Meilleurs films de bouteilles de tous les temps, classés

Il semble que chaque film qui sort ces jours-ci doive être aussi grand que possible. Bien sûr, cela ne veut pas dire qu’ils ne sont pas géniaux – ils connaissent certainement un succès critique et commercial. En effet, il y a tellement d’histoires à raconter dans les films sans frontières physiques. Ils sont excellents pour immerger le spectateur dans des aventures hors du commun. Parfois, cependant, la simplicité est également excellente. Certaines des meilleures scènes de films ne sont pas des combats qui secouent le monde ou des bâtiments qui explosent. Ce sont les moments où l’appareil photo se rapproche et devient personnel – pas de fuite d’explosions, pas de vélo le long de magnifiques sommets de montagne. Lorsque la caméra s’installe dans un espace intime avec le personnage principal, la véritable histoire éclate. Vous pouvez en obtenir plus lorsque vous avez l’impression d’être face à face avec la personne à l’écran.

Les films en bouteille, ou les films se déroulant dans un seul endroit, posent un défi unique pour garder le spectateur engagé. L’histoire doit être excellente afin de maintenir l’attention. Ce qui maintient les films de cette liste au sol, c’est la simplicité de l’accent mis sur les aspects humains de la narration. Les meilleures histoires fonctionnent parce que le public se soucie des personnes impliquées, quel que soit le genre.

Mise à jour le 13 décembre 2022 : Si vous êtes un fan de films de bouteilles, vous serez heureux de savoir que cette liste a été mise à jour avec du contenu et des titres supplémentaires pour la garder fraîche et attrayante.

Prenez en considération les moments les plus stressants et les plus dramatiques qui peuvent arriver à la personne moyenne ; la plupart d’entre eux sont susceptibles de se produire en une seule séance, à un seul endroit. Ainsi, lorsque la caméra isole les personnages, cela crée des histoires particulièrement captivantes. Voici quelques-uns des meilleurs films tournés en un seul endroit.

12/12 Enterré

Images de Warner Bros.

Ryan Reynolds joue le rôle de Paul Conroy, un chauffeur de camion américain enlevé en Irak qui se réveille sous terre dans une boîte en bois avec rien d’autre qu’un couteau, un briquet et un téléphone portable. Avec seulement des heures d’oxygène, le film reste sur Reynolds dans la boîte pendant toute sa durée alors qu’il reconstitue comment il y est arrivé et essaie de trouver une issue. Il reçoit une série d’appels téléphoniques de ses ravisseurs, exigeant qu’il fasse des appels pour l’argent de la rançon et effectue des tâches comme l’enregistrement d’une vidéo de rançon. Il met également la main sur le FBI pour l’aide et sa famille.

C’est une histoire poignante qui pousse la claustrophobie à de nouveaux niveaux alors que nous voyons la tentative désespérée d’un homme de conserver sa vie sous terre. Ryan Reynolds a déclaré que le tournage de The Buried s’est déroulé sur 16 jours et était le rôle le plus éprouvant qu’il ait jamais joué et ne veut plus jamais refaire un film aussi ardu. Cela montre le niveau de dévouement qu’il a mis en avant pour faire une performance mémorable.

11/12 Indice

Paramount Pictures

Situé dans un manoir tentaculaire et isolé de la Nouvelle-Angleterre en 1954, le polar extrêmement divertissant Clue est basé sur le jeu de société bien-aimé du même nom et se concentre sur six mystérieux inconnus qui reçoivent chacun une invitation anonyme à se réunir pour un dîner étrange. Lorsque leur hôte énigmatique se retrouve mort, c’est aux six invités et au majordome complice Wadsworth d’attraper le tueur.

La comédie noire se déroule uniquement dans le somptueux domaine, les personnages colorés de Clue courant de manière hilarante sur son terrain afin de survivre et d’identifier le véritable coupable. Clue est également unique dans la façon dont il exécute sa fin, car trois résultats différents ont finalement été révélés au public avec un meurtrier spécifique pour chacun.

10/12 Locke

Shoebox Films, IM Global

Avant de se promener avec un extraterrestre dans son corps dans Venom, Tom Hardy était un père lors d’un trajet fatidique en voiture à Locke. Se déroulant entièrement dans une voiture et à travers des monologues et des appels téléphoniques, un drame tendu s’ensuit alors qu’Ivan Locke est informé qu’une femme issue d’une liaison extraconjugale est en train d’accoucher prématurément. Choisissant de ne pas répéter les péchés de son père, il se rend à Londres pour être avec elle, sachant que cela met toute sa vie en jeu. En faisant ce qu’il fallait, il pouvait tout perdre. Locke est un tour de force de Hardy alors que le spectateur voit une vie entière se dérouler à travers une série d’appels téléphoniques qui donnent l’impression que nous regardons des questions de vie et de mort sur l’écran devant nous.

Carnage du 12 septembre

SBS Productions

Une banquière d’investissement, Nancy, et son mari Alan se rendent au domicile des Longstreets pour rencontrer une écrivaine en herbe, Penelope, et son mari vendeur, Michael, pour discuter d’un incident entre leurs deux fils de onze ans à l’école. . Pendant qu’ils parlent, les quatre parents mangent et boivent et changent progressivement leurs comportements les uns envers les autres, montrant leurs vrais sentiments les uns envers les autres et la situation avec leurs enfants. En réalité, ils n’ont aucune envie de travailler ensemble, alors que le problème est simple à résoudre.

Carnage est basé sur une pièce de théâtre du même nom et se déroule entièrement dans la maison des Longstreets alors que l’après-midi sombre dans la folie. C’est une étude de personnage absurde qui montre qu’une conversation entre parents sur les enfants se transforme au point où les parents commencent à se comporter eux-mêmes comme des enfants.

8/12 Cohérence

Laboratoires d’oscilloscopes

La cohérence est un joyau sous le radar qui se déroule entièrement lors d’un dîner entre huit amis. En reprenant connaissance, une comète passe au-dessus de nos têtes et entraîne un phénomène étrange et inexplicable. Tout d’abord, les téléphones craquent avant que le courant ne s’éteigne, plongeant les amis dans le noir. Ensuite, ils se découvrent, et non dans un sens métaphorique. D’une manière ou d’une autre, la comète a créé des doubles de tout le monde à la fête.

Les amis essaient de travailler ensemble pour comprendre ce qui se passe. Malheureusement, ils découvriront bientôt que tout le monde à la fête n’est pas celui qu’il prétend être. Bien que ce film reste dans une maison, on pourrait se demander, en visionnant ce film, s’il s’agit d’un film de bouteille, car la réalité est également discutable alors que l’après-midi sombre dans le chaos et la méfiance dans un film de science-fiction où rien n’est exactement comme il semble.

7/12 The Guilty (film danois original)

Distribution de films Nordisk

Situé dans un centre d’appels d’urgence, ce thriller danois suit Asger alors qu’il passe son dernier jour de service de répartition avant une audience pour un incident de service. Il reçoit un appel d’une femme qui indique qu’elle a été enlevée. Asger se bat derrière le bureau d’un centre d’appels pour sauver la vie de la femme avant qu’elle ou ses enfants ne soient blessés.

Cependant, il va bientôt découvrir que le danger est plus important qu’il n’y paraît. The Guilty est un manège palpitant qui maintient les téléspectateurs sur le bord de leur siège. L’action se déroule entièrement par téléphone, ce qui en fait une histoire qui ne serait pas à moitié aussi bonne qu’elle ne l’est sans l’écriture stellaire et le jeu impressionnant du chef de file Jakob Cedergren. Jake Gyllenhaal a donné une bonne performance dans le remake pour Netflix, mais il est difficile de surpasser ce film original.

6/12 Complot

Distribution télévisée Warner Bros.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, il y a eu une réunion pour discuter de la pratique et de la mise en œuvre de l’extermination de la population juive en Europe. Malheureusement, il n’y avait aucune documentation ou enregistrement de l’existence de la réunion car elle était tenue secrète. Toute la documentation a été détruite, à l’exception d’un journal des procès-verbaux appartenant à l’un des officiers présents trouvé dans les ministères allemands des Affaires étrangères après la guerre. Conspiracy dépeint la rencontre entre officiers nazis qui a lieu dans une villa à Wannsee.

Le débat sur l’une des tentatives d’extermination les plus sombres de l’histoire est à la fois horrifiant et captivant en même temps que la délibération froide de la réunion sur les vies humaines ainsi que l’intimidation subtile pour la coopération. Bien qu’il ne s’agisse pas d’un film d’horreur, la présence du mal se fait sentir partout dans les performances froides et impitoyables d’individus influents qui étaient bien réels.

5/12 Le club des petits déjeuners

Images universelles

Le classique du passage à l’âge adulte des années 80 de John Hughes, The Breakfast Club, est sans aucun doute l’un des films les plus célèbres et les plus mémorables du cinéma et du réalisateur légendaire. Se déroulant au Shermer High School le 24 mars 1984, la comédie dramatique pour adolescents gagnante suit cinq étudiants très différents alors qu’ils se réunissent pour la détention du samedi, le groupe étant décrit comme « un cerveau, un athlète, un cas désespéré, une princesse et un criminel.  » Le coup de Hughes a lieu principalement dans la bibliothèque de l’école, mais les inadaptés finissent par se faufiler et explorer certaines des autres zones du bâtiment tout en recevant leur punition.

The Breakfast Club a été salué comme le film par excellence des années 1980 et a atterri sur de nombreuses critiques et listes de publications comme l’un des plus grands films de tous les temps. Le film pour adolescents présente également les membres de « Brat Pack » Molly Ringwald, Judd Nelson, Emilio Estevez, Anthony Michael Hall et Ally Sheedy, un terme qui a été inventé pour la première fois en 1985 par le New York Magazine pour décrire les jeunes acteurs sensationnels.

4/12 L’Homme de la Terre

Shoreline EntertainmentAnchor Bay

L’ensemble du film se déroule principalement dans une seule pièce au domicile de John Oldman, un professeur qui prétend être sans âge, vivant depuis plus de 1 400 ans. Ses collègues, qui étaient arrivés pour une fête d’adieu, débattent de la validité de ses affirmations absurdes, qui incluent être né à l’ère paléolithique, être un disciple de Bouddha et posséder un tableau de Van Gogh offert par l’homme lui-même. L’histoire racontée par Oldman est délicieusement divertissante et offre une autre façon de voir le monde. L’homme de la Terre est l’un des films de bouteille par excellence, en partie grâce aux excellentes performances de la distribution.

Corde 3/12

Images de Warner Bros.

Adapté d’une pièce de théâtre du même nom, ce classique d’Alfred Hitchcock se déroule dans un seul appartement. Il suit les tentatives de deux étudiants de la classe supérieure qui tentent de prouver leur supériorité en s’en tirant avec le meurtre parfait. Hitchcock est connu pour sa capacité à prendre un seul décor et à le transformer en un terreau fertile pour la tension et le suspense, et Rope est l’exemple parfait du travail d’un maître. Parfaitement monté pour apparaître en un seul plan, on voit un dîner avoir lieu après que les étudiants aient commis ce crime, une occasion remplie de rebondissements. Contrairement à la plupart des thrillers policiers, le public sait exactement quel crime a été commis et par qui. Ils n’ont qu’à espérer que l’un des invités le découvre.

2/12 Lunette arrière

Paramount Pictures

Le travail d’Hitchcock est tout simplement trop bon pour n’avoir qu’une seule place sur cette liste. Fenêtre arrière est dans à peu près toutes les listes de « meilleurs films » que vous trouverez, et à juste titre. Prenant place dans l’appartement de Jeff, qui est confiné à un fauteuil roulant, il passe ses journées ennuyeuses à espionner les voisins en face de lui lorsqu’ils sont obligés d’ouvrir leurs fenêtres pour atténuer une chaleur insupportable. Au fil du temps, il commence à devenir plus absorbé par son voyeurisme, mais les choses prennent une tournure qu’il n’aurait jamais pu imaginer.

Tout en espionnant, il est témoin de ce qu’il pense être un meurtre en cours. Il en devient de plus en plus convaincu au fur et à mesure qu’il regarde. Le public est déconcerté alors qu’il essaie avec Jeff de reconstituer le mystère en se basant sur les petits détails accessoires qu’ils obtiennent et sur un film aussi captivant que passionnant.

1/12 12 hommes en colère

Artistes unis

La première place pour la meilleure bouteille doit aller à la plus mémorable de toutes. 12 Angry Men se déroule dans une salle de délibération du jury alors que les jurés d’un procès pour meurtre sont chargés de décider du sort d’un jeune homme accusé du meurtre de son père. La plupart des jurés étaient prêts à enfermer les jeunes pauvres et à vaquer à leurs occupations, mais tout au long d’une soirée, ils séparent les faits et les preuves et examinent l’affaire sous différents angles.

Le stress de l’affaire commence progressivement à peser sur les hommes à mesure qu’il devient clair que ce ne sont pas seulement les preuves qu’ils doivent examiner, c’est eux-mêmes. Ils doivent également regarder à l’intérieur et remettre en question leurs propres préjugés et leur moralité pour décider s’ils peuvent condamner un homme à un sort qu’il ne mérite peut-être pas. Captivant du début à la fin, le grand film 12 Angry Men de Sidney Lumet a résisté à l’épreuve du temps et reste invaincu en matière de narration.