Deep Water Avis critique du film & résumé du film (2022)

Basé sur le roman de 1957 de Patricia Highsmith, le génie qui a également écrit Des étrangers dans un train et Le talentueux M. Ripley, qui devrait vous donner une idée des jeux qui se jouent ici, « Deep Water » ne perd pas de temps avec les « jours heureux » de l’union Van Allen. Nous rencontrons Vic Van Allen (Affleck) et sa femme Melinda (Ana de Armas) plongés dans la misère d’un partenariat raté. Ils sont restés ensemble, apparemment pour leur fille Trixie (Grace Jenkins), mais il semble qu’il reste peu d’amour entre le couple. La première scène prolongée se déroule lors d’une fête, où Melinda se saoule beaucoup et flirte avec un beau jeune homme qu’elle a personnellement invité à la soirée. Dans un moment seul ensemble, Vic dit au nouveau beau qu’il a tué le dernier amant de Melinda, qui a maintenant disparu. Est-ce qu’il plaisante? Le lendemain, il affirme qu’il l’est, mais la machination de base du scénario de Zach Helm (« Stranger Than Fiction ») et Sam Levinson (« Euphoria ») a été mise en branle : Melinda triche, et c’est possible que Vic tue les gars avec qui Melinda triche.

C’est certainement ce que pense Don Wilson (Tracy Letts), et le fait qu’il dirige l’intrigue est une faiblesse que Helm & Levinson ne prennent pas assez de temps pour vendre. Pourquoi cet homme consacre-t-il tant de temps et de capital à sa théorie selon laquelle Vic est un meurtrier ? Vers la fin, il dit quelque chose à propos d’un livre, ce qui pourrait être la seule raison, mais il y a aussi un rythme intéressant lorsque Don rencontre Vic et ils s’échauffent un peu sur la façon dont Van Allen a gagné son argent – le type de technologie de drone utilisée dans guerre. Vic a-t-il toujours considéré la vie humaine comme jetable ? Il y a un sous-courant thématique fascinant dans « Deep Water » à propos de deux personnes qui peuvent sembler très différentes mais qui sont toutes deux utilisatrices – Melinda utilise les hommes pour le plaisir et pour provoquer son mari. Elle dit à un moment donné qu’elle le fait à cause de la façon dont ils la font se sentir. Ce sont des créatures égoïstes, deux personnes qui cèdent à leurs instincts de base d’une manière que la plupart des gens moraux répriment.

Affleck cloue parfaitement cet égoïsme frémissant, se révélant parfaitement adapté au monde de l’écrivain qui nous a donné Tom Ripley. Il y a des échos du travail d’Affleck dans « Gone Girl » dans la façon dont il capture la température de Vic, la façon dont elle monte chaque fois qu’il voit Melinda avec un nouvel amant, y compris ceux joués par Jacob Elordi et Finn Wittrock. Pourquoi Vic n’abandonne-t-il pas ? Le scénario, en particulier dans son acte final, fait allusion à des thèmes plus sombres qu’une version plus longue déballe probablement davantage, mais Affleck et De Armas vendent ce dysfonctionnement psychosexuel d’une manière que d’autres interprètes auraient manquée. Lyne sait exactement comment utiliser leur beauté physique et leur chimie sexuelle à l’écran, rappelant aux téléspectateurs à quel point nous voyons rarement ce genre de choses entre les grandes stars de cinéma. J’aimerais également ajouter que j’apprécie beaucoup la fréquence à laquelle Lil Rel Howery continue d’apparaître ces derniers temps et d’être si efficace dans des parties relativement petites (il livre également dans deux films SXSW cette année, « I Love My Dad » et « Spin Me Round ”). Il devient un atout notable pour ceux qui cherchent à remplir un rôle de soutien sceptique.