Disney+’s The Falcon and the Winter Soldier Struggles to Get Off the Ground | TV/Streaming
La première grande séquence que cette série a à offrir est une grande émission télévisée des capacités de haut vol de Falcon, pour plonger dans et autour des roches et des explosions, pourchassant les méchants qui ont détourné un avion et plus tard plané vers des hélicoptères. Il est préférable de le prendre comme un rappel rapide des avantages de Falcon – la façon dont ses ailes robotiques peuvent protéger les balles, ou qu’il a quelques mouvements de combat au corps à corps pour un battement rapide. En tant que séquence destinée à augmenter les enjeux de ce que nous verrons dans la série, c’est une déception, à savoir qu’elle commence par quelques plans POV passionnants de parachutisme et de planeur réels, à des milliers de pieds dans le ciel, avant une version CGI. of Falcon prend complètement (et naturellement) le relais quand il est temps de voler. Soudainement, l’urgence de la gravité réelle est perdue et la séquence compense son repli complet sur CGI en effectuant des plans courts et en piqué qui brouillent les images de Falcon zippant, sauf lorsque Falcon se repose pour détourner brièvement un hélicoptère. Ce n’est que rarement que nous avons l’impression que notre héros de haut vol est dans le type de danger qui pourrait nous faire nous tortiller sur nos canapés; tout se passe si frénétiquement qu’il y a peu de temps pour s’imprégner d’une explosion cool, des coups de poing mélangés et des acrobaties de Falcon.
Winter Soldier n’a pas beaucoup de temps pour donner des coups de pied dans cet épisode, mais il est présenté avec une séquence destinée à le montrer en mode impitoyable, un souvenir de ses jours sombres d’Hydra qui flottent toujours dans son cerveau. La séquence est brève mais elle montre aussi qu’il y a beaucoup de place pour que l’action s’améliore, la façon dont sa caméra transforme sa prise de vue de gars innocents en un appel et une réponse plat, et utilise un fouet désorientant d’une caméra pour montrer un voyage de couteau lancé avant de retourner au regard de sang-froid de Bucky. Comme si ce n’était pas assez maladroit, il faut alors quatre coups juste pour que Bucky arme une sève condamnée à travers une porte fermée. Pour une séquence slam-bang censée incarner la confiance et la force de son personnage, à la manière de Terminator, il est plus une machine Xerox fatiguée. Jusqu’à présent, la série Disney + se place facilement aux côtés de la réalisation de films d’action réguliers, et ce n’est pas un attribut passionnant.
Encore une fois, «Le faucon et le soldat de l’hiver» n’en est qu’au stade de la réintroduction, présentant ces héros cinématographiques dans le nouvel espace de jeu expansif de 45 minutes d’épisodes. Mais espérons que la série prendra plus de risques au fur et à mesure, d’autant plus qu’elle s’accumule inévitablement sur des explosions et conduit à des séquences de combat plus longues. La série a tellement de potentiel inhérent pour être un moment décisif pour la narration d’action, à condition qu’elle s’appuie davantage sur les compétences uniques de ses personnages agiles, et pas seulement sur ce qui les rend flashy en courtes rafales.
Un épisode examiné pour examen. «Le faucon et le soldat de l ‘hiver» commence sur Disney + le 19 mars.
