Revue « The Effect » Off Broadway : Lucy Prebble livre un « envoûtant »
Le scénariste et producteur exécutif de « Succession » s’attaque aux psys dispensateurs de médicaments
Dans sa programmation annuelle « 31 jours avant les Oscars », TCM a récemment diffusé le thriller psychanalytique d’Alfred Hitchcock « Spellbound », avec Ingrid Bergman et Gregory Peck dans le rôle de psychiatres amoureux. Comme on pouvait s’y attendre pour un film sorti en 1945, la vision de la psychiatrie du film est plutôt pittoresque, mais pas si éloignée de la « science de Cendrillon » mise en scène dans « The Effect » de Lucy Prebble. La production 2023 du Théâtre National de la pièce de 2012 a débuté mercredi au large de Broadway au Shed.
Tout comme la psychanalyse est considérée comme une panacée dans « Spellbound », les antidépresseurs sont considérés comme une échappatoire maléfique dans « The Effect ». Tout comme Bergman, passionné, est irresponsable dans le traitement de la névrose de Peck, une femme psychiatre passionnée (Michele Austin) ne peut pas se débarrasser de sa liaison passée avec un psychiatre (Kobna Holdbrook-Smith) avec qui elle mène un essai médicamenteux impliquant deux patients (Paapa). Essiedu et Taylor Russell).
« Spellbound » n’est pas l’un des grands films d’Hitchcock, mais il tient ses promesses et ne triche pas.
« The Effect » n’est pas une grande pièce, mais elle tient ses promesses et elle triche aussi. Prebble a écrit une série d’horreur de science-fiction, mais même les fantasmes doivent définir leurs paramètres artificiels et s’y tenir. On n’a jamais expliqué pourquoi deux patients hétérosexuels de sexe opposé recevraient un médicament expérimental et seraient hébergés dans la même chambre ou service (la pièce est vague sur leur cohabitation), mais d’une manière ou d’une autre, ce couple enfreint les règles lorsqu’ils – surprise ! – finir par avoir des relations sexuelles. Ils tombent aussi amoureux. Ou est-ce simplement l’effet du médicament qu’ils prennent ?
Cette production de « The Effect » ne nous donne pas d’illustrations de Salvador Dali à la « Spellbound » pour visualiser les rêves et les cauchemars induits par la drogue des patients. Puisque Jamie Lloyd est à bord pour réaliser, cependant, il y a sa marque habituelle d’effets trippants, que l’on peut mieux décrire comme un minimalisme extravagant. Ici, le décor de Soutra Gilmour présente un sol qui vibre d’une vaste gamme d’arrangements d’éclairage, réalisés par Jon Clark. Cela n’est pas sans rappeler « Saturday Night Fever », surtout lorsqu’un énorme nuage de fumée inonde la scène pour que les deux patients puissent montrer leurs pas de danse (ballet pour elle, hip-hop pour lui) tandis que le public est pris d’une quinte de toux. Les moments majeurs du drame sont ponctués par une partition de mauvais augure à la Vangelis de Michael « Mikey J » Assante.
Les performances sont uniformément subtiles à l’extrême, leurs moindres murmures amplifiés jusqu’à la garde (conception sonore de George Dennis). Étonnamment, Lloyd évite les écrans vidéo, privant le public de gros plans pendant que ses acteurs livrent leurs performances prêtes à être filmées.
Qu’est-ce que l’amour? Qu’est-ce que la dépression ? Qu’est-ce qui est réel ? Qu’est-ce qui ne l’est pas? Ou est-ce juste une réaction chimique dans le cerveau ? Au cas où la thèse de la pièce nous échapperait, Prebble inclut une scène vers la fin où la psychiatre sort un cerveau humain d’un petit bidon en plastique blanc et montre où chaque pensée, chaque souvenir, chaque sentiment prend son origine dans cette masse de tissu de la taille d’un grille-pain. .
Dans « Spellbound », un vieux psy raconte au personnage d’Ingrid Bergman : « Nous savons tous les deux que l’esprit d’une femme amoureuse opère au niveau le plus bas de l’intellect. »
Quelle différence plusieurs décennies ne font pas. Ce sont les deux personnages féminins de « The Effect » qui finissent par être gaga amoureux. Ou est-ce juste la drogue qui parle ?
