Sundance 2022: Leonor Will Never Die, Utama, You Won’t Be Alone | Festivals & Awards

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Il y a des nuances de John Ford et de Sergio Leone dans le cadrage des plans picturaux de la directrice de la photographie Bárbara Alvarez, évoquant leurs derniers films révisionnistes. Nous rencontrons Virginio alors qu’il marche dans un soleil jaune doré, se couchant sur les collines de la Bolivie. Sa respiration lourde et constante indique clairement que tout ne va pas bien avec le vieux cow-boy escarpé. La tension monte entre Virginio et Sisa lorsque leur petit-fils Clever (Santos Choque) arrive de la ville, les pressant de venir vivre avec lui.

Un jour avec les lamas, Virginio dit à son petit-fils « Ce sont des lieux sacrés ». Contrairement aux cow-boys des westerns classiques, Virginio pleure la perte de toute une culture au bord de l’effacement en raison de la migration liée au changement climatique. La performance mélancolique de Jose Calcina m’a rappelé Mary Twala Mhlongo dans « Ceci n’est pas un enterrement, c’est une résurrection », un autre film sur la perte d’un patrimoine et d’une communauté si intrinsèquement liés à la terre.

En parfaite harmonie avec Calcina, Sisa, la patiente de Luisa Quispe, se sent aussi vécue qu’une performance peut l’être. Son visage stoïque et sa façon de parler factuelle démentent un puits caché d’émotions, qui remontent à la surface en éclats saisissants. Jamais un mortier et un pilon n’ont parlé aussi fort.

Méditatif et profondément romantique, « Utama » comprend que le renouveau est tout aussi inévitable que la mort, que parfois l’espoir est un chemin beaucoup plus riche que le désespoir, et qu’un foyer est la vie que vous construisez avec les autres.

Enraciné dans l’horreur populaire, Goran Stolevski « Vous ne serez pas seul » s’ouvre sur la sorcière métamorphe Maria (Anamaria Marinca) qui tente de manger un bébé. « Un peu de sang. C’est tout. Un nouveau-né », explique-t-elle à la mère paniquée de l’enfant, Yoana (Kamka Tocinovski). Un accord est conclu. Elle élèvera son enfant jusqu’à ce qu’elle soit adolescente puis la remettra. Cachant son bébé dans une grotte, Nevena (Sara Klimoska) grandit sans aucune connaissance du monde extérieur. Maria trouve bien sûr l’enfant, la transformant en sorcière aux griffes noires comme elle. Le reste de l’histoire fable suit Nevena alors qu’elle apprend la vie tout en prenant l’identité des autres.

Pour changer de forme, ces sorcières doivent consommer les organes de la prochaine forme qu’elle prend. Le tissu cicatriciel couvrait Maria, choisissant parfois un chat, un chien sauvage ou un cerf pour sa nouvelle forme. Ces moments sont horribles et pas pour les faibles d’estomac. Malgré la coiffure et le maquillage détaillés et la performance dévouée de Marinca, Maria ne se sent jamais aussi ancienne ou décrépite qu’une vieille devrait se sentir.

Le voyage de Nevena commence lorsqu’elle tue accidentellement une mère (Noomi Rapace) et décide de prendre sa forme. Plus tard, elle essaie d’être un homme (Carloto Cotta), enfin, désireuse d’accoucher elle-même, une épouse (Alice Englert). Chaque interprète fait un excellent travail pour représenter Nevena de manière transparente, en profitant de chaque nouvelle expérience avec le même regard perçant.

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