Crossfire (1947) – Affaires chatouilleuses

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S’il y a une chose à laquelle nous ne pouvons résister chez Ticklish Business, c’est de plonger dans une œuvre de film noir. On ne peut pas résister! Alors, à quel point étions-nous enthousiastes d’apprendre que Warner Archive avait un tout nouveau Blu-Ray sortant de Crossfire? Le Blu-Ray présente des commentaires des légendaires érudits noirs Alain Silver et James Ursini ainsi que des extraits d’interview du réalisateur légendaire Edward Dmytryk. Lisez la suite pour notre examen de Crossfire! Début mars, j’ai passé en revue le drame de commentaire social Gentleman’s Agreement; et bien que j’en étais généralement satisfait, j’ai trouvé que le message était un goût trop tapageur et prêcheur. Le moule est cimenté dans Crossfire avec un meilleur travail de camouflage du commentaire social dans la veine d’un mystère de meurtre noir. Il manque le coup de poing émotionnel de Bad Day at Black Rock (avec également Robert Ryan), mais le trio stellaire de Ryan, Robert Mitchum et la femme fatale golden girl Gloria Grahame élèvent le film au-dessus d’un drame guindé. Un groupe de soldats est interrogé sur le meurtre d’un homme avec qui ils ont tous été vus. Le principal suspect est un homme nommé Mitchell (George Cooper), mais son ami Keeley (Mitchum) sait que Mitchell n’est pas un meurtrier. Alors que Keeley s’efforce d’effacer le nom de Mitchell, il commence à suspecter un autre soldat, Montgomery (Ryan), qui pourrait cacher un dangereux secret. Malheureusement, le guide TCM ruine la tournure du film, je vais donc le répéter ici: le film s’attaque au racisme à travers le fait que l’homme assassiné est juif. Une fois que cette torsion est révélée, et surtout avant de la regarder, vous commencerez à la comparer à Gentleman’s Agreement même si les deux ont peu de similitudes autrement. En fait, les deux ont été regroupés au point d’être sortis à quelques mois d’intervalle (bien que cela ait la particularité d’être le premier film B à être nominé pour le meilleur film). Le livre original, The Brick Foxhole, traitait de l’homophobie, et vous pouvez en voir des traces dans l’intrigue. La nature autoritaire et homoérotique de l’homme assassiné à l’un des soldats est évidente (il se faufile vers le soldat et dit qu’il comprend sa douleur qui «est pire la nuit»), et Montgomery décrit Mitchell comme «sensible» avec l’implication que le soldat est un homosexuel. Dans plusieurs séquences, vous pouvez facilement biffer l’utilisation du mot «juif» par les acteurs et insérer «gay». L’attaque contre l’homme s’explique facilement en disant que c’était un crime de haine en raison de sa religion, mais cela aurait pu être explosif s’il avait été agressé pour sa sexualité; malheureusement, les temps n’étaient pas propices. L’intrigue est une histoire policière standard, qui ne semble pas intéressée par le détective joué par Robert Young. Pour l’essentiel, c’est l’histoire d’un détective de pneus contre un groupe de frères. À la fin, le personnage de Young est supplanté par Mitchum qui résout le câlin et remet le col au détective Finlay! Le rôle de Mitchum a-t-il été élargi, parce qu’il en a certainement envie? J’obtiens tout mon Robert confus et je fais confondre Robert Young avec (Robert) Taylor et (Robert) Montgomery. Honnêtement, Young s’assoit et entend les différentes histoires sur ce qui s’est passé avant le meurtre. N’importe qui aurait pu habiter le rôle et le jouer de la même manière. C’est pourquoi je ne l’ai pas placé dans le trio d’acteurs de l’introduction car il n’y a pas de recommandation que je puisse lui donner d’une manière ou d’une autre. Le reste de la distribution est mieux adapté au ton noir amer du film (bien que le film aurait pu être beaucoup plus sombre qu’il ne l’est déjà). Robert Mitchum joue le héros de la pièce, traquant le véritable tueur pour absoudre Mitchell. C’est un détective solide si vous avez vu Out of the Past, mais il est éclipsé par la force malveillante qui fait peur à Ryan! J’ai regardé quelques-uns des rôles de Ryan et je ne pensais pas qu’il aurait pu être meilleur qu’il ne l’était dans Bad Day at Black Rock; Je crois toujours que ce rôle est son meilleur mais c’était un des premiers pronostiqueurs! Encore une fois, TCM – l’introduction de Robert Osborne au film en particulier – a révélé que Ryan était le méchant depuis le début (bien que la présence même de Ryan crie généralement méchant), mais à 45 minutes, vous ne pouvez pas nier qu’il n’est pas le tueur. Ryan est juste menaçant de la pire des manières; un tyran dont la seule joie est d’abuser de Leroy aux manières douces (William Phipps) – «Il est du Tennessee. Il vient d’apprendre à porter des chaussures. Il est facile de croire que Montgomery est un raciste, même si ses motivations (il déteste simplement les Juifs et pense qu’ils sont exemptés de la guerre) sont insignifiants, mais je suppose que cela vise à souligner son étroitesse d’esprit. Indépendamment des motifs, Ryan est la raison de regarder cela. C’est le serpent ultime dans l’herbe: charmant et dominateur, mais en même temps, il prend du plaisir à battre des gens (quand il commence à gifler un camarade officier, la joie et les rires jaillissent de lui, vous prendrez du recul) . Le réalisateur Edward Dmytryk est compétent dans le monde du noir et il insuffle un film de commentaire social martelé avec une injection sévère de désir noir! La séquence d’ouverture est magnifiquement rendue et dépend de la lumière et de l’ombre, la silhouette de deux hommes en difficulté étant tout ce qu’il faut pour mettre en place le mystère. Le public a regardé le crime, en a témoigné et est pris au piège d’être témoin et détective. L’utilisation du flashback permet au public de prendre en compte toutes les différentes perceptions de Mitchell, de la présentation par Keeley de lui comme une sève malade d’amour à Montgomery le décriant comme convoitant les hommes. Les personnages féminins sont purement noirs et travaillent avec et contre le film. C’est mon deuxième film de Gloria Grahame (le premier étant It’s a Wonderful Life), et elle est femme fatale pour un « T. » Je ne voulais pas la comparer à la star du cinéma B Audrey Totter, mais si quelque chose que Totter a emprunté à Grahame. Le film prend une divergence dans l’exploration du personnage de Ginny (Grahame) et sa relation étrange avec un homme qui pourrait être son mari / John / harceleur. La complexité de son personnage appartenait à un film différent de celui du club des garçons de l’intrigue principale, mais j’étais attiré par son personnage. Elle est différente d’une dame noire chic comme Veronica Lake; vous pouvez dire que les personnages de Grahame ont mené des vies difficiles. Jacqueline White joue l’autre femme, l’épouse de Mitchell, Mary. Son nom est Mary, cela devrait vous décrire son caractère. White ne joue rien de différent de ce qu’elle a joué dans The Narrow Margin; elle est la douce femme au foyer qui soutient son homme. Parfois, le filtre vaporeux utilisé sur White la rend méconnaissable, comme si vous la regardiez à travers des lunettes embuées. Oui, le complot est tout aussi prêcheur que Gentleman’s Agreement; surtout une fois que Finlay a prononcé un long discours sur le racisme irlandais pour dire: «Hé, nous sommes tous des immigrants! Le racisme est un processus historique qui se produit depuis des générations. » Cependant, l’utilisation du noir par Crossfire en fait une séquence unique dans un mystère surprenant de meurtre dans un film B. Ronnie Rating: Vous souhaitez acheter le film d’aujourd’hui? 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