Il s'agit certes d'une comparaison large, mais si vous pouvez imaginer « The Mosquito Coast » raconté du point de vue du révérend Spellgood, vous vous rapprocherez probablement quelque peu de «Transamazonie”, film d'ambiance tranquille tourné en Amazonie, réalisé par la réalisatrice sud-africaine Pia Marais. Le film de Marais déconstruit également les figures divines, questionne la réalité des miracles et montre l'enfant le plus sage apprendre que son père n'est qu'un leurre.

Le film commence et se développe grâce à l'ambiguïté. Le plan d'ouverture se déroule sur deux sièges renversés au milieu d'une jungle humide et brumeuse. Une jeune fille inconsciente, seule survivante d'un accident d'avion, est couverte de boue et de sang. Elle est transportée en sécurité par un indigène de la tribu Iruaté, où elle est réclamée par son père : Lawrence Byrne (Jeremy Xido). Neuf ans plus tard, Lawrence et sa fille Rebecca (une Helena Zengel faussement brillante) gèrent une église pour les locaux sous la promesse que Rebecca, une enfant miraculeuse, peut guérir les malades, les blessés et les découragés. Ils ont un travail rentable jusqu'à ce que le propriétaire de la scierie Artur Alves (Rômulo Braga) apparaisse et implore de l'aide pour sa femme, qui est dans le coma depuis des lustres. Si Rebecca parvient à réveiller sa femme, il promet de quitter la jungle, où son entreprise est en conflit violent avec le peuple Iruaté déplacé.

Éclairé dans des tons froids par le directeur de la photographie Mathieu De Montgrand, ce film magnifiquement monté se targue de son sens du mystère : on n'apprend jamais comment Rebecca a survécu à cet accident d'avion, ni si elle accomplit des miracles ou si elle est juste le fruit d'un coup de chance. Pendant un certain temps, on ne sait même pas pourquoi Lawrence est si déterminé à pousser Rebecca à sauver la femme d'Artur. À cause de ces fissures, Marais empêche tout simplement de qualifier Rebecca de sauveuse blanche. Comment peut-elle correspondre au stéréotype si nous ne sommes pas vraiment sûrs qu'elle ait sauvé quelqu'un ? Lorsqu'une infirmière nommée Denise (Sabine Timoteo) arrive, la relation jusque-là tranquille entre le père et la fille est encore plus déséquilibrée, ce qui amène la fille, probablement pour la première fois de sa vie, à remettre en question sa foi dans la figure divine qu'est son père.

Ces merveilleux éléments sont parfois gâchés par le regard extérieur sur la tribu indigène et par la décision inconsidérée de Marais et de ses scénaristes de relier tous les fils lâches dans les dix dernières minutes d'un film qui fonctionne grâce à son dénouement ouvert. Malgré ces faux pas, il y a suffisamment de mystique dans « Transamazonia » pour le rendre envoûtant et obsédant.

Il n'y a rien de pire que de voir un grand film se cacher derrière un résultat tragiquement imparfait. Tel est le cas de «Lune”, le thriller au ralenti du scénariste/réalisateur kurde autrichien Kurdwin Ayub, qui se déroule en Jordanie. Alors que de nombreux films, en particulier ceux d'action à petit budget, ont fait du combattant de MMA un cliché, Ayub prend une autre voie. Ayant apparemment perdu la volonté de se battre, Sarah (Florentina Holzinger) entraîne désormais d'autres personnes. La plupart de ses clients ne sont pas sérieux. Ils suivent des cours parce que le MMA est à la mode. La concise et monotone Sarah n'est pas non plus disposée à jouer le jeu. Presque ruinée, Sarah accepte une offre étrange : le fils d'une riche famille jordanienne veut embaucher Sarah pour entraîner ses trois jeunes sœurs. En échange, non seulement elle sera généreusement rémunérée, mais elle séjournera également dans une chambre d'hôtel de luxe entièrement payée avec un chauffeur personnel, qui l'emmènera dans le complexe familial éloigné.