Conversations with Friends Avis critique du film (2022)
Le problème majeur réside donc dans son rythme, un peu trop bucolique pour gérer ce qui est, à la base, un matériau peu révolutionnaire. Nous avons déjà vu les mécanismes et les rythmes de ce genre d’histoires : le mensonge, la tricherie, le narcissisme impliqué dans le fait de croire que leur histoire sera différente de toutes les autres affaires à travers l’histoire. Des conversations textuelles furtives exposent les termes de leur relation; les deux se rencontrent, dorment ensemble, s’inquiètent de ce que pourraient penser leurs amis/conjoints ; rincer, répéter. Là où « Normal People » retrace l’impact dévastateur du premier amour monogame, « Conversations with Friends » jongle avec une dynamique de pouvoir – un homme marié plus riche dans une aventure avec un jeune étudiant – que nous avons déjà vu, et pas d’une manière qui ouvre de nombreuses nouvelles couches.
Les performances somnolentes n’aident pas non plus. Oliver est certes un talent énorme, et elle construit des couches de complexité dans le narcissisme de Frances, ce qui la transforme d’une innocente aux yeux de biche à une boule de démolition émotionnelle au cours de la série. Les œuvres de Rooney sont souvent centrées sur de jeunes protagonistes irlandais dont la passivité cache une sorte d’inaction égocentrique, et cela se confirme dans la timidité soigneusement calibrée de Frances. « Je ne pense pas que vous pensiez que quelqu’un d’autre est réel », lui crache Bobbi à la fin de la série, et elle n’a pas tort; Frances, à travers la performance profondément honnête d’Oliver, montre à quel point nous sommes tous repliés sur nous-mêmes quand nous sommes jeunes, à la recherche de sentiments et de sacrées conséquences. C’est un premier tour solide, bouillonnant de joie orgasmique et de douleur atroce (à la fois émotionnelle et physique, dans le cas d’un problème de santé reproductive récurrent qui la remet soudainement en perspective).
Mais ses scènes avec Alwyn (fonctionnant pour la plupart avec une sorte de passivité marmonnée) ne font pas tant d’étincelles que de pétillement, le dialogue défilant au-delà des mélodies irlandaises chuchotées avec tout le volume d’un murmure de scène. (Cela n’aide pas que la plupart des vrais problèmes de Nick, ceux impliquant la dépression et ses problèmes de mariage avec Melissa, soient racontés à Frances par d’autres personnages plutôt que montrés.) Et à part quelques allers-retours fascinants avec Frances dans le dernier quart du spectacle, Kirke a extrêmement peu à faire en tant que «femme». Dans le prolongement de la chimie mélancolique de Mescal et Daisy Edgar-Jones dans « Normal People », cela tombe un peu court.
