Revue de 'A Working Man': Jason Statham Actionner aurait pu travailler plus intelligemment, pas plus difficile

Jason Statham et le réalisateur de «The Beekeeper» David Ayer se réunissent pour une histoire vigilante que nous avons vue auparavant

Il y avait de bonnes raisons d'attendre avec impatience «un travailleur», car il réunit Jason Statham avec le réalisateur David Ayer immédiatement après que le couple ait réalisé le meilleur film de la star de l'action depuis des années, «The Beekeeper» de 2024. Statham est divertissant de manière fiable et Ayer a réalisé des films véritablement bons, y compris la «fin de la montre» cauchemardement tendue. Peut-être qu'un jour, la coupe du réalisateur de «Suicide Squad» sauvera que réputation du film.

Mais alors que «l'apiculteur» était amusant, suscitant des applaudissements sur les modes créatifs de Statham de l'envoi de méchants, «Working Man» a des objectifs différents. Et est, hélas, nettement moins amusant.

Il est basé sur la série de romans de Levon Cade par le vétéran Batman et l'écrivain de bandes dessinées Punisher Chuck Dixon (le livre en question est en fait intitulé «Levon's Trade: A Vigilante Justice Thriller»). L'adaptation, par le costar et scripteur de Statham, Sylvester Stallone (qui a également écrit «Homefront» de Statham) et Ayer, se sent terriblement pro forma. Il frappe beaucoup de branches alors qu'elle tombe sur l'arbre cliché – un ancien militaire essayant de vivre tranquillement; belle fille se faisant victime de la traite; La mafia russe en tant qu'entreprise familiale dysfonctionnelle; torture; armer du vieux copain militaire; etc. – tout en offrant peu de précieux pour le distinguer des autres spécimens du laboratoire.

«Working Man» trouve que Levon de Statham travaille en effet – comme contremaître sur un chantier de construction de Chicago, employé par une belle famille dirigée par Joe de Michael Peña. La fille de Joe, Jenny (Arianna Rivas) voit Levon battre des voyous et ils se lient, Levon promettant de la «retenir». Ce que vous savez, c'est un problème dans un film d'action. Effectivement, elle est kidnappée et Joe supplie Levon de dépoussiérer son ensemble de compétences très particulier.

Des trucs assez ordinaires, et il n'y a rien de surprenant à attendre au coin de la rue. Le film obtient des points pour ne pas faire de la victime de la traite prévue un crieur impuissant. Son personnage n'est pas exploré, mais Jenny de Rivas se défend rafraîchissant. Peña, retrouvant Ayer après «End of Watch» et «Fury», doit être l'une des présences les plus bienvenues à l'écran aujourd'hui. Il gagne l'émotion dans ses scènes, malgré un rôle limité.

Mais tout ce qui est vraiment des cloches et des sifflets; Les gens viennent dans ce film, Bucket Popcorn à la main, pour voir Statham botter le cul. Et qui peut les blâmer? C'est excitant le regarder casser le bras de quelqu'un ou les frapper dans une commotion cérébrale, en grande partie parce qu'il est un artiste martial légitime IRL. Il a l'air de pouvoir faire des dégâts réels dans un combat. Ce qui est bien, parce que Levon est assez sans humour, donc ce ne sont que ces battements de bande-annonce qui gardaient le film à flot.

On souhaite qu'il y ait plus de ce coup de cul. L'action est assez lourdement chargée et contient malheureusement plus de jeu de pistolet que le pied à face. Le rythme se sent parfois trop lâche, car lorsque Levon apprend que Jenny a disparu, puis va dîner chez un ami de la ville, laissant passer une journée entière avant de dire à la famille qu'il est sur l'affaire. «Pris», ce n'est pas le cas. Il y a beaucoup de problèmes logiques que nous ne sommes pas censés s'inquiéter de notre jolie petite tête, mais il ne s'agit pas d'une enquête intelligente («marchand», ce n'est pas non plus). Les méthodes de Levon peuvent à peu près se résumer comme «Je recherche cette fille. Mais avant d'obtenir quelque chose d'utile de vous, je vous tuerai.» Le film approuve le waterboarding et présente de vieux copains se remémorant les moments qu'ils avaient, tuant des gens pour le bon combat.

Le dialogue est aussi clous sur la tête que vous vous en doutez, avec peut-être la ligne la plus mémorable étant: « Vous avez tué votre chemin; vous allez devoir vous tuer. » Bien que mon préféré La ligne doit être lorsque le procès des victimes dit à son client alors que Levon se dirige vers eux comme un horizon d'événements: « Ça va aller, oui, vous juste, oui. » Je ne sais pas pourquoi ils ont gardé cela, mais cela m'a fait rire à haute voix.

Les jolies surprises dans le film sont toutes en dessous de la ligne. Le mélange sonore de Ben Greaves est notable. La cinématographie de Shawn White est d'une qualité supérieure que celle qui voit généralement dans le genre, travaillant avec le concepteur de production Nigel Evans pour générer des images et des textures mémorables.

La star des stars de la production, cependant, doit être la créatrice de costumes Tiziana Corvisieri («Cocaine Bear», «Sing Street»). Ayer l'a laissée partir. Tous les méchants sont habillés fabuleusement, à l'exception du plus gros méchant, qui ressemble à une référence restreinte à Robert Downey Jr. dans «Oppenheimer». Le beau-père Douchey de Levon ressemble au DJ du groupe EDM de Lewis Carroll. Les gangsters russes ressemblent à des réfugiés de Jamiroquai. Le client de trafic humain Skeezy finit par ressembler au Dr Demento. Je me suis retrouvé avec impatience à la couture du prochain Scumbag – et je n'ai pas été déçu.

Maintenant, c'est divertissement!

«Un travailleur» joue maintenant dans les salles.