspirée par la peur de perdre son propre fils. Il s’agit davantage de l’imagination de Delpy à propos d’une telle horreur, et pourtant, elle a le flux de conscience irrésistible de regarder quelqu’un écrire une entrée de journal. C’est un témoignage fort de son audace émotionnelle en tant que conteuse, devant et derrière la caméra.
Il y a beaucoup de tristesse qui monte lentement dans cette histoire pour Isabelle de Delpy, à commencer par le mariage raté que nous avons entrevues dans de nombreuses conversations malveillantes. Avant que Zoe ne soit dans le coma, le plus gros problème du film concerne le couple partageant la garde de leur fille, les jours de négociation et de trouver un équilibre, son travail d’immunologiste étant souvent un obstacle. James est vengeur de la façon dont le mariage s’est terminé, même s’il y a une urgence évidente en lui d’essayer de le sauver. Isabelle l’a cassé il y a longtemps, et bien qu’elle le serre dans ses bras quand il le demande après une bagarre tôt dans le film, elle le fait les yeux grands ouverts.
Un matin en restant chez Isabelle, Zoé ne se réveille pas. Son état comateux, provoqué par un anévrisme après un accident de terrain de jeu la veille, est un cauchemar dans lequel le film se glisse lentement. Dans un hôpital berlinois, Isabelle et James attendent des réponses et volent leur angoisse, tandis que la cinématographie de Stéphane Fontaine attrape parfois leurs guêtres de loin, toujours avec un éclat bleu glacial. Avec un dialogue parfois maladroit avec une trame de fond sur leur passé compliqué, ils ne semblent trouver une pause que lorsque les dernières nouvelles de Zoe s’avèrent trop lourdes. Le blâme sur l’état de Zoé devient le seul type de résolution qui semble à portée de main. La nouvelle devient de pire en pire, et Delpy et Armitage montrent l’usure naturelle et silencieuse que ces développements auraient sur un parent.
