« La plus grande franchise d’Hollywood, et je n’en ai aucune », a déclaré le cinéaste au podcast « Real Ones » de Jon Bernthal.

Alors que le cinéaste David Ayer est probablement mieux connu pour avoir réalisé des films comme « Fury », « End of Watch » et « Suicide Squad », il a éclaté en 2001 en écrivant « Training Day » et en co-écrivant « The Fast and the Furious ».

Le premier a valu à Denzel Washington l’Oscar du meilleur acteur. Ce dernier acteur de Paul Walker/Vin Diesel a donné naissance à une franchise de 11 films et plus qui a rapporté au total 7,2 milliards de dollars au box-office mondial.

Ayer a récemment déclaré au podcast « Real Ones » de Jon Bernthal qu’il n’avait « rien à montrer » pour avoir écrit la franchise à succès de premier plan.

« La plus grande franchise d’Hollywood, et je n’en possède aucune », a déclaré Ayer. « Je n’ai rien à gagner, rien, à cause de la façon dont fonctionne l’entreprise. »

« The Fast and the Furious » est basé sur un article du magazine Vibe intitulé « Racer X ». Gary Scott Thompson et Erik Berquist ont écrit des versions antérieures, et le premier a obtenu le seul crédit « personnages par » pour les suites. Cependant, Ayer dit que c’est lui qui a donné au matériel son réalisme du moment et sa diversité nouvelle pour son époque.

Le producteur Neal H. Mortitz a déclaré à Entertainment Weekly, à l’occasion du 20e anniversaire du film original, qu’Ayer « était vraiment capable de donner de la crédibilité et une voix à ces jeunes dans ce monde ».

« Quand j’ai eu ce scénario, cette merde se déroulait à New York, c’était tous des enfants italiens, n’est-ce pas ? » Ayer a déclaré. «Je me dis: ‘Frère, je ne vais pas le prendre à moins que je puisse le mettre à Los Angeles et le faire ressembler aux gens que je connais à Los Angeles, n’est-ce pas?’ Alors j’ai commencé à écrire sur les gens de couleur, à écrire sur les trucs de rue et à écrire sur la culture, et personne ne connaissait rien aux courses de rue à l’époque.

Vingt-deux ans plus tard, Ayer estime que « le récit est que je n’ai rien fait, n’est-ce pas ?

Il a déclaré sur Real Ones : « C’est comme si les gens détournaient les récits, contrôlaient les récits, créaient des récits pour s’autonomiser, n’est-ce pas ? Et parce que j’ai toujours été un étranger et parce que, genre, je ne vais pas aux putains de soirées. Je ne vais pas aux repas, je ne fais rien de tout ça. Ceux qui l’ont fait ont été capables de contrôler et de gérer les récits parce qu’ils sont socialisés dans cette partie du problème. Je n’ai jamais été socialisé dans cette partie du problème, donc j’ai toujours été comme un mec sombre et créatif – méfiez-vous.

Ayer a en outre noté que les conflits qu’il a vécus à Hollywood – son « Suicide Squad » a été tristement célèbre recoupé par le studio visant à un ton plus proche de « Deadpool » et « Les Gardiens de la Galaxie » – l’ont amené à donner la priorité à sa propre « liberté de création ».

« F-k tous les intermédiaires, n’est-ce pas ? Je comprends. C’est à moi de décider, je dois me sauver moi-même, n’est-ce pas ? Ayer a déclaré sur Real Ones. « Je peux me plaindre à propos des tirs et de tous les rounds que j’ai pris au cours de ma carrière – je dois me sauver moi-même et je dois créer une écologie où je peux être créatif en toute sécurité, et c’est il. Et c’est ce que je fais maintenant.

Son mélodrame policier à petit budget « The Tax Collector » a débuté au cours de l’été COVID 2020, tandis que son prochain acteur d’action de Jason Statham « The Beekeeper » devrait sortir en salles par MGM le 12 janvier 2024.