Sommaire

Résumé

Love Lies Bleeding est un film indépendant audacieux avec un scénario séduisant et passionnant qui maintient les téléspectateurs engagés.
La fin choquante, avec la croissance monstrueuse de Jackie, préfigure intelligemment l’arc du personnage de Jackie et les thèmes de l’acceptation de soi.

La conclusion polarisante est une représentation brillamment symbolique de l’amour, de l’acceptation de soi et du chemin destructeur des personnages.

Love Lies Bleeding s’avère rapidement l’une des sorties indépendantes les plus audacieuses de 2024, et pour cause. C’est le genre de plaisir pulpeux, excitant et séduisant que les cinéphiles n’obtiennent que quelques fois par an s’ils ont de la chance. La réalisatrice Rose Glass a éclaté en 2021 avec l’envoûtant Saint Maud, dans lequel elle a démontré un sens aigu des images dérangeantes dont il était impossible de détourner le regard, et maintenant, elle s’est surpassée avec sa deuxième sortie.

Le plus grand point de discussion parmi les téléspectateurs en ce moment est la fin, dans laquelle une histoire relativement solide prend un virage à gauche vers un territoire symbolique et bizarre. Pour certains, la conclusion est une synthèse parfaite des thèmes précédemment établis du film ; pour d’autres, c’est un écart trop radical par rapport à ce qui semblait initialement être une intrigue quelque peu plausible. Nous examinons les tournants culminants que prend Love Lies Bleeding, ce que tout cela signifie et à quel point cela correspond au reste du film.

Qu’arrive-t-il à Lou et Jackie ?

L’amour ment, le saignement

3,5/5

Date de sortie 8 mars 2024

Réalisateur Rose Glass

Durée 1h 44min

Écrivains Rose Glass, Weronika Tofilska

La tension centrale dans Love Lies Bleeding réside dans la relation entre la directrice du gymnase Lou (Kristen Stewart, dans l’un de ses meilleurs rôles) et l’aspirante culturiste Jackie (Katy O’Brian), et le chemin mortel que leur romance les mène. Les ennuis commencent lorsque Lou découvre que son beau-frère JJ (Dave Franco) a agressé physiquement sa sœur Beth (Jena Malone) au point de l’hospitalisation, et elle exprime avec colère à Jackie qu’elle veut se venger. Jackie, instable en raison d’une consommation accrue de stéroïdes, s’introduit par effraction dans la maison de JJ et le bat brutalement à mort jusqu’à ce que sa mâchoire soit coupée.

Lou jette le corps de JJ dans un canyon et y met le feu, profitant de l’occasion pour piéger son père Lou Sr. (Ed Harris), un gangster qui utilise souvent le canyon pour se débarrasser des corps de son rival. Les choses ne font qu’empirer lorsque Daisy (Anna Baryshnikov), une fille du coin qui a le béguin pour Lou, la remarque au volant de la voiture de JJ, et elle l’utilise pour la faire chanter dans une relation. Pendant ce temps, Lou Sr. menace Jackie de tuer Daisy pour éliminer un témoin, ce qu’elle fait.

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Lou Sr., n’ayant plus aucune utilité pour Jackie, envisage de la faire emprisonner pour homicide. Cependant, lorsque Lou apprend cela, elle s’introduit par effraction dans le manoir de son père, tuant ses gardes en cours de route, et sauve sa petite amie. Puis, dans l’un des rebondissements les plus choquants de ces dernières années, Jackie atteint une taille gargantuesque à la suite de son utilisation de stéroïdes et est finalement celle qui va vaincre Lou Sr. Elle et Lou s’échappent ensuite de la scène et quittent la ville avec les flics à leur poursuite.

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Dans une autre surprise, alors que Lou et Jackie (maintenant de retour à ses proportions physiques habituelles) partent ailleurs, la scène finale révèle que Daisy a miraculeusement survécu à sa blessure par balle, forçant Lou à l’étrangler à l’arrière du camion. Les derniers instants refusent de glorifier le meurtre, et les derniers instants du film montrent Lou jetant silencieusement le corps de Daisy dans un champ voisin.

Qu’est-ce que tout cela veut dire?

Bien qu’elle semble sortir de nulle part, la croissance de Jackie dans des proportions monstrueuses est en fait intelligemment annoncée tout au long des deux premiers actes. Chaque fois que nous voyons Jackie prendre des stéroïdes, il est démontré que son utilisation a un effet physique subtil mais notable ; au début, alors qu’elle fait l’amour avec Lou, on voit ses muscles et ses veines commencer à se gonfler. Et comme nous le voyons avec la mort brutale de JJ, la consommation de stéroïdes met également Jackie dans une humeur plus violente. Alors qu’elle se tient au-dessus du corps de JJ, il y a un moment où vous allez le manquer, où Jackie semble être inhumainement grande. Tout cela prépare intelligemment le terrain pour sa transformation cronenbergienne dans la finale.

Mais pour comprendre ce que cela signifie thématiquement, nous devons examiner l’arc du personnage central de Jackie. Elle s’est construite en tant que culturiste en premier lieu pour prouver à ceux de sa vie qui doutaient d’elle qu’ils avaient tort, et sa transformation finale, manifestée par le besoin de sauver Lou de la mort de son père, démontre une étrange forme d’acceptation de soi. Comme l’explique la réalisatrice Rose Glass : « J’aime l’idée que Jackie soit quelqu’un qui se sent invisible mais qui aspire à se transformer en cette figure divine, alors nous l’avons pris au pied de la lettre. »

Cela représente également une illustration de la façon dont Lou voit Jackie, comme une sorte de déesse physiquement parfaite qu’elle ne peut s’empêcher de désirer. Puisque nous pouvons supposer que la gigantesque manifestation de Jackie est montrée du point de vue de Lou, cela fait également allusion à la perspective quelque peu myope de Lou, ce qui s’avère crucial pour la scène finale. Dès la première fois que nous la rencontrons, Lou est déterminée à prendre ses distances avec son père criminel, convaincue qu’elle n’est pas capable d’être le genre de monstre qu’il est, et sa romance avec Jackie en semble d’abord la preuve.

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Mais si cette fin semble être une démonstration que « l’amour triomphe de tout », il s’agit en réalité d’une déconstruction de cette idée. Lou ressemble peut-être plus à son père qu’elle ne veut l’admettre, car elle et Jackie ont tué plusieurs personnes pour échapper à la portée de son père. Les derniers instants du film, montrant Lou étranglant silencieusement Daisy, nous rappellent à quel point son voyage a été mortel et à quel point elle et Jackie peuvent en fait être parfaites l’une pour l’autre, car elles sont également prêtes à tuer pour celui qu’elles aiment.

Une conclusion polarisante mais brillante

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Aussi polarisante qu’elle a déjà fait ses preuves, la fin de Love Lies Bleeding est brillante. Étant donné que dès le début le film avait déjà un penchant légèrement surréaliste, il ressemble moins à une triche qu’à une distillation magnifiquement symbolique des thèmes de l’histoire que sont l’acceptation de soi et l’amour. Mais ce qui est plus brillant, c’est la façon dont Glass, à l’instar de ce qu’elle a fait dans la fin obsédante de Saint Maud, nous donne un aperçu subjectif de ce que le désir de Lou pour Jackie signifie pour elle, avant de nous ramener à la réalité et de nous montrer plus objectivement le chemin de la destruction que leur amour a provoquée.