Les 11 meilleurs films d’action d’art et d’essai de tous les temps

Le genre d’action d’art et d’essai est celui qui vise à subvertir le genre d’action commerciale en créant des histoires stylistiques et racontées de manière complexe. Originaire du cinéma asiatique et européen dans les années 1950 avec des réalisateurs comme Akira Kurosawa, le style art et essai a survécu chez des réalisateurs modernes tels que Quentin Tarantino, Kathryn Bigelow et Nicolas Winding Refn, qui font tous une apparition sur cette liste.

Ces films de niche n’ont peut-être pas reçu l’attrait généralisé de votre film d’action typique, mais ont néanmoins vécu comme l’une des plus belles pièces de l’histoire du cinéma. Venez découvrir les onze meilleurs films d’action d’art et d’essai de tous les temps.

11 Le casier blessé (2008)

Images de tension

Le chef-d’œuvre primé aux Oscars de Kathryn Bigelow, The Hurt Locker, examine l’impact psychologique de la guerre sur les membres d’une équipe de neutralisation des explosifs et munitions de la guerre en Irak lorsqu’ils sont pourchassés par des insurgés. Malgré les critiques de vrais vétérans de la guerre en Irak pour la précision avec laquelle la guerre contre les soldats a été décrite. En tant qu’œuvre de fiction, le film a été salué pour sa réalisation et les performances d’acteur des personnes impliquées.

10 Drive (2011)

FilmDistrict et Wild Side Films

Drive pourrait être décrit comme la définition classique d’un film d’action d’auteur. Cette adaptation de 2011 du roman de James Sallis met en scène Ryan Gosling en tant que cascadeur à Hollywood le jour et chauffeur d’escapade la nuit. La violence stylisée et la narration non linéaire sont les deux caractéristiques d’un grand film d’action d’art et d’essai, ce que Drive fait incroyablement bien.

9 Léon : Le professionnel (1994)

Buena Vista InternationalGaumont

Léon: The Professional est un film plein de style alors que le réalisateur Luc Besson présente sa version art et essai de New York. Le thriller d’action se démarque par ses performances, dont l’une des meilleures de la carrière de Jean Reno, ainsi que les débuts au long métrage de Natalie Portman, 13 ans. Ce classique culte reste un incontournable du genre d’action art et essai vingt ans après sa sortie initiale.

8 Pulp-Fiction (1994)

Miramax

Pulp Fiction de 1994 est un creuset de l’histoire d’Hollywood. Mélangeant des éléments comme la blaxploitation, des pièces d’époque japonaises, l’inspiration de direction de Roger Corman, le postmodernisme et d’autres grands termes hollywoodiens, tous combinés dans un formidable film d’art et d’essai qui, malgré sa longue liste d’inspirations, fonctionne parfaitement. Art et essai ou pas, Pulp Fiction a tout pour être le meilleur film d’action des années 1990.

7 Vieux garçon (2003)

Afficher Est

Le cinéaste coréen Park Chan-wook a connu une carrière de plus de 30 ans et possède un CV impressionnant de films, avec Oldboy se démarquant parmi eux. Le thriller de vengeance hyper-violent est loué pour ses caractérisations psychologiques, une autre caractéristique du genre d’action d’art et d’essai. Le film influencera les travaux des années 2000 de Quentin Tarantino, qui citera Oldboy comme l’un de ses films préférés.

6 Le bon, la brute et le truand (1966)

Produzioni Europee Associate Releasing

Le classique de Sergio Leone Le bon, la brute et le truand est peut-être le plus grand western spaghetti jamais réalisé. Avec Clint Eastwood, le film a reçu une reconnaissance quasi universelle lors de sa première sortie en 1966. C’est aussi un film d’art et d’essai sournois, captivant le public avec des paysages incroyables et un récit superbement convaincant.

5 Tout partout à la fois (2022)

Everything Everywhere All at Once était le chouchou de la saison des récompenses 2022, remportant plus de 250 récompenses dans le monde, dont celle de la meilleure photo à la 95e cérémonie des Oscars. Avec un récit visuellement envoûtant et des performances chargées d’émotion de Michelle Yeoh, Stephanie Hsu et Key Huy Quan. Ce film d’action d’art et d’essai des temps modernes résiste à tous ceux qui l’ont précédé ou qui le suivront.

4 Bataille Royale (2000)

Société Toei

Le réalisateur japonais Kinji Fukasaku a contribué à définir une décennie dans le genre d’action hyper-violent avec son film de 2000, Battle Royale. Avec un récit controversé, composé d’adolescents forcés de se battre à mort par le gouvernement japonais. Le film plonge tête première dans cette prémisse, créant un chef-d’œuvre visuellement époustouflant, éclaboussé de sang et culturellement pertinent.

3 Kill Bill : Tome 1 (2003)

Films Miramax

Kill Bill Vol. 1 est une bande dessinée sanglante et colorée qui prend vie. S’inspirant de plusieurs films de cette seule liste, le réalisateur Quentin Tarantino a exploité le monde de l’action d’art et d’essai pour produire l’un des films les plus beaux et les plus violents de tous les temps. Vol. 1 et son suivi se démarquent dans la filmographie de Tarantino pour toutes les bonnes raisons.

2 La matrice (1999)

Warner Bros.

Dire que Matrix a complètement changé le jeu serait un euphémisme. À sa sortie en 1999, le film de science-fiction d’action réalisé par Wachowskis ne ressemblait à rien de vu auparavant sur grand écran. S’inspirant des œuvres littéraires, cinématographiques et télévisuelles qui l’ont précédé. La matrice a cimenté sa place dans l’histoire du cinéma.

1 Sept Samouraïs (1954)

Toho

Les sept samouraïs d’Akira Kurosawa peuvent être considérés comme le parrain non seulement du genre d’action d’art et d’essai, mais de tout le genre d’action des films. Influençant les films depuis près de 70 ans, son héritage se fait sentir dans tous les coins d’Hollywood. Le film est à la fois beau à regarder et aussi captivant sur le plan émotionnel que n’importe quel récit d’action qui a précédé ou suivi.