Enter the World of Wong Kar Wai with One of Criterion’s Best Box Sets | TV/Streaming

«Chungking Express»

La percée internationale de Wong Kar Wai est venue avec ce chef-d’œuvre de 1994, un regard bilatéral sur la vie à Hong Kong dans les années 90 qui allait devenir l’une des œuvres déterminantes de son époque. Takeshi Kaneshiro et Tony Leung jouent les flics de Hong Kong à la recherche d’amour et de relations dans l’une des villes les plus peuplées du monde. Les rues animées de Hong Kong sont un personnage de ce film que Roger Ebert se sentait rappelé à une époque où la nouvelle vague française était une plus grande partie de l’expérience cinématographique américaine. Il est intéressant de noter que Roger n’a jamais donné à un film de Wong plus de trois étoiles, et sa critique de celui-ci est particulièrement fascinante en ce qu’elle semble presque critiquer le film pour ne pas plaire au public américain moyen. Il écrit: «C’est le genre de film auquel vous vous rapporterez si vous aimez le film lui-même, plutôt que ses aspects superficiels tels que l’histoire et les étoiles. Ce n’est pas un film pour un public occasionnel, et il peut ne pas révéler tous ses secrets du premier coup. » Il poursuit en disant: «Beaucoup de jeunes cinéphiles d’aujourd’hui, nourris uniquement par les sélections étroites des vidéothèques, ne sont pas aussi curieux ou informés et peuvent simplement être déconcertés par« Chungking Express »au lieu d’être mis au défi.» Alors qu’il avait raison de dire que Wong ne serait jamais pour un public occasionnel, il a sous-estimé la façon dont sa réputation grandirait et se développerait à partir de ce film, trouvant des cinéphiles qui veulent être mis au défi et même le respect étant perplexes. Comme son autre chef-d’œuvre, «In the Mood for Love», ce film s’enrichit à chaque visionnage. Il était déjà sorti sur un Criterion Blu-ray mais il est maintenant disponible dans cet ensemble avec la nouvelle restauration numérique 4K approuvée par WKW avec une nouvelle bande-son 5.1 surround DTS-HD Master Audio.

« Anges déchus »

Lorsque WKW a conçu «Chungking Express», c’était à l’origine un triptyque, mais la troisième histoire a tellement grandi qu’il l’a essentiellement transformée en son propre film. Il dit sur l’une des fonctionnalités spéciales ici qu’il pense que «Chungking» et «Fallen Angels» devraient être considérés comme une double fonctionnalité pour apprécier pleinement l’expérience comme il l’entendait. Encore une fois, Wong expérimente des récits qui se chevauchent, mais ce film est largement connu pour son style visuel, une expérience frénétique et grand angle qui a fait des comparaisons avec la culture de la vidéo musicale des années 90. C’est un revers plus sombre à «Chungking», racontant un tueur à gages (Leon Lai) et la femme (Michelle Reis) qui nettoie son appartement, même s’ils se connectent rarement. Des vies nocturnes et des vies de jour qui ne se croisent pas, des connexions qui ne sont pas physiques, la brutalité contrée par une romance rêveuse – cela ne pouvait pas être confondu avec un film de quelqu’un d’autre que Wong, ce qui a en fait conduit à des critiques selon lesquelles il était déjà en train de devenir soi-même -indulgent. Il convient de noter que c’est le film de cet ensemble qui semble avoir été le plus radicalement changé dans le processus de restauration, car Wong a modifié le format en CinemaScope, ce qu’il avait initialement prévu. Cela donne au film un sentiment encore plus large et plus large, et fait que ses personnages se sentent encore plus petits au milieu du chaos et des lumières de Hong Kong la nuit. Ce disque comprend l’une des meilleures fonctionnalités spéciales de l’ensemble, une «interview» dans laquelle Wong répond à dix questions de cinéastes du monde entier, dont Sofia Coppola et Rian Johnson. (Notez que pendant que nous sommes sur les ratios d’aspect: « Chungking Express » et « In the Mood for Love » sont sortis en salles en 1,66: 1 et convertis en 1,85: 1 sur la vidéo, mais ont retrouvé leur rapport d’origine ici.)

« Heureux ensemble »

Si «Fallen Angels» se sentait un peu trop détaché pour certains téléspectateurs, Wong Kar Wai rebondit en 1997 avec l’un de ses films les plus émouvants, une romance mettant en vedette Tony Leung et Leslie Cheung en couple voyageant à travers l’Argentine. Wong a longtemps été fasciné par le transfert de Hong Kong à la Chine en 1997 (cela apparaît également dans d’autres œuvres), et il utilise donc l’émotion de cet événement géant sur le changement à grande échelle pour examiner le changement de manière plus intime, en regardant comment la communauté LGBTQ du pays faisait face à un avenir inconnu. La cinématographie de Christopher Doyle est l’une des meilleures de sa carrière, et les performances principales de Leung et Cheung comptent parmi les meilleures de toute l’œuvre de Wong. Il y a une profonde humanité dans «Happy Together» qui reflète le côté plus romantique du travail de Wong, palpitant de passion et d’émotion. Lors d’un incendie en 2019, une partie du négatif original de «Happy Together» a été détruite, ce qui signifie que cette version est en fait plus courte que la version théâtrale, et certains des monologues de Tony Leung ont été coupés.