« Attendez-moi, chérie » Off Broadway Review: Adam Driver s'empare du

Les fausses larmes de l'acteur font rire de vrais dans la grande comédie de Kenneth Lonergan

« Hold on to Me Darling » a été la meilleure nouvelle pièce de 2016 lors de sa première au Atlantic Theatre. Huit ans plus tard, la comédie de Kenneth Lonergan sur un chanteur country est la meilleure pièce contemporaine actuellement sur les planches de New York. Une reprise des plus divertissantes s'est ouverte mercredi au Théâtre Lucille Lortel.

Adam Driver succède à Timothy Olyphant, à l'origine du rôle de Strings McCrane, une star majeure qui veut tout abandonner pour retourner à ses racines country. Olyphant a apporté un charme tranquille à ses cordes ; Driver délivre une véritable puissance sauvage, et compte tenu de la durée de près de trois heures de « Hold on to Me », la narration de la série est encore plus rapide et plus nette. Cependant, ne vous laissez pas décourager par cette durée d'exécution. La pièce de Lonergan est très amusante et juste dans la manière dont elle met fin à la fixation des Américains sur les célébrités. Cela constitue également un bon argument en faveur de l’interdiction de la testostérone, un ingrédient masculin que l’évolution aurait dû retirer quelque temps après le Pléistocène.

En ce qui concerne les personnages excentriques du théâtre, Strings McCrane est à la hauteur de Blanche du Bois et de Sheridan Whiteside – et tout aussi irrésistible. Strings est une star de la country qui est passée au cinéma, où il a réussi à jouer des héros de bandes dessinées. Il est choyé, isolé, incroyablement riche, obsédé par lui-même et traqué par les paparazzi. C'est alors que sa maman bien-aimée décède chez elle, dans le Tennessee.

Lorsque nous rencontrons Strings pour la première fois, il est en train de briser une autre guitare inestimable parce que, bon sang, sa vie est tellement dure et ingrate. Aucun problème. Son fidèle assistant, Jimmy (Keith Nobbs, l'incarnation de l'obséquiosité), a une guitare de rechange haut de gamme prête à l'emploi.

Jimmy, tel qu'écrit par Lonergan et joué par Nobbs, pourrait être une toute autre pièce. Il est l'Uriah Heep du monde du divertissement moderne, et tous ceux qui ont travaillé ou couvert le secteur connaissent ce type. C'est l'ombre qui en sait plus sur la vie et le curriculum vitae de la star que la star elle-même. Il est peut-être homosexuel, mais ce qui est effrayant, c'est qu'il ne l'est probablement pas. La luxure expliquerait au moins sa dévotion rampante.

Pour calmer les nombreuses frustrations de Strings, Jimmy commande une masseuse d'hôtel, et ainsi entre Nancy (Heather Burns), qui est destinée à parcourir les catégories de coup d'un soir, petite amie, fiancée, épouse et ex-femme plus rapidement que Strings. le country twang lui permet de terminer une de ses interminables phrases de Shaggy Dog.

Sans trop dévoiler l'histoire, disons simplement que la famille et les proches de Strings sont interprétés par un superbe ensemble comprenant CJ Wilson, Adelaide Clemens et Frank Wood. Ce que leur vie dans l'ombre de la star exige d'eux occupe une place importante et comiquement horrifiante dans chaque scène qu'ils partagent avec Strings. Dans tant de pièces de 90 minutes, ils sont réduits à de simples types qui nous montrent une seule facette de la personnalité du personnage principal. Ici, les personnages secondaires de Lonergan brillent plus que le chapiteau du Grand Ole Opry.

« Hold on to Me Darling » ne divague pas tant qu'il prend son temps, et le réalisateur Neil Pepe fait perdurer tous les moments comiques, les uns sur les autres. Le petit miracle à la fin est qu'après avoir ri des nombreuses indulgences de Strings, Lonergan nous donne un aperçu au-delà du garçon de la campagne gâté. Du coup, c'est presque triste à la manière de Johnny Cash.

Wood n'exagère pas son camée à la fin. Avec seulement 10 ou 15 minutes sur scène, la plupart des acteurs déclenchent suffisamment de tempête pour faire sortir leur personnage respectif de la scène. Découvrez « McNeal » avec Robert Downey Jr. au Lincoln Center pour voir tout un casting implorant une nomination aux Tony pour le meilleur acteur ou actrice. Wood ne suit pas cette voie. Il est l’essence d’un parent perdu depuis longtemps, aussi coupable que blessé.