The World of Cinema from Your Couch: An Overview of Berlinale 2021 | Festivals & Awards

À ce stade, je crois que je suis censé déplorer la notion de festival virtuel et pleurer la perte de l’expérience cinématographique communautaire qui ne peut tout simplement pas être reproduite en regardant les films à la maison dans sa salle de jeux. Tout cela me manque aussi en théorie, mais en pratique, j’ai trouvé très facile de me passer de tout cela. Merci en grande partie à une peur paralysante du voyage, il n’y a aucun moyen que j’assiste à ce festival dans une année typique avec un événement physique normal; avoir la chance d’en faire l’expérience, même dans une édition virtuelle, a été indéniablement un grand plaisir pour moi. Le fait que, malgré tous les obstacles et complications, la gamme de films exposés était très solide, était encore plus excitant. Au moins quelques titres pourraient bien se retrouver en tête de ma liste des meilleurs films de 2021.

Cette année, le premier prix du festival, l’Ours d’or, est allé à «Bad Luck Banging or Loony Porno», une entrée roumaine de Radu Jude aussi sauvage et scandaleuse que son titre. Le film s’ouvre sur quelques minutes d’une sex tape maison mettant en vedette Emi (Katia Pascariu) et son mari se livrant à un amusement raisonnablement pervers. Malheureusement, Emi est institutrice et lorsque la cassette est en quelque sorte mise en ligne, elle est convoquée devant un tribunal de parents pour décider si elle doit être licenciée. Jude divise son film en trois sections distinctes: dans la première, nous observons Emi de loin alors qu’elle se promène dans Bucarest en essayant de se préparer pour la grande réunion tandis que des comportements étranges et parfois violents se déroulent autour d’elle. La deuxième section est un exercice de réalisation de films d’essai dans lequel Jude présente un aperçu sardonique de l’histoire roumaine via «un court dictionnaire d’anecdotes, de signes et de merveilles» qui souligne un sens omniprésent d’hypocrisie morale dans le pays. Le dernier segment montre Emi grillée par les parents ricanants et salaces et son superviseur sans épineux – tout le monde assis dehors et masqué (apparemment conformément aux règlements COVID mais ajoutant un avantage supplémentaire à la procédure) – et essayant de se défendre jusqu’à une finale que je ne peut même pas commencer à décrire, sauf pour suggérer que John Waters aurait même pu se frotter les yeux par pure incrédulité. Certes, le film est parfois irrégulier et certains téléspectateurs peuvent trouver leur patience mise à rude épreuve pendant la longue section médiane (qui, bien qu’elle soit amusante et fasse un certain nombre de points forts, dure peut-être un peu trop pour son propre bien). Cependant, les trucs qui fonctionnent – y compris les grosses blagues, une merveilleuse performance centrale de Pascariu et le mélange convaincant d’esprit et de colère démontré par Jude tout au long, en particulier lors de la brillante section finale – valent la peine d’être visionnés. Ce sera sûrement l’un des films dont on parle le plus sur le circuit des festivals de cette année.

Cette partie centrale rappellera sans doute à certains téléspectateurs l’œuvre de Jean-Luc Godard et en effet, le spectre toujours puissant de la Nouvelle Vague française pourrait se faire sentir dans nombre de films de cette année, pour le meilleur ou pour le pire. À la dernière extrémité de cette échelle est «Le monde après nous» une entrée fastidieuse de Louda Ben Salah-Cazanas sur un écrivain potentiel (Aurelien Gabrielli) qui obtient un contrat pour écrire son premier roman, mais est tellement occupé à courtiser sa nouvelle petite amie (Louise Chevillotte) et à faire des escroqueries pour payer l’appartement qu’il a loué impulsivement pour qu’ils puissent réellement faire tout travail. «Que voyons-nous lorsque nous regardons le ciel?» est un exercice de maxi-cinéma à la Rivette du géorgien Alexandre Koberidze qui commence comme une comédie romantique avec une ouverture classique et mignonne alors que les deux amants se rencontrent dans la rue et sont si instantanément stupéfaits qu’ils font un rendez-vous sans même échanger des noms. Hélas, ils finissent par souffrir d’une malédiction dans laquelle les deux se réveillent le lendemain matin avec un air complètement différent et incapables de se trouver. Au fur et à mesure qu’ils vaquent à leurs occupations, se rapprochant progressivement les uns des autres sans même s’en rendre compte, Koberidze nous donne une idée complète de la communauté environnante, en particulier de leur dévouement local à la prochaine Coupe du monde. Bien que le film ait ses charmes indéniables, la durée de fonctionnement de 150 minutes s’avère finalement être une trop bonne chose, même si le nombre de raves qu’il a reçues ailleurs me fait penser qu’il pourrait s’améliorer lors d’un deuxième visionnage.