Fire Island Avis critique du film & résumé du film (2022)
« Pas de grosses, pas de femmes et pas d’Asiatiques », dit quelqu’un, décrivant un mantra vu dans certains espaces gays. Je suis content que quelqu’un le mentionne et que le film rumine l’optique superficielle réelle et perçue inhérente à cette déclaration. Lorsque je suis allé à Fire Island pour la première fois il y a plus de 25 ans, pas moins de huit personnes se sont arrêtées pour me dire explicitement que j’étais trop grosse pour y être. Et c’était ma vingtaine, en forme, avec un corps musclé. Si j’osais m’y aventurer dans mon état actuel de père de 52 ans, l’île coulerait dans l’Atlantique avant que j’y arrive. J’exagère, bien sûr, mais cela peut expliquer pourquoi mon intérêt s’est porté sur les insécurités de Howie. Ceux qui connaissent les personnages impétueux que Yang dépeint dans « Saturday Night Live » trouveront ici une performance plus discrète et introspective, qui ne lésine pas sur les plaisanteries pointues mais les fonde dans un désir sincère de romance. C’est un excellent travail qui mérite le geste hilarant et grandiose que le film offre à Howie pendant l’apogée.
Une grande partie de l’impétuosité attendue de Yang est transplantée sur Noah. Il est physiquement construit, sans vergogne salope, et le chef de facto de l’équipage multiethnique qui comprend le duo torride et bruyant de Luke (Matt Rogers) et Keegan (Tomás Matos), et l’intellectuel noir Max (Torian Miller). « Représenter! » J’ai crié sur mon écran d’ordinateur en voyant le corps épais de Max. Malheureusement, il passe beaucoup moins de temps à l’écran que les hommes au corps plus stéréotypé avec leurs speedos et leurs packs de six, comme si le film le cachait. Malgré cela, « Fire Island » est un correctif rafraîchissant et racialement équilibré aux romcoms queer habituels. Ils sont souvent dix fois pires que les comédies romantiques hétéros et présentent des clones sans fin d’hommes blancs légèrement barbus qui ressemblent au casting du Doonesbury bande dessinée a déménagé à Williamsburg, Brooklyn.
Kim Booster, qui a également écrit le scénario pointu et drôle, étoffe plusieurs personnages queer asiatiques, jonglant avec des problèmes tels que le fétichisme racial avec les conflits de classe qui ont peuplé les romans de l’époque de ses sources. Noah et son équipage économisent leurs sous pour cet événement annuel, qui est en partie rendu possible par la maison qu’Erin a achetée après avoir remporté un procès pour blessures corporelles. En comparaison, les intérêts romantiques sont beaucoup plus riches et la maison qu’ils ont fait ressembler la vie confortable d’Erin à une cabane au toit en tôle. « Fire Island » reçoit une blague hilarante du « portier » qui salue Noah et son équipage chaque fois qu’ils visitent la demeure luxueuse. « Puis-je vous aider? » demande-t-il hautainement, comme s’il ne les avait jamais vus auparavant. Plus d’un invité prétentieux essaie de deviner l’appartenance ethnique de Howie et Noah, l’un d’entre eux descendant si loin dans l’échelle du fétichisme qu’il est couvert de tatouages d’anime.
