Critique de « Beetlejuice Beetlejuice » : la suite est un buffet de Tim Burton, pour

Venise 2024 : Jenna Ortega et Winona Ryder en vedette dans la suite tant attendue

Vous n’avez pas besoin d’être un Juicehead inconditionnel pour vous souvenir de l’incantation.

Même ceux qui ont des souvenirs flous de Beetlejuice, sorti en 1988, savent que pour invoquer la goule titulaire, le chant ne s'arrête pas à deux. Cela ajoute une intrigue supplémentaire au film d'ouverture du Festival du Film de Venise de cette année, qui arrive 36 ans après la volée initiale en tant que bonanza de fan-service et point central implicite de la série. Alors, les Juiceheads se réjouissent, car Beetlejuice Beetlejuice mise tout sur l'héritage, offrant tout ce que vous voulez et moins, se présentant comme un buffet Burton qui vous laisse repus si pas tout à fait satisfait, et pas vraiment pressé d'y retourner pour trois.

C'est probablement une bonne chose pour les légions avides de la veine macabre et loufoque de Burton, un style qui a progressivement disparu une fois que le réalisateur lui-même est devenu une marque. Au cours des deux dernières décennies, il a attaché cette marque à la propriété intellectuelle existante, envoyant des remakes et des adaptations à travers son filtre propriétaire, souvent avec des résultats décroissants. Plutôt que de mettre un terme à cette tendance, « Beetlejuice Beetlejuice » nous pousse vers une étape suivante inévitable, en voyant enfin le réalisateur de renom proposer sa version de Tim Burton… sur l'œuvre de Tim Burton.

Comme un ver des sables qui se mord la queue, le film est ludique et conscient de lui-même, se délectant de rappels et de connexions aux années de gloire du réalisateur tout en soulignant les compromis et les solutions de contournement nécessaires à ce genre de suite héritée. presque Les fantômes originaux Alec Baldwin et Geena Davis ont vieilli avec nous tous, ce qui est un grand non-non pour les fantômes coincés dans la trentaine éternelle. Glenn Shadix, qui a volé la vedette, est décédé et l'acteur Jeffrey Jones, eh bien, vous pouvez le rechercher sur Google.

Vous devriez probablement le faire, car le film fait de Jones un personnage de persona non grata, en le faisant revenir sous la forme d'un fantôme dont la nature de la mort évite un problème de casting épineux. Il en va de même pour toutes les soi-disant « failles » que le scénario affiche fièrement.

Le scénario est beaucoup plus chargé cette fois-ci, réintroduisant nos champions de retour – qui n'ont pas beaucoup changé depuis la dernière fois que nous les avons quittés – tout en les associant à un nouveau groupe de faire-valoir. Tout comme un certain réalisateur, l'adolescente renfrognée Lydia s'est épanouie en une adulte renfrognée au succès fantastique, transformant son comportement gothique en une carrière médiatique en tant que médium à la télévision. Pendant ce temps, sa belle-mère Delia (Catherine O'Hara) et son ancienne amante Betelgeuse (Michael Keaton, mais vous le saviez) sont toujours les mêmes, mais en plus, la première étant une caricature parfaite de la vacuité du monde de l'art et la seconde la même force de la nature rusée et vulgaire que nous avons tous appris à aimer. Les acteurs partagent clairement ces sentiments, tous les trois se glissant dans le personnage avec une joie évidente.

Bien que tous trouvent le temps de briller, ils le font dans le cadre d'un récit saccadé qui ne rationalise jamais vraiment ses différents fils conducteurs. Alors que Lydia se défend contre un lamentable new age (Justin Theroux) déterminé à faire d'elle sa femme, Delia pleure la mort récente de son mari en transformant le chagrin en une performance multimédia mise en scène pour un large public. Pendant ce temps, le B-man souffre de ses propres malheurs conjugaux, ici sous les traits d'une ex-femme suceuse d'âmes (Monica Bellucci) déterminée à se venger. Le fait que Bellucci soit désormais liée de manière romantique à son réalisateur ne vaudrait pas la peine d'être mentionné si l'actrice n'était pas expressément maquillée pour ressembler à tant d'anciennes muses de Burton, croisées, pour faire bonne mesure, avec des personnages similaires de « L'Étrange Noël de Monsieur Jack » et « Les Noces funèbres ». Une fois de plus, la réflexivité est de mise ici.

Outre les prestations colorées de Danny DeVito et Willem Dafoe, cette affaire de famille met surtout en vedette la nouvelle collaboratrice du cinéaste, Jenna Ortega. La star de « Wednesday » joue Astrid, une jeune fille de la vieille école si proche de sa mère Lydia en termes d'affects et de perspectives que les deux femmes ont du mal à se supporter. Bien sûr, l'adolescente boudeuse 2.0 a sa propre intrigue secondaire, en proie à sa propre détresse relationnelle, mais le comment et le pourquoi laissent moins d'impression dans une parodie nerveuse toujours avide de gag.

Certains réussissent, d'autres non, et après une première heure presque effrénée, le film trouve sa meilleure assise en échangeant l'exposition contre des scènes de décors qui vibrent avec le bon type de WTF. Les compétences techniques de Burton et ses conceptions macabres sont toujours au point, tandis que les effets pratiques et les fioritures animées du film arrivent comme de vieux amis. Et pour un film très ancré dans le modèle dominant hollywoodien de propriété intellectuelle des morts-vivants enfouie dans l'héritage et la tradition, « Beetlejuice Beetlejuice » a une qualité de retour en arrière attrayante – non seulement pour le retour bienvenu de techniques depuis longtemps disparues, mais aussi pour une sensibilité et un sens de l'humour qui n'essayent pas de s'adapter à l'époque.

Les références jetables et les indices musicaux gonzo – notamment dans un numéro du troisième acte sur « MacArthur Park » de Richard Harris – parlent plus à la démographie de Burton qu’aux jeunes générations qui ont grandi avec ses films, et c’est rafraîchissant. Le film semble honnête et vrai. Rares sont ceux qui confondraient « Beetlejuice Beetlejuice » avec une œuvre confessionnelle ou particulièrement révélatrice de soi, mais il se rapproche de cette étincelle artistique originale qui s’est estompée une fois que le réalisateur est devenu une marque de fabrique.

Sortie par Warner Bros. Pictures, « Beetlejuice Beetlejuice » sort en exclusivité dans les salles le 6 septembre.