Critique de Broadway "Peut-être une fin heureuse": définitivement un grand succès

Critique de Broadway « Peut-être une fin heureuse »: définitivement un grand succès

Le grand réalisateur Michael Arden revient pour offrir des débuts phénoménaux à Broadway aux scénaristes Will Aronson et Hue Park

Broadway est-il prêt pour une comédie musicale tranquille ? Le timing est parfait. Récemment, une mini-guerre a éclaté à Broadway lorsqu'une actrice de « The Roommate », Patti LuPone, a demandé que quelque chose soit fait contre la musique forte qui s'infiltrait dans son théâtre depuis les murs du théâtre qui abrite « Hell's Kitchen ». C'est à ce moment-là qu'un acteur de « Hell's Kitchen », Kecia Lewis, a accusé LuPone de « micro-agression » en raison de son utilisation du mot « fort ». Le problème est que toutes les comédies musicales de Broadway sont trop bruyantes.

Jusqu'à maintenant. « Peut-être une fin heureuse » s'ouvre mardi au Théâtre Belasco, et c'est carrément paisible, charmant, beau et poignant. L’ironie de la suramplification est que même si l’on peut être emporté par le son, voire matraqué, ce volume rend souvent impossible le déchiffrement des paroles. Les paroles de Hue Park et Will Aronson pour « Maybe Happy Ending » sont à la fois simples et très intelligentes, et ce qui ajoute à leur attrait est qu'elles sont écrites pour deux personnages qui ne sont pas des personnes.

Oliver (Darren Criss) et Claire (Helen J Shen) sont des robots, des sortes de serviteurs, qui ont été retirés dans ce qu'on appelle « les Helperbot Yards à l'extérieur de Séoul, en Corée ». Park et Aronson ont également écrit le livre, et la façon dont Oliver et Claire se rencontrent est une touche merveilleuse. C'est ainsi que Mimi et Rodolfo se rencontrent dans « La Bohème », qui se déroule seulement dans le futur : la bougie de Mimi s'est éteinte et elle a besoin d'une flamme du poêle de Rodolfo pour la rallumer ; Le corps de Claire est sur le point de cesser de fonctionner et elle frappe à la porte d'Oliver car elle a besoin d'être rechargée.

Oliver est un modèle plus âgé, donc Criss présente beaucoup de manières robotiques – il y a une saccade distincte dans ses gestes et sa démarche, son discours met parfois l'accent sur la mauvaise syllabe. Dans l’ensemble, Oliver est une réalisation remarquable et rappelle le David de Haley Joel Osment dans « IA » de Stephen Spielberg, si ce garçon robot avait jamais pu grandir.

Claire de Shen est complètement humaine et sa relation avec Oliver connaît un début beaucoup plus difficile que celle de Mimi et Rodolfo. Ce n’est pas un coup de foudre, car ce couple se lance immédiatement dans un débat pour savoir quel modèle de robot est supérieur. Pour livrer une autre référence cinématographique, Claire ressemble beaucoup à tous les réplicants de « Blade Runner » de Ridley Scott. En d’autres termes, Claire peut réussir.

« AI » et « Blade Runner » n'étaient pas des succès critiques ou commerciaux lors de leur première sortie, mais ils ont néanmoins acquis une grande réputation. On espère que « Maybe Happy Ending » sera déclaré un succès à tous les niveaux dès sa sortie de la boîte. Sinon, il n’y aura aucun moyen de le diffuser en streaming dans quelques années, lorsque le public et les critiques auront enfin rattrapé son éclat.

Mais assez de références au cinéma. Le livre de Park et Aronson est original ; il n'y a pas de matériel source, et ils ont façonné quelque chose qui est rare dans le monde de la fiction robotique : « Peut-être que Happy Ending » est une histoire assez optimiste. Depuis qu'Oliver et Claire ont été abandonnés par leurs propriétaires et vivent désormais dans une maison de retraite, nous craignons ce qui leur arrivera lorsqu'ils partiront à la recherche du propriétaire d'Oliver (Marcus Choi, interprété dans plusieurs rôles non chanteurs). Étant plus intelligente, Claire sait que c'est un voyage insensé, mais elle continue de protéger Oliver. Claire a ses propres défis et pense qu'elle peut apprendre des mouches à feu comment rester perpétuellement chargée. Les insectes sont presque éteints, mais continuent de vivre sur une île de Corée du Sud. Sa découverte de véritables lucioles constitue l'un des spectacles les plus saisissants de Broadway de ce siècle lorsque l'orchestre de « Maybe Happy Ending » fait une brève et surprise apparition sur scène. C'est aussi un moment très calme, tellement feutré qu'on sent le public tomber amoureux d'une comédie musicale et ne pas être époustouflé par celle-ci.

Aronson écrit également la musique, et comme il ne nous donne que trois chanteurs sur scène, les anciens pourraient se souvenir de « I Do ! Je fais! » et « Ils jouent notre chanson ». Il évite également le vieux fracas de ces spectacles pour offrir quelque chose de plus proche de la magie du film à deux de Jason Robert Brown « The Last Five Years », qui obtient sa première production à Broadway plus tard cette saison. Il y a une douce similitude dans les chansons d'ouverture d'Oliver et Claire, mais une dissonance et une obscurité dans les harmonies commencent à s'installer à mesure que le spectacle progresse. Park et Aronson ont également mélangé les choses musicalement en donnant un alter ego au propriétaire d'Oliver : un chanteur lounge (Dez Duron) qui commente l'action. Disons que les goûts du propriétaire en matière de jazz sont plus conservateurs, comme chez Frank Sinatra et Dean Martin, avec une balle haute en main. À la place d'un refrain, Aronson fournit de nombreux soulignements et même quelques grands moments orchestraux absolument glorieux. Qui aurait cru qu’une comédie musicale pourrait être écrite au cours de ce siècle sans le fléau de l’hymne national et de la ballade sur l’autonomisation des femmes ?

Je me souviens très bien d'avoir vu « Blade Runner » lors d'une avant-première en juin 1982 dans le centre de Manhattan, et quand je suis sorti du cinéma pour aller à Times Square où il pleuvait, j'ai cru que j'étais revenu dans le film. Je n'avais jamais rien vécu de pareil. La production de « Maybe Happy Ending », réalisée par Michael Arden, ne ressemble également à rien de ce que j'ai jamais vu – même si, une fois que j'ai quitté le théâtre Belasco, j'ai vraiment su que je n'étais pas de retour dans le magnifique monde onirique de cette comédie musicale. La scénographie complexe de Dane Laffrey guide le regard à travers au moins une douzaine de lieux entièrement réalisés, la palette de couleurs couvrant toutes les nuances disponibles dans un rouleau de bonbons Necco. La conception vidéo de Laffrey et George Reeve met en scène les acteurs Arden Cho, Young Mazino et Jim Kaplan dans des flashbacks à couper le souffle qui vous transportent sans effort dans le temps.

Je suis arrivé à New York au début des années 1970 et j'ai fait mes études de théâtre musical en voyant tout ce qui était mis en scène par Harold Prince. Certaines de ces émissions n'ont pas eu de succès, mais même dans des échecs comme « A Doll's Life », il y avait toujours une véritable intelligence à l'œuvre. Arden ramène cette intelligence à Broadway. « Peut-être Happy Ending » fait suite à sa reprise révélatrice de « Parade » d'il y a deux saisons. Plus que de livrer gros, Arden sait comment et quand se retenir pour faire du public un participant. Sa mise en scène ne manque jamais d'activer l'imagination.

« Peut-être une fin heureuse » s'ouvre mardi au Théâtre Belasco.

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