« Stiller & Meara: Rien n'est perdu '' Revue: Ben Stiller déballait son
Le documentaire trouve des parallèles entre le succès (et les lacunes) des parents du cinéaste et la propre vie de Stiller
L'acteur devenu cinéaste Ben Stiller donne une considération sensible à l'héritage de ses parents dans le profil des artistes «Stiller & Meara: Rien n'est perdu», qui se concentre principalement sur le partenariat créatif et domestique des comédiens et acteurs Jerry Stiller et Anne Meara. Ben a repris le projet après la mort de son père en 2020, date à laquelle sa mère était déjà passée à la suite d'une série d'accidents vasculaires cérébraux.
Stiller fait allusion à d'autres raisons personnelles pour qu'il voulait faire un film sur la façon dont la performance en tant que double a affecté ses parents. Mais alors que Stiller aborde la façon dont il se rapporte aux insécurités de son défunt père et parle brièvement avec sa femme Christine Taylor, de qui il s'est séparé pendant cinq ans, la plus grande partie de «Stiller & Meara: rien n'est perdu» concerne la façon dont Jerry Saller et Anne Meara ont été façonnés par leur relation.
Une richesse de matériel d'archives sauvé par le père de Stiller, y compris des lettres et des films à domicile manuscrits, aide à peindre un portrait incisif, si gardé d'une famille qui essaie toujours de comprendre leur influence sur les personnalités et la dynamique sociale de l'autre.
L'histoire de Stiller commence avec les apparitions formatrices de ses parents dans des émissions de télévision de fin de soirée comme «The Ed Sullivan Show», où la franchise de sa mère et de son père et la chimie bien houlangée ont trouvé une vitrine essentielle. De là, Stiller commence à montrer des parallèles entre lui et les deux parents, bien qu'il s'identifie généralement davantage à son père, qui, il suggère d'être insécurisé ainsi que d'un collègue perfectionniste.
En revanche, Meara est souvent présentée comme une feuille désireuse de se plaindre de son partenaire, qui a non seulement vu le talent de sa femme, mais a également fréquemment incorporé ses remarques hors du coup et de la scène dans leur acte. Stiller prend toujours grand soin de présenter son père comme un artiste et un parent qui travaille dur et souvent attentionné, même si ses lacunes fournissent également un thème récurrent. La consommation d'alcool de sa mère est également élevée dans quelques scènes, mais jamais d'une manière accablante ou très longue.
Au lieu de cela, Stiller préfère basculer entre de vieilles images de ses parents et des entretiens actuels avec ses propres enfants ainsi que sa sœur Amy et, dans une moindre mesure, sa partenaire Christine. Stiller comprend également un certain nombre de clips incisifs de lui en apprenant en temps réel sur ce que les membres de sa famille pensent de sa propre carrière et de son impact sur sa famille, comme lorsque sa sœur avoue qu'elle était très frustrée lorsqu'il devenait une star et qu'elle travaillait toujours comme serveuse. Dans une autre scène hors concours, Ben s'éloigne réflexivement de sa sœur lorsqu'elle suggère que leur père était également visiblement en état d'ébriété lors de l'une de ses apparitions à la télévision et de sa femme.
L'affection de Stiller pour les deux parents passe également souvent dans son récit mesuré et étendu de la réussite professionnelle co-dépendante de ses parents. Il souligne non seulement un certain nombre d'interviews télévisées et de conversations privées avec ses parents, mais lit également des lettres, ce qui aide les téléspectateurs à comprendre comment travailler ensemble a affecté sa mère et son père.
Et bien que Stiller se rapporte clairement plus avec son père que sa mère, plusieurs des moments les plus poignants et les plus hilarants de «Stiller & Meara: rien n'est perdu» soulignent le charisme et les dons comiques de sa mère. Stiller semble également trop protecteur dans la façon dont il considère que le désir de ses parents de poursuivre des carrières séparés du double acte les uns des autres, en particulier quand il suggère que, même si aucun parent n'a réussi avec leur propre série télévisée solo en 1975 – le drame juridique de courte durée « Kate McShane » et la sitcom familiale tout aussi brève « Joe and Sons », respectivement – c'était en fait une bonne chose pour (et selon) les deux.
Cela aurait peut-être fait un film plus fort si nous avons pu voir plus de séquences de l'un ou l'autre spectacle, mais la brève présentation de Stiller est également révélatrice, ne serait-ce que pour la façon dont cela suggère un autre parallèle avec son père, qu'Amy et Ben décrivent comme étant un parent de showbiz trop protecteur.
Cela dit, une grande partie de «Stiller & Meara: rien n'est perdu» a un sens clair pour qui étaient les parents du cinéaste et comment leurs personnalités sont tombées dans leurs performances. Il fait un travail particulièrement beau en montrant la continuité entre le double acte de son père avec Meara, comme le croquis où elle l'interrompt à plusieurs reprises tout en l'encourageant à s'exprimer, avec ses années plus tard, la performance en tant que Frank Costanza, franc-parler sur «Seinfeld». Stiller donne également à sa mère amplement de place pour voler ses scènes, ce qui rend difficile la désaccord lorsque Ben suggère que sa mère avait un grand potentiel que ses véhicules en solo ne se sont malheureusement pas présentés.
Se concentrer sur un combo bien synthétisé des apparitions à la télévision et des films à domicile s'avère être la stratégie la plus victorieuse de Stiller. Sa tendance à relier la dynamique de sa propre famille avec ses parents peut parfois être frustrant, surtout lorsqu'il établit un parallèle et ne va pas assez loin pour considérer ses implications. Mais pour la plupart, «Stiller & Meara: Rien n'est perdu» offre un portrait chaleureux et perspicace de la famille de l'artiste à la maison et au travail.
« Stiller & Meara: Nothing Is Lost » sortira sur Apple TV + le 24 octobre.







