Meaningless Returns Jon Brion, Hollywood’s Ultimate Collaborator, To the Spotlight | Features
Mais ceux qui ne connaissent que ses partitions manquent une autre facette de l’artiste: le lyrisme intelligent qui positionne souvent Brion comme son propre narrateur peu fiable alors qu’il navigue dans les relations et la vie. Sans signification approfondit le lien entre Brion et les films sur lesquels il travaillera en établissant les névroses relationnelles comme une condition musicale préexistante pour le compositeur.
Prenez « Ruin My Day », le quatrième morceau de l’album. Ici, Brion capture une période unique mais relatable de la psychologie post-rupture. La chanson adopte le point de vue de quelqu’un qui a surtout quitté son ancien partenaire, mais qui est toujours sensible à des moments de pure agonie lorsque son ex apparaît à l’improviste. « Amour, » chante Brion sur le pont, « ce n’était rien. Ça fait à peine mal un peu. La tension entre la mélodie et les paroles est indéniable, et le don de Brion pour les valses entraînantes obscurcit la tristesse qui se cache à chaque coin de rue.
Beaucoup de ces chansons ont été et continueront d’être des chansons de séparation à haut concept. Pourtant, il est important de noter que les paroles de Brion ne laissent jamais leurs protagonistes s’en tirer. Même des morceaux comme « I Believe She’s Lying » – qui bouge avec l’urgence et la colère d’un hymne de rupture classique – positionnent le chanteur comme incapable de se défendre. « Je lui fais confiance pour saper ma foi en elle, avec le temps », chante l’artiste. « J’ai toute confiance qu’elle va démanteler le mien. » Encore une fois, la chanson peut être positionnée comme un acte de trahison, mais il y a ici un acte clair de projection. Brion écrit de la musique intelligente pour les gens qui ne sont pas honnêtes avec eux-mêmes.
Et ces contradictions musicales – tristesse optimiste, égoïsme empathique – devraient expliquer pourquoi Brion a été choisi pour ses projets. Des films comme « Punch-Drunk Love » et « Eternal Sunshine of the Spotless Mind » – ou même des films plus récents comme « Lady Bird » – reflètent l’intelligence émotionnelle que l’on retrouve dans la musique de Brion depuis le tout début. Même si l’album a 20 ans, la musique contribuera à informer les nouvelles générations de cinéphiles et à enrichir leur expérience avec les partitions orchestrées par Brion.