Critique de « Twisted Metal »: la série Peacock plonge Anthony Mackie dans un monde post-apocalyptique de carnage de véhicules

L’adaptation du jeu vidéo met en place les débuts d’une franchise, mais prend trop de temps pour arriver à sa destination bourrée d’action

Cinq minutes après le début de la nouvelle série comique d’horreur de Peacock « Twisted Metal », il est évident que le personnage principal de John Doe – un conducteur amnésique transportant des marchandises à travers un pays déchiré par la guerre – a été écrit plus comme un véhicule pour Anthony Mackie que pour les joueurs qui ont soutenu la franchise Sony Playstation originale qui l’a inspiré.

À l’origine un jeu de combat de véhicules très populaire en 1995, « Twisted Metal » a eu plus de dix itérations et est le titre original le plus ancien sur la plate-forme. La série Peacock est une adaptation comique en direct créée par Rhett Reese et Paul Wernick (« Deadpool », « Zombieland ») et écrite par Michael Jonathan Smith (« Cobra Kai »).

Ceux qui recherchent une adaptation fidèle du jeu vidéo devraient tenir leurs applaudissements jusqu’à la fin. Contrairement aux émissions récentes comme « The Last of Us » ou « Halo », le matériel source de cette émission est trop compliqué pour être adapté directement. Cependant, ceux qui recherchent des séquences de carnage lié aux véhicules devraient être satisfaits.

« Twisted Metal » utilise suffisamment de personnages originaux du jeu pour garder les fans fidèles intéressés tout en créant une toute nouvelle histoire dans son univers. Par exemple, la série comprend le clown meurtrier préféré de la franchise, Sweet Tooth, et le flic diabolique Agent Stone, et tisse leurs histoires avec le nouveau personnage Quiet, le passager armé d’une hache de John. Mais l’histoire emprunte une longue route panoramique jusqu’à sa destination, utilisant l’amnésie de John comme point d’origine et une mission à travers le pays comme véhicule de choix.

La première saison introduit un univers alternatif où les ordinateurs du monde ont tous été mis hors ligne en 2002. Avancez de deux décennies, et maintenant les gens vivent soit dans un confort relatif dans des villes fortifiées, soit à l’extérieur, survivant sur des restes, fuyant des gangs comme The Holy Des hommes ou des miliciens déterminés à « rétablir la loi et l’ordre » à tout prix.

Une occupation dangereuse née du désespoir donne naissance à des «laitiers», des transporteurs armés qui livrent des fournitures et de la nourriture d’une colonie à une autre – combattant les pillards et les survivants avec leurs véhicules blindés au fur et à mesure. Les exploits de John Doe en tant que «laitier» sont bien connus, et il est bien adapté à la tâche car les armes et la route grande ouverte sont tout ce qu’il a jamais connu.

John n’a aucun souvenir de sa vie passée, donc de son indicatif d’appel, mais sa réputation le précède. Après une livraison spéciale à New San Francisco, il rencontre Raven (Neve Campbell), qui l’invite à l’intérieur des portes et lui promet une vie de lait et de miel, en échange d’une course spéciale pour elle. Étant donné la promesse d’une vie meilleure, John accepte le défi et commence son voyage à travers le pays jusqu’à New Chicago pour faire le ramassage.

Moins de 24 heures après le début de son voyage, il rencontre Quiet (Stephanie Beatriz), qui tente de détourner John après sa rencontre traumatisante avec l’agent Stone (Thomas Haden Church). Mais John ne joue pas quand il s’agit d’Evelyn (sa Subaru WRX 2002), et alors que les deux s’affrontent juste à l’extérieur de Vegas, ils sont attaqués par une menace encore plus importante.

Sweet Tooth (exprimé par Will Arnett et joué par « Samoa Joe » d’AEW) est un géant homicide à moitié nu dans un harnais de bondage et un masque de clown dont le but dans la vie est de tuer des gens tout en trouvant simultanément un public qui apprécie son émission de variétés de Vegas . (Ses patrons survivent rarement au premier set). John et Quiet vivent leur rencontre avec le clown sadique en s’asseyant pendant des heures du récit de Sweet Tooth, puis en lui donnant des critiques appropriées – le convainquant par inadvertance de prendre son « show » sur la route.

Après tout ce que John et Quiet ont enduré pour faire le ramassage fou de Raven, la chute réelle est relativement sans incident, mais le voyage de retour à New San Francisco est tout aussi dangereux. Comme la plupart des communautés fermées dans les histoires post-apocalyptiques (vous vous souvenez du Commonwealth de « The Walking Dead » ?), New SF n’est pas ce qu’il semble être et Raven non plus. Sony a toujours commercialisé le jeu « Twisted Metal » comme « Mad Max » rencontre « Demolition Derby », mais le spectacle ressemble moins à « Mad Max » et plus à « Z Nation » avec un meilleur budget.

Même si la série démarre avec une scène de poursuite sauvage dans la première, les téléspectateurs doivent attendre presque la finale pour assister au même niveau de carnage de véhicules post-apocalyptiques.

L’autre chose que la franchise reporte est le véritable tournoi Twisted Metal. Prenant une page du film « Mortal Kombat » 2021, « Twisted Metal » utilise toute la première saison comme configuration pour l’événement pile-up présenté dans le jeu. Un choix risqué, étant donné que la plupart des adaptations de jeux ne parviennent pas à une deuxième saison.

La majorité de l’émission repose sur le concept « d’évasion de la semaine », alors que John et Quiet sont capturés par tout le monde, des Lawmen (une milice de droite alternative) aux Holy Men (un gang de fanatiques religieux sado-masochistes), et se frayer un chemin d’une situation sanglante à une autre au cours de leur voyage.

Nous voyons principalement le monde à travers les yeux de John, et depuis qu’il est orphelin depuis son plus jeune âge avec seulement des CD des années 90 pour lui tenir compagnie, il se trompe souvent. Mais Quiet a eu une expérience directe de la vie à l’intérieur de certaines des communautés fortifiées convoitées, montrant que ce n’est pas aussi parfait qu’annoncé. Une série de sauts dans le temps fournit une trame de fond sur tous les personnages principaux, y compris Sweet Tooth – dont les objectifs de comédiens meurtriers résultent d’une carrière d’acteur d’enfance qui a très mal tourné.

Mackie en tant que John Doe est divertissant, mais il est surtout lui-même, ce qui explique peut-être pourquoi lui et Beatriz prennent quelques épisodes pour développer suffisamment de chimie pour que nous nous soucions d’eux. Comme Mackie, la seule chose que « Twisted Metal » n’est pas est subtile. Tout dans ce spectacle est au top. Les blagues, la violence, le jeu d’acteur, le spray artériel et même la préfiguration sont jolis sur le nez. Vous attendez généralement que les personnages rattrapent ce que le public a déjà compris.

Étonnamment, sous les viscères et le chaos, les écrivains ont réussi à faire passer des moments de commentaires du monde réel sur la traite des êtres humains, ainsi que sur l’intolérance religieuse et raciale. Par exemple, deux des batailles les plus importantes de la série ne sont pas avec Sweet Tooth, mais plutôt la police du «nouvel ordre mondial» commandée par l’agent Stone et les Holy Men constamment cokéfiés.

Pour les fans inconditionnels d’Anthony Mackie, « Twisted Metal » sera un régal, mettant en valeur le charisme sarcastique de l’acteur dans toute sa force. La bande originale des années 90 sera également un succès auprès des téléspectateurs. Mais ceux qui s’attendent à une adaptation de jeu vidéo avec tous leurs personnages préférés doivent se débrouiller avec les multiples œufs de Pâques présentés tout au long de la saison et espérer que le spectacle soit renouvelé.

Cependant, ce spectacle est fait pour vous si vous aimez l’horreur comique visqueuse parsemée de blagues de papa, de défenestration et de décapitations.

« Twisted Metal » sera présenté le jeudi 27 juillet sur Peacock.