The 8 Biggest Snubs of the 2026 Oscar Nominations | Festivals & Awards

Bonne matinée de nomination aux Oscars ! En plus de toutes ces omissions choquantes, il y a aussi de quoi se réjouir, alors célébrons (brièvement) avant de nous mettre en colère. « Sinners » n'a pas seulement battu le record absolu des nominations, il l'a battu en deuxaccumulant un nombre incroyable de 16 nominations et se présentant dans toutes les catégories où il avait même une faible chance. Ce fut également une excellente matinée pour ceux qui veulent encore croire que les Oscars peuvent lancer une grande courbe, avec « F1 » remportant une nomination surprise pour le meilleur film.

Malheureusement, cette surprise « F1 » signifiait que le champ du meilleur film, qui comporterait vraisemblablement trois films internationaux, était limité à deux. Alors que le cinéma international a connu une bonne matinée par rapport aux standards de presque toutes les autres années des Oscars, les films internationaux ont également été à l'origine de plusieurs des omissions les plus choquantes de la matinée. Et il faut commencer par le lauréat de la Palme d'Or 2025.

« Ce n'était qu'un accident »

Depuis que « Parasite » a remporté le prix du meilleur film il y a six ans, il semble que nous soyons entrés dans une nouvelle ère où le lauréat du Festival de Cannes devenait automatiquement candidat au meilleur film chaque année. Et compte tenu de la pertinence puissante et opportune de « C'était juste un accident » – et de l'histoire réelle derrière la réalisation de Jafar Panahi – présumer que le film serait un acteur majeur aux Oscars depuis qu'il a remporté la Palme d'Or en mai dernier semblait une évidence. Mais il n'a finalement reçu que deux nominations (pour le meilleur film international et le meilleur scénario original), tout en manquant deux grandes catégories où on s'attendait à ce qu'il soit une valeur sûre (meilleur film et meilleur réalisateur).

Alors, qu'est-ce qui n'a pas fonctionné ? Il semble peu probable que les électeurs n'aient pas regardé le film, étant donné l'énorme visibilité qu'il a eu toute la saison, donc la réponse la plus évidente est peut-être que les électeurs n'ont tout simplement pas été aussi impressionnés par le film que les experts en récompenses (dans notre infinie sagesse) le pensaient. Mais une autre possibilité est que le monopole total de Neon sur les meilleurs films internationaux de 2025 finisse par être un désavantage. Et le fait que quatre des cinq films Neon ont jonglé avec les campagnes pour manquer dans les catégories dans lesquelles ils étaient censés concourir suggère qu'un distributeur essayant d'exercer un contrôle total sur une strate entière du paysage cinématographique n'est peut-être pas une bonne idée.

« Pas d'autre choix »

Et voici la pièce B : « No Other Choice » a été le plus réussi financièrement des cinq grands longs métrages internationaux de Neon au box-office américain, mais cela n'a apparemment pas d'importance pour les électeurs des Oscars. « No Other Choice » est devenu le dernier film de Park Chan-wook à être ignoré par l'Académie, et d'une manière ou d'une autre, le maître auteur derrière « Oldboy », « The Handmaiden » et « Decision to Leave » n'a toujours jamais vu un de ses films obtenir une seule nomination aux Oscars. Après que « Parasite » soit finalement devenu le premier film coréen à être nominé pour un Oscar (et encore moins à en remporter un), nous avons collectivement supposé que cela ouvrirait la porte à d'autres grands cinéastes coréens comme Park. Mais six ans plus tard, « Parasite » est toujours unique.

Chase Infiniti (et Regina Hall)

« One Battle After Another » a reçu 13 nominations ce matin, il est donc difficile pour les fans du film de trouver de quoi être tristes. Et pourtant, la jeune découverte qui porte en grande partie le troisième acte du film, Chase Infiniti, a été laissée de côté par l'Académie, bien qu'elle ait été nominée par toutes les grandes instances de récompenses précurseurs. D'une certaine manière, ce n'est pas un énorme choc (je l'avais prédit), car toute la saison, la meilleure actrice a semblé être l'une de ces catégories où six prétendantes majeures tentaient de se faufiler dans cinq places. L'un d'eux a dû manquer, mais il est triste de voir cela arriver à quelqu'un qui était un nouvel ajout si excitant au paysage cinématographique. (Dommage également que Regina Hall n'ait pas été reconnue pour son travail sous-estimé dans le film.)

Paul Mescal

C'est peut-être un signe que l'Académie a réellement fait un excellent travail pour répandre l'amour du métier d'acteur cette année, car presque tous les principaux prétendants au meilleur film (à l'exception de « Valeur sentimentale ») ont été nominés pour l'une des nominations d'acteur qu'ils espéraient décrocher. Pour « Hamnet », c'était Paul Mescal, mais cela a du sens étant donné la manière dont une grande partie du film se concentre sur son absence émotionnelle. Sur le papier, on pourrait penser que jouer William Shakespeare serait de l'herbe à chat pour les électeurs des Oscars, mais Joseph Fiennes n'a pas non plus été nominé pour « Shakespeare in Love ». Comme pour ce film, l'intérêt amoureux du barde s'est avéré être le véritable aimant pour attirer l'attention de l'Académie.

Odessa Azion

L'année dernière, Timothée Chalamet était la marée montante de « A Complete Unknown », aidant Monica Barbaro et Edward Norton à remporter leurs propres nominations. Cette année, à la manière typique de Marty Mauser, Timmy s'est volé toute la gloire. Alors que l'incroyable ensemble « Marty Supreme » a été récompensé par une nomination dans la catégorie inaugurale du meilleur casting, aucune des co-stars de Timothée Chalamet n'a reçu de nomination propre. C'est une mauvaise nouvelle pour Odessa A'zion, qui correspondait parfaitement à l'énergie maniaque de Chalamet dans le film, et pour Gwenyth Paltrow, dont la prétention ne s'est jamais vraiment manifestée.

« Désolé, bébé »

Il y a toujours un film vers lequel les experts des Oscars semblent affluer au dernier moment, croyant à une soudaine montée de discorde parce que la bonne personne l'a crié au bon moment. Cela s'est produit de manière mémorable avec l'immortelle campagne sur les réseaux sociaux « To Leslie » il y a deux ans, et il semblait que cela pourrait se reproduire cette année lorsque Julia Roberts a utilisé la scène des Golden Globes pour implorer tout le monde de voir le merveilleux premier film d'Eva Victor, « Sorry, Baby ». Malheureusement, cette approbation n'a donné lieu à aucune nomination (pas même dans la catégorie Meilleur scénario original, où il est devenu une prédiction tardive à la mode), mais en regardant le visage de Victor dans la foule des Globes tandis que Julia Roberts s'extasie sur son film, il est facile de dire que l'approbation était une récompense en soi.

Musique électronique

La plus grande surprise dans les catégories artisanales n'a peut-être pas été une absence spécifique, mais l'absence totale d'un certain type de chose. À savoir la musique électronique. Parmi les éloges les plus courants pour « Marty Supreme » et « Sirāt » (deux films qui n’ont pas manqué d’éloges) concernait leurs musiques en grande partie électroniques. De même, ceux qui ont fait l’éloge du très décrié « Tron : Ares » se sont concentrés sur sa partition meurtrière de Nine Inch Nails (et sa superbe chanson originale, « As Alive As You Need Me to Be »). Mais la branche musicale de l'Académie peut souvent être traditionnelle à l'excès, et ce fut certainement le cas cette année puisqu'elle a ignoré les trois films.

Films en franchise

Pendant la majeure partie de 2025, les experts des Oscars avaient essentiellement réservé deux places sur leur liste des meilleurs films pour « Avatar : Fire and Ash » et « Wicked : For Good ». Les deux films ont reçu des nominations pour le meilleur film pour leurs tranches précédentes, ainsi que des projections semi-dominantes dans les catégories artisanales. Mais les critiques tièdes de leurs derniers opus ont renversé le scénario des Oscars, et l'Académie les a presque ignorés. « Avatar : Fire and Ash » a quand même récolté deux nominations, pour les meilleurs effets visuels et la meilleure conception de costumes, mais un film de James Cameron manquant dans la catégorie du meilleur son aurait pu être la plus grande surprise des catégories artisanales ce matin.

« Wicked : For Good », en revanche, n'a reçu aucune nomination, ce qui est une tournure choquante pour un film dont le précédent volet avait reçu 10 nominations aux Oscars il y a à peine un an. Même s'il n'était pas surprenant que Cynthia Erivo et Ariana Grande ne soient plus en lice pour une suite qui a reçu des critiques décevantes, c'est quand même un choc de voir la franchise passer de sept nominations dans les catégories artisanales à zéro en seulement un an. (Autre omission notable de la franchise : « Wake Up Dead Man » est devenu le premier film « Knives Out » à ne pas recevoir de nomination pour le scénario.)