Everything Is Fate: Julian Sands (1958-2023) | Tributes
Il est né dans le Yorkshire, en Angleterre, le 4 janvier 1958, et a étudié le théâtre à la Royal Central School of Speech and Drama de Londres. Il a commencé à apparaître sur scène et à la télévision, faisant ses débuts à l’écran en 1983 dans l’étrange comédie dramatique d’après-guerre « Privates on Parade ». L’année suivante, il apparaît dans une adaptation télévisée de « The Sun Also Rises » d’Ernest Hemingway et en tant que colocataire et coéquipier de l’arnaqueur américain devenu champion d’aviron d’Oxford Rob Lowe dans « Oxford Blues ». Plus tard cette année-là, il est apparu dans un meilleur projet lorsqu’il a incarné le journaliste britannique Jon Swain dans le drame très acclamé « The Killing Fields ». En 1985, il fait ses premières incursions dans le genre de l’horreur auquel il reviendra encore et encore, d’abord dans le psycho-thriller déroutant « After Darkness », puis dans « The Doctor and the Devils », un projet prestigieux inspiré du tristement célèbre cas de Burke & Hare et basé sur un scénario écrit par pas moins d’une figure que Dylan Thomas.
En dehors de « The Killing Fields », aucun de ces films n’a eu beaucoup d’impact, mais ce n’était pas le cas avec son prochain film, l’adaptation Merchant-Ivory de « A Room with a View » d’EM Forster, dans lequel il jouait George Emerson. , le jeune homme à l’esprit libre qui charme la refoulée Lucy Honeychurch (Helena Bonham Carter) lors d’une brève idylle partagée en Toscane à tel point qu’elle a du mal à retrouver sa vie propre et sa fiancée priggish (Day-Lewis). Peut-être la plus divertissante de toutes les collaborations Merchant-Ivory, le film allait devenir un succès inattendu dans le monde entier – pendant environ un an dans certaines salles – et remporterait trois Oscars (sur huit nominations ), cinq BAFTA et un Golden Globe, ainsi que faire des stars internationales de Carter, Day-Lewis et Sands alors inconnus. Des trois, c’est Sands qui a peut-être eu le plus grand impact sur les téléspectateurs, qui se sont pratiquement évanouis à chaque fois qu’il se présentait pour courtiser Lucy, sans parler du moment mémorable où il a été vu en train de plonger dans un étang.
Grâce à sa présence à la fois dans « The Killing Fields » et « A Room with a View », Sands était clairement au bord de la célébrité. Avec son prochain rôle majeur, il est allé dans une direction résolument différente en incarnant Percy Shelley dans « Gothic » (1986), l’ébouriffant de Ken Russell, si factuellement discutable, prend cette infâme rencontre des esprits entre Shelley, sa femme Mary (Natasha Richardson), John Polidori (Timothy Spall) et Lord Byron (Gabriel Byrne) qui ont conduit Mary Shelley à écrire Frankenstein. Comme la plupart des films de Russell, c’était moins un récit cohérent qu’une excuse pour Russell de se livrer à des effets de choc bizarro et à des blagues – non pas qu’il y ait quelque chose de mal à cela dans ce cas particulier – et Sands fait un bon travail pour combler le fossé entre la pièce d’époque guindée à laquelle certains auraient pu s’attendre et l’excentricité culte sauvage qu’elle s’est avérée être. Pour prouver que ce choix particulier n’était ni un hasard ni un caprice, Sands passera à un projet encore plus fou avec « Siesta », l’étrange fantaisie érotique de Mary Lambert de 1987 dans laquelle il incarne l’un des nombreux personnages bizarres rencontrés par la casse-cou Ellen Barkin à l’époque. menant à une cascade potentiellement mortelle.





