A PAvis critique of the 2025 Black Harvest Film Festival | Features

Avec le froid automnal dans l'air et les vacances à l'horizon, le Black Harvest Film Festival devrait revenir au Gene Siskel Film Center, du 7 au 16 novembre. Le festival, programmé par Jada-Amina et Nick Leffel, présente un éventail éclectique et vibrant d'histoires noires dont les origines diasporiques et l'ingéniosité audacieuse apportent une chaleur cinématographique à une communauté dévouée. Cette année, le festival comprend huit longs métrages, neuf programmes de courts métrages et une longue liste d'invités comme la cinéaste de « The Inquisitor » Angela Lynn Tucker et le réalisateur de « BLKNWS : Terms & Conditions » Kahlil Joseph. Il y a même un film mystère.

En prévision de Black Harvest, voici cinq films du festival qui devraient être sur votre radar.

Fille noire

Au cours des deux dernières années, Black Harvest a réalisé point d'inclure des restaurations et des programmations rétrospectives, comme « The Annihilation of Fish » de Charles Burnett en 2024 et son retour sur John Singleton en 2023. Cette année, ils accueillent deux « nouveaux » titres : le premier étant « Black Girl » d'Ossie Davis. Davis, si vous ne le saviez pas, n'a pas seulement été immortalisé en tant que Da Mayor dans « Do the Right Thing ». C'est aussi l'un des grands réalisateurs (noirs) du cinéma. Son premier film, « Cotton Comes to Harlem », par exemple, est souvent considéré comme le premier film de Blaxploitation.

De plus, son film « Gordon's War » dirigé par Paul Winefield est considéré comme un moment fort du genre blaxploitation, tandis que sa réalisation de « Kongi's Harvest » est présentée comme le premier film nigérian produit localement. « Black Girl », récemment restauré, qui met en vedette Brock Peters, Peggy Pettitt et l'épouse de Davis, Ruby Dee, dans un film consacré à la maternité, à la fraternité et à la féminité noire, offre au public un aperçu supplémentaire de Davis en tant qu'auteur.

Black Girl sera projeté le 16 novembre.

BLKNWS : Conditions générales

Documentaire si ambitieux qu'il est difficile à décrire entièrement, le premier long métrage afrofuturiste de Kahlil Joseph, « BLKNWS : Terms & Conditions », est une œuvre qui mélange le temps, l'histoire des Noirs, la politique, l'art et la littérature à travers l'actualité. Il met en vedette plusieurs collaborateurs : Raven Jackson, Garrett Bradley, Arthur Jafa et Kaneza Schaal, et est souvent structuré comme un album de musique, oscillant entre chapitres et morceaux. Parfois, nous sommes plongés dans une vidéo YouTube, d'autres fois, nous entendons des penseurs noirs réfléchir à des sujets passionnants, ou un journaliste sur un paquebot technologiquement avancé, ou WEB Du Bois vivant au Ghana.

Tout cela est jeté dans une cuve qui transforme l’information, un média souvent connu pour déshumaniser les Noirs, en un outil pédagogique révolutionnaire. Joseph sera présent pour recevoir le Visionary Award du festival le 9 novembre.

BLKNWS : écrans des conditions générales les 9 et 16 novembre.

Graines

J'ai regardé deux fois le documentaire émouvant de Brittany Shyne, « Seeds », et à chaque fois, j'ai été étonné par sa profondeur, sa détermination et son humanisme. À travers son objectif, nous suivons un groupe d’agriculteurs noirs du Sud qui travaillent par des moyens légaux et collectifs pour conserver leur mode de vie. Voyez-vous, très lentement, depuis des décennies en fait, ils ont perdu leurs fermes au profit des banques et des moyens extralégaux mis en place par le racisme systémique. La riche cinématographie en noir et blanc ajoute du sérieux à une bataille déjà importante. Dans le même temps, l'œil observateur de Shyne capture consciencieusement les rituels et rythmes quotidiens uniques qui marquent la vie tangible de ses sujets. La vision profondément enracinée de Shyne est celle qui vous saisit éternellement.

Projections de graines les 8 et 10 novembre.

Move Ya Body : La naissance de House

Une histoire spécifique à Chicago, « Move Ya Body : The Birth of House » d'Elegance Bratton est un documentaire amusant et méchant qui retrace les origines du genre musical libérateur jusqu'à ses racines urbaines venteuses. Il rappelle la place de Chicago dans l'histoire de la musique à travers les yeux de Vince Lawrence, une légende du genre, de la nuit destructrice de Disco Demolition à Comiskey Park aux jours heureux du Warehouse. De plus, le film montre comment la house music a comblé le vide laissé par le disco pour de nombreuses personnes noires et queer. Et même si le début du film est léger, surtout lorsque les têtes parlantes partagent leurs plus beaux souvenirs, il devient vite épineux lorsqu'il aborde le sujet du fondateur de Trax Records, Larry Sherman, et de la « reine de la house music » Rachael Cain. C'est alors que les griffes sortent et que le vrai thé se répand sur les diverses origines de ce genre qui fait vibrer le sol.

Move Ya Body: The Birth of House sera projeté les 9 et 14 novembre.

Volonté

Il y a quelques années, je reconnaissais que je connaissais très peu de choses sur « Willa » de Jessie Maples. Le film, sorti en 1981, est souvent considéré comme l’un des premiers longs métrages indépendants réalisés par une femme noire américaine. Tourné sur place à Harlem avec un budget de 12 000 $, le film met en vedette Obaka Adedunyo dans le rôle de l'entraîneur titulaire de basket-ball féminin et Loretta Devine, dans son premier rôle au cinéma, dans le rôle de sa femme. Robert Dean joue également le rôle de Brother, un enfant de 12 ans encadré par Will. « Twice as Nice » (1989) est le seul autre long métrage réalisé par Maple au cours de sa vie, et avant cette récente restauration 4K de Janus Films, « Will » était pour la plupart indisponible. Je vous suggère donc fortement de profiter de quelque chose qui était rare jusqu'à présent.

Sera projeté les 8 et 12 novembre.

Les billets pour le Black Harvest Film Festival peuvent être achetés ici.