We Are Lady Parts is TV at its Finest

La dernière fois que nous avons vu la chanteuse et fondatrice du groupe Saira (Sarah Kameela Impey), la batteuse Ayesha (Juliette Motamed), la bassiste Bisma (Faith Omole) et le manager du groupe Momtaz (Lucie Shorthouse), ils jouaient leur tout premier vrai concert avant de créer récemment Ventilateurs. Ils sont choqués, sur scène, lorsqu'ils sont rejoints par leur guitariste principal Amina (Anjana Vasan, qui a finalement pu exercer les talents comiques brièvement aperçus sur « Killing Eve »). La première saison a utilisé la vie d'Amina comme point d'ancrage. Bien que le groupe ait passé beaucoup de temps à l’écran, c’est le parcours d’acceptation et d’estime de soi d’Amina qui a guidé chaque épisode. Jongler avec son trac, tenter de vivre deux vies à la fois (l'une en tant que femme musulmane pratiquante avec des amis conservateurs, poursuivant un doctorat en microbiologie, l'autre en tant que guitariste principal dans un groupe punk, déchiquetant avec droiture pendant les solos) et se demandant de quel côté fidèle à elle-même, Amina a bouclé la boucle, aidée par le soutien progressiste inébranlable des parents bruns les moins stéréotypés que cet écrivain ait jamais vu à la télévision.

Alors que la saison deux s'ouvre, Lady Parts jouit d'une renommée sous la forme de concerts réguliers de petite et moyenne taille et d'un suivi sain sur les réseaux sociaux. Amina se délecte d'une nouvelle confiance en elle ; avec beaucoup de fanfaronnade, elle se dispute l'adhésion à un groupe, son premier emploi postdoctoral dans un laboratoire, fixant même des limites avec sa meilleure amie conservatrice Noor (Ayisha Hart). Les scénaristes ont choisi de modifier l'orientation de cette saison ; la première saison concernait leurs efforts pour devenir un groupe fonctionnel, mais la saison deux concernait qui ils sont en tant qu'individus et en tant que groupe. Saira souhaite que le groupe connaisse un succès fulgurant, mais l'argent nécessaire à l'enregistrement d'un album est difficile à trouver et les concerts rémunérés sont un anathème pour sa vision du talent artistique de Ladyparts. Momtaz, la seule femme en niqab que cet écrivain ait jamais vue à la télévision qui n'est pas une femme/fille/sœur terroriste ou opprimée, aspire à diriger sa propre maison de disques, mais a du mal à obtenir plus de concerts pour le groupe sans les ressources de l'industrie. Bisma se rend compte que son image est celle d’une mère portant un foulard et elle commence à se demander si elle veut que cela change. Ayesha est déchirée entre se révéler homosexuelle auprès de ses parents, mais elle craint qu'ils lui fassent honte ou que les amis de sa famille leur fassent honte.

Grâce aux tentatives du groupe d'obtenir une plus grande reconnaissance dans l'industrie musicale, Manzoor et ses écrivains posent des questions intemporelles sur l'art, le commerce, le féminisme et la représentation de manière nouvelle et intrigante. Afin d’obtenir le succès généralisé dont Lady Parts a soif, quel degré de compromis et d’abandon est acceptable ? Et si le compromis impliquait de capitaliser et de stéréotyper leur identité de femmes musulmanes ? Y a-t-il de la place, dans un monde xénophobe, pour plus d’un groupe musulman ? Chaque membre du groupe a une perspective différente, une vision unique du fait d'être une musulmane pratiquante et une femme autonome, de sorte que tous ceux qui regardent ont la chance de se sentir représentés. Peut-être qu’aucune autre série télévisée de langue anglaise dans l’histoire n’a jamais fourni un récit aussi richement observé sur les réalités, positives et négatives, d’être une femme musulmane dans un monde moderne. À l’exception de « Ramy » et « Mo », la télévision américaine pourrait en apprendre beaucoup sur les représentations nuancées des musulmans provenant de pays comme Manzoor. La leçon pourrait bien être que lorsque la représentation est dirigée par les membres du groupe en question, nous bénéficions tous des résultats.