Short Films in Focus: The Shorts Programs of the 2023 Chicago Critics Film Festival | Features
Le programme de courts métrages n ° 1 (samedi 6 mai, 11 h 45) s’ouvre avec Nicole Daddona et Adam Wilder « Les Mondains», un message d’intérêt public vraiment bizarre qui semble influencé par le segment « Twilight Zone – The Movie » de Joe Dante, ainsi que par la série télévisée « Eerie, Indiana ». Ici, une famille américaine de banlieue sans visage est décrite comme la vie idéale, à l’exception d’une tournure bizarre. J’aime toujours commencer avec une attention amusante, et cette gâterie de quatre minutes est arrivée juste à temps pendant la programmation.
Ensuite, Anna Margaret Hollyman « Wüm » continue dans ce cadre familial de banlieue alors que Bennett (Jack Ferver) non binaire rejoint un groupe de mamans composé de mères prêtes pour Instagram dont le sens erroné de « réveil » finit par être plus condescendant qu’utile. Hollyman a récemment visité le festival avec sa comédie parentale tout aussi drôle, « Maude ». Elle est devenue une réalisatrice dont j’attends avec impatience le travail dès qu’il arrivera. J’ai une règle concernant les blocs du samedi : les samedis ont besoin de comédies, et je refuse rarement un court métrage qui me fait rire.
Nous quittons les confins blancs de la banlieue pour un cadre urbain avec le lauréat du prix Sundance de Jearrau Carrillo, « Les vacances», dans lequel un barbier et ses amis sont assis dans une voiture qui ne démarre pas et se demandent s’ils contrôlent ou non leur destin, tandis que des clients ignorants continuent de demander si le salon de coiffure est ouvert. Le film de Carrillo ne fait pas rire énormément, mais beaucoup souriront sciemment alors que la situation relatable d’un jour de congé qui ne va nulle part se joue.
Une personne qui n’a que peu ou pas de contrôle sur son destin est Kitoko Mai, le sujet du documentaire inventif et rapide « Prospérer : une rêverie dissociative», dans lequel Kitoko, qui a un trouble dissociatif de l’identité, nous emmène à travers l’expérience quotidienne d’être, entre autres, une travailleuse du sexe, un artiste et d’autres « identités » qui prennent le dessus de manière inattendue. Il existe une manière sèche et très clinique d’aborder ce sujet, mais la réalisatrice Nicole Bazuin déjoue cette attente et livre quelque chose à la fois drôle, conçu de manière imaginative et révélateur.
Le thème de la santé se poursuit avec « Mer sans fin», dans lequel une livreuse (Brenda Cullerton) apprend que le prix de ses médicaments pour le cœur a monté en flèche au-delà de ses moyens financiers, entraînant une journée de travail des plus stressantes. J’ai vu cela décrit sur Letterboxd comme « un film de Safdie Brothers pour les personnes âgées », qui ne pourrait pas être plus mort. La performance de Cullerton se démarque dans ce bloc et est une véritable découverte.
Nous quittons un peu le monde réel et méditons sur un morceau de papier de cahier vivant dans le « Au-delà de la marge», une sorte de conte de passage à l’âge adulte dans lequel un morceau de parchemin en forme humaine explore sa vie et ses limites. Il lutte avec sa place dans le monde autant que n’importe quel personnage humain dans le reste de ce bloc. Le style d’animation sans paroles et expressionniste de Tang est extraordinaire sur grand écran et c’est le genre de film où plusieurs visionnements révèlent plusieurs couches. Je suis ravi d’entendre ce que les gens pensent de celui-ci.
