Split image showing Namor in Wakanda Forever and Batman in The Batman.

Namor et 9 autres personnages de bandes dessinées de l’âge d’or qui ont eu de grandes réinventions

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Black Panther : Wakanda Forever inclut l’introduction tant attendue de Namor dans le MCU. Le personnage a fait ses débuts à l’âge d’or des bandes dessinées, devenant l’une des premières et des plus importantes figures de Marvel. Cependant, Wakanda Forever modifie considérablement son scénario pour s’adapter au monde moderne, lui donnant un coup de pouce bien nécessaire.

Comme Namor, de nombreux personnages de l’âge d’or ont dû changer pour suivre le rythme. Au fil des ans, ces héros et méchants ont subi des modifications importantes pour les garder frais et pertinents pour le public moderne tout en conservant l’essence qui en a fait d’abord des icônes de la culture pop.

Namor

Débutant dans Black Panther: Wakanda Forever, Namor est le souverain du royaume sous-marin de Talokan. Il a une ascendance maya, parle maya et est très fier de son passé et de son peuple. Comme le précédent méchant de la franchise, Killmonger, Namor contraste avec le héros : lui et Shuri veulent tous deux protéger leurs royaumes mais adoptent des approches radicalement différentes.

Namor de Wakanda Forever est très différent de son homologue de bande dessinée. Le Namor original est venu d’Atlantis et a agi comme un anti-héros, entrant continuellement en conflit avec les Fantastic Four. La réinvention de Namor sur grand écran ajoute au riche héritage du personnage, le faisant paraître frais et pertinent dans le paysage multiculturel d’aujourd’hui.

manchot

Batman a sans doute la meilleure et la plus forte galerie de voleurs de tous les super-héros. Ses méchants brillent en raison de leur complexité psychologique, agissant comme des ennemis parfaits pour le héros obsessionnel et endommagé. Oswald Cobblepot, alias The Penguin, est l’un de ses ennemis les plus célèbres, un personnage un peu démodé et un peu idiot qui pourrait sembler être trop un produit de son temps.

Cependant, Oswald n’a cessé de se réinventer, devenant l’un des meilleurs et des plus notoires ennemis du Chevalier noir. La vision horrible de Danny DeVito sur le personnage a présenté les éléments bizarres, tandis que la représentation de Colin Farrell l’a présenté comme un seigneur du crime et un homme d’affaires. Oswald peut être les deux, c’est pourquoi il se démarque des autres méchants de Batman.

Capitaine Marvel

Avant que Marvel ne prenne le contrôle du nom de Captain Marvel, il appartenait à l’un des héros les plus célèbres de l’âge d’or de DC. Désormais connu sous le nom de Shazam, le capitaine Marvel de DC était l’un des personnages phares de la société, aussi célèbre que Batman et Superman et parfois plus vendu. Il a perdu sa place à la fin de l’âge d’or, et bien qu’il ait été réintroduit en 1972, il n’a jamais pu retrouver la gloire de ses vieux jours.

Cependant, Shazam est revenu sur le devant de la scène en 2019 grâce au film du même nom. Interprété par Zachary Levi dans l’une de ses meilleures performances, Shazam est devenu une figure légère et comique, en contraste frappant avec les autres personnages sur grand écran de DC. Il n’est peut-être pas aussi célèbre ou aimé que Trinity de DC, mais Shazam a été réintroduit avec succès dans les grandes ligues d’une manière charmante et indéniablement amusante.

Wonder Woman

Sans aucun doute la plus grande héroïne féminine de l’histoire de la bande dessinée, Wonder Woman reste une icône. Sa place dans l’action en direct a été définie par deux grandes versions, chacune conçue pour réussir à son époque respective. Lynda Carter a joué Wonder Woman dans l’émission du même nom de 1975, dépeignant une version plus stylisée du personnage. La Wonder Woman de Carter était drôle, charmante, sans prétention et presque sans défaut.

Le point de vue de Gal Gadot sur le personnage met l’accent sur ses racines guerrières. Elle est toujours belle et gracieuse mais beaucoup plus pratique et aguerrie. Les deux versions conservent la gentillesse écrasante de Wonder Woman, mais mettent à jour des aspects clés du personnage pour mieux refléter les sensibilités de leur époque.

Aquaman

Pendant des années, Aquaman a eu une mauvaise réputation. Il était considéré comme la blague de la Justice League, un personnage idiot dans un costume orange idiot avec un tas de pouvoirs idiots. Cela a changé au nouveau millénaire lorsque DC Comics a fait un effort considérable pour mettre à jour le personnage et le rendre moins gênant.

Cependant, la performance de Jason Momoa en tant qu’Aquaman dans le DCEU a vraiment fait la différence. Moitié mec surfeur, moitié dieu de bonne foi, Aquaman de Momoa est ce que beaucoup pensaient que le personnage ne pourrait jamais être : cool. Le point de vue de Momoa sur le roi de l’Atlantide a donné une nouvelle vie au personnage, le revitalisant aux yeux du public et faisant de lui une puissance d’une force et d’une stature incomparables.

Catwoman

Catwoman est l’un des méchants les plus durables et les plus significatifs du Dark Knight. Cependant, leur chimie est indéniable; en effet, la relation emblématique de Batman et Catwoman est parmi les meilleures romances du genre.

Le tristement célèbre chat cambrioleur a eu de nombreuses vies à l’écran, de la vivace Julie Newmar à la séduisante Ertha Kitt. La performance de Michelle Pfeiffer dans Batman Returns en 1992 reste sans doute la version ultime du personnage. Transformant Selina en une secrétaire douce qui utilise sa nouvelle identité de Catwoman pour poursuivre la libération sexuelle et la vengeance, le rôle de Pfeiffer a été conçu pour la vague féministe des années 90. Les futures versions, y compris Hathaway et Kravitz, se concentraient davantage sur l’angle de l’escroc, gardant Catwoman pertinente dans le lexique de la culture pop.

Superman

L’homme d’acier est l’enfant de l’affiche de ce que devrait être un super-héros. Puissant au-delà de l’entendement, Superman reste gentil, désintéressé, attentionné et honnête. Il est le modèle ultime, et ses nombreuses versions au fil des ans restent fidèles à cette caractérisation – pour la plupart.

La vision déterminante de Christopher Reeves sur Superman reste appréciée à ce jour. Il était le dernier fils de Krypton extrait de la page de bande dessinée et un acte incroyablement difficile à suivre. Brandon Routh a fait sa meilleure impression de Reeves, mais le public n’a pas répondu à sa performance. Henry Cavill a opté pour une approche plus fondée, incarnant Superman comme un homme-dieu incompris. Son portrait continue de diviser, mais il a sans aucun doute résonné auprès de nombreux fans; cependant, il semble qu’il adoptera une approche plus traditionnelle de Superman maintenant qu’il est de retour dans le rôle. Pourtant, l’homme d’acier reste une figure incontournable de la culture pop, peut-être à cause de sa position trop traditionnelle.

Capitaine Amérique

Captain America/Steve Rogers (Chris Evans) dans « Marvel’s Captain America : Le Soldat de l’Hiver ». ©Merveille. CR : Zade Rosenthal.

Il était une fois, il était peut-être impensable que le scout ultime de Marvel devienne un personnage aussi populaire auprès du public moderne. Cependant, le MCU et Chris Evans ont réussi à transformer Captain America en un personnage véritablement intrigant, superposé et inspirant tout au long de la saga Infinity.

Cap est toujours très fidèle au livre, mais sa personnalité est plus complexe qu’elle ne l’a jamais été sur la page. Confronté à de graves traumatismes et à des regrets, Cap est le leader idéal pour une équipe comme les Avengers. Son engagement envers son devoir et ses prouesses au combat ont fait de lui un favori des fans, mais son rôle d’incarnation ultime de l’héroïsme a fait de lui une icône cinématographique.

Joker

Sans doute le meilleur et facilement le méchant le plus reconnaissable dans les bandes dessinées, Joker existe depuis 1940. En tant que son ennemi juré, Joker a tiré de nombreux plans infâmes dans les bandes dessinées et a joué un rôle crucial dans les scénarios les plus emblématiques de Dark Knight. Logiquement, il est également apparu dans plusieurs adaptations en direct.

Jack Nicholson a défini le Joker pour le 20e siècle, le dépeignant comme un gangster et honorant son titre de Clown Prince of Crime. Heath Ledger a pris le personnage dans une autre direction en 2008, le dépeignant comme un psychopathe et un anarchiste dérangé, cimentant le Joker comme le meilleur méchant de bande dessinée de tous les temps. Enfin, Joaquin Phoenix l’a transformé en un chef involontaire et meurtrier et en l’incarnation d’un méchant qui se croit le héros de l’histoire.

Homme chauve-souris

Peu de personnages ont subi autant de transformations que le Caped Crusader. La personnalité du personnage est restée essentiellement la même, bien qu’il ait fait des tournées déroutantes vers la comédie. Pourtant, Batman reste le chevalier noir : traumatisé, stoïque, obsessionnel et attentionné.

Cependant, les itérations modernes de Batman ont adopté des approches différentes. La série animée le présentait comme le héros ultime, tandis que la trilogie de Nolan le présentait comme un justicier. Cette année, Matt Reeves s’est concentré sur l’aspect détective, prouvant à quel point le personnage est polyvalent et adaptable. À travers tout cela, Batman est resté convaincant et fascinant, une figure qui existe en dehors des normes mais qui fera toujours ce qui est juste.

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