Revue du «Clown in a Cornfield»: une slasher de Teen Bloody efficace

Le dernier du réalisateur de «Tucker & Dale vs. Evil» est un film d'horreur en temps opportun

Le genre d'horreur est redevable aux adolescents, en particulier les slashers. Pendant des décennies, les slashers ravi les publics avec des scènes d'adolescents massacrés à toutes les manières, formes et forme. Pourtant, pour la plupart, les slashers visent le public adulte qui considèrent les adolescents comme stupides et méritant des punitions plutôt que des personnes avec lesquelles ils s'identifient. Même en dehors du genre slasher, l'horreur a tendance à être soit pour les enfants, soit pour les adultes, avec quelques films pour les jeunes adolescents ici et là. La démographie de YA, cependant, est cruellement déformée, obligée de voir des films stupides pour un public plus jeune ou ceux qui les traitent comme des enfants.

Il y a des exceptions, bien sûr, comme la trilogie réussie de «Fear Street» basée sur la série YA Book de RL Stine, et maintenant «Clown in a Cornfield» d'Eli Craig. Écrit par Craig et Carter Blanchard, le film adapte le livre du même nom d'Adam Cesare. Il y a jusqu'à présent trois livres dans la série « Clown in a Cornfield », et le film de Craig est un argument convaincant pour faire la même chose sur grand écran, car cela offre le même genre de tués adultes noueux, mais avec un grand cœur et un ton que la trilogie « Fear Street ». Il peut ne pas réécrire les règles du genre, mais il offre un film de clown maigre, méchant et amusant avec un attrait large qui parle le plus fort à Gen Z.

Avant de rencontrer le clown de tueur qui réduira fortement la population adolescente du monde du film, nous rencontrons Quinn (Katie Douglas) et son père, le Dr Glenn Maybrook (Aaron Abrams) juste à leur arrivée dans leur nouvelle ville natale – Kettle Springs, au milieu de nulle part dans le milieu de la ville. Bien que Glenn soit ravi d'essayer de prendre un nouveau départ pour lui-même et sa fille rebelle, et de guérir après la mort tragique de la mère de Quinn, Quinn n'en a rien. D'une part, il est clair que chaque adulte de la ville est en train d'obtenir la jeunesse locale, avec une rancune malveillante plus grande que la liste de la victime pour le clown titulaire, et il ne faut pas longtemps avant que Quinn commence à avoir des ennuis avec les autorités locales. Au moins, elle se fait rapidement des amis, mais malheureusement pour son père, ses nouveaux amis sont un groupe particulièrement trouble. Les protagonistes / victimes du film incluent Janet (Cassandra Potenza,) Cole (Carson MacCormac), Ronnie (Verity Marks), Matt (Alexandre Martin Deakin) et Tucker (Ayo Solanke).

Le noyau émotionnel du film est l'histoire de Quinn et de son père, qui essaie simplement de faire de son mieux dans une mauvaise situation et de réparer leur relation. Tout comme Craig a réussi à équilibrer les rires et l'horreur de «Tucker & Dale vs. Evil» avec une bonne dose de sympathie pour le adorable duo Hillbilly, il fait «Clown in a Cornfield» autant un film slasher vicieux qu'il en faisait une histoire de rendez-vous. Il y a beaucoup de scènes de Quinn à apprendre la vie et à former un lien avec son père – comme une scène réconfortante où il essaie de lui apprendre à conduire un bâton.

Mais assez sur les sentiments et l'apprentissage de la vie! Comment sont les tués? Comment est le clown? Eh bien, cela apporte beaucoup de joie pour dire que «Clown dans un champ de maïs» a les marchandises.

Le clown titulaire est Frendo the Clown, l'ancien symbole de l'industrie du sirop de maïs en plein essor de la ville, revenant maintenant à commettre des meurtres horribles. Tout comme «Fear Street», les adolescents du film sont des personnages dont vous vous souciez réellement, avec des personnalités, des défauts et des motivations. Mais c'est aussi un film avec des victimes méchantes et brutales. Il y a des fourches à l'intestin, le développé couché a mal tourné gravement, un clown chassant les adolescents de tronçonneuse et un troisième acte qui déclenche un bain de sang massif. Ne laissez pas le label YA vous tromper, c'est un film d'horreur noueux. Pourtant, le film a un grand sens de l'humour – comme une scène phénoménale et hilarante où les adolescents trouvent une tête désincarnée et jouent avec, pensant que c'est un accessoire, seulement pour réaliser avec horreur ce qu'ils tiennent. Le film porte également ses influences sur sa manche, mais elle utilise ces influences afin de créer quelque chose de nouveau plutôt que de vous rappeler d'autres films.

Le film rationalise le roman, introduisant une mythologie cool pour la ville et un sens de l'histoire des adultes parlant constamment du bon vieux temps, et une fracture générationnelle qui se trouve au centre des thèmes du film de l'âgisme et du classisme. Non pas que «Clown in a Cornfield» vise à être le film qui radicalise les jeunes, mais cela rend le film poignant et d'actualité.

Après ses débuts au SXSW Film Festival, «Clown in a Cornfield» ouvre en salles le 9 mai.