Cannes 2024: Christmas Eve in Miller’s Point, Eephus, To A Land

Le premier long métrage de Lund, «Éphus», de la même manière, il capture le passage du temps à travers un passe-temps américain bien-aimé, à la suite d'un match de baseball récréatif masculin joué sur leur terrain préféré.

Bientôt démoli pour faire place à une école primaire, ce modeste coin de verdure n'a peut-être rien de spécial pour quiconque autre que les joueurs d'âge moyen de la ligue communautaire qui se présentent en uniforme le cœur lourd un matin d'octobre, remorquant des glacières pleines de Narragansett. Mais alors que leur dernier match s'éternise et refuse de se terminer, même après le coucher du soleil et qu'ils sont obligés d'éclairer le terrain avec les phares de leurs voitures, ils continuent de jouer, déterminés à y parvenir et à perte, du moins en dehors de la camaraderie bruyante du gameplay, pour exprimer ce que deviendront leurs vies, leurs amitiés et leurs rivalités sans cet environnement précieux.

C'est cette camaraderie, plutôt que la partition finale, qui compte le plus pour Lund, qui a également été rédacteur en chef ; travaillant en collaboration avec le directeur de la photographie Greg Tango, il maintient les joueurs dans le cadre et, sans perturber la miraculeuse continuité temporelle du film, passe de l'abri à la première base en passant par le champ extérieur, à l'écoute du barrage d'insultes, de blagues et d'apartés étonnamment francs qui unissent les joueurs dans une énergie communautaire rassurante. Mais « Eephus » parle finalement de la disparition de la lumière, d’un temps, d’un espace, d’une manière de vivre ; Au milieu des longues périodes de stase et des sursauts soudains d'activité qui composent leur gameplay, le temps s'écoule et un règlement définitif les attend.

Lund a expliqué lors d'une séance de questions-réponses après la projection à Cannes qu'il s'était d'abord inspiré des portraits de paysage de longue durée de James Benning, pour ensuite rapprocher « Eephus » des classiques de Richard Linklater après avoir découvert un groupe d'acteurs – trop nombreux pour les nommer ici, mais parmi eux Keith William Richards (« Uncut Gems »), Keith Poulson (« The Sweet East ») et Wayne Diamond (« Uncut Gems »), dont les performances semblaient aussi doublées, froissées et fidèles à la réalité que les uniformes bien portés. ils arrêtent leurs corps endoloris pour jouer un dernier match dans un endroit qui compte plus que ce qu'ils ne diront jamais. Facilement l'un des meilleurs films que j'ai jamais vu sur le baseball (même si le sport ici pourrait remplacer un certain nombre de traditions culturelles en déclin dans la mémoire), « Eephus » a à son sujet une poésie triste et légèrement absurde du banal, un une attention soutenue à l'intimité de l'éphémère et aux significations que nous donnons aux reliques et aux rituels d'une époque que nous traversons.