Comment Jackie Chan a inspiré la plus grande scène de combat d’Avatar

Résumé

• L’adaptation live-action Avatar de Netflix excelle dans la flexion des éléments, évitant les erreurs commises par M. Night Shyamalan dans son adaptation.
• La scène de combat Aang-Zuko s’inspire de la chorégraphie classique des arts martiaux de Jackie Chan.
• Le combat capture le cœur et l’humour de la série originale, reflétant la compréhension de Kim de son attrait.

Il y avait de nombreux éléments cruciaux que le showrunner Brian Kim a dû traduire en action réelle pour l’adaptation par Netflix d’Avatar : le dernier maître de l’air. Le produit final a été construit avec un succès mitigé. La nouvelle version présentait de nombreux changements discutables par rapport à la série originale tout en améliorant d’autres domaines sous-développés, comme la trame de fond de Zuko et Iroh.

De tous les domaines que Kim a dû traduire, l’adaptation en direct de la flexion des éléments était peut-être le plus crucial. La version de M. Night Shyamalan a bâclé son interprétation du système magique libérateur, le réduisant à un gâchis ennuyeux, et toute tentative similaire aurait laissé l’adaptation de Netflix morte dans l’eau. Heureusement, la version live-action de Netflix sur la flexion des éléments capture la créativité et l’enthousiasme de la série originale, apprenant de l’erreur de Shyamalan, et s’inspire même d’une nouvelle inspiration dans la meilleure scène de combat de la série.

La meilleure scène de combat d’Avatar est influencée par les films d’action classiques de Jackie Chan

Pour le plus grand plaisir des fans, l’adaptation en direct d’Avatar : le dernier maître de l’air par Netflix est remplie de scènes de combat passionnantes qui traduisent avec succès le poids et l’impact de la maîtrise des éléments en action réelle. Bien qu’il existe de nombreuses scènes superbes parmi lesquelles choisir lors de la sélection des plus fortes, le duel entre Aang et Zuko est la star la plus remarquable. Alors qu’elle tente d’arrêter la tentative d’assassinat du roi d’Omashu, l’équipe de l’Avatar est arrêtée par Zuko dans le cadre d’une mission visant à ramener l’Avatar dans la Nation du Feu. Alors que Katara et Sokka partent pour sauver le roi, Aang se retrouve face à face avec Zuko dans une scène de combat qui tire une influence évidente du roi des films d’arts martiaux élégants.

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Jackie Chan était la force dominante du cinéma d’action des années 80 aux années 2000. Débutant sur la scène d’action de Hong Kong, avec des œuvres vénérées comme Police Story mettant en lumière le début de la chorégraphie de combat et des cascades uniques de Chan, Jackie Chan est devenu une figure éminente du cinéma occidental après ses rôles principaux dans Rush Hour et Shanghai Noon. Le style de chorégraphie d’action de Jackie Chan n’a pas besoin d’être présenté, car la star née à Hong Kong est devenue un nom connu grâce à sa combinaison de chorégraphies environnementales basées sur la comédie et à son dévouement à réaliser ses propres cascades défiant la mort.

Cette confrontation entre Zuko et Aang ne s’est pas produite dans la série originale de Nickelodeon, ce qui signifie que Kim et son équipe (dirigée par le coordinateur des cascades Jeff Aro) disposaient d’une toile vierge pour créer quelque chose d’unique et de divertissant. Pris au milieu d’un marché à Omashu et incapable d’utiliser sa maîtrise du feu, Zuko recourt au corps à corps pour tenter de maîtriser Aang. Le combat les emmène dans différents secteurs du marché, des magasins de textile à une altercation avec l’emblématique marchand de choux. Dans le plus pur style Jackie Chan, Aang utilise fréquemment des objets du marché pour se défendre et attaquer Zuko, comme une sélection de paniers en osier et de porcelaine fabriquée à la main. Zuko se retrouve même entraîné dans le style de combat de Chan lorsqu’Aang est pris dans la soie alors qu’il s’enfuit, et les deux se lancent dans un jeu de manipulation du tissu pour attaquer l’autre.

Ce qui définit le style d’action de Jackie Chan

La scène décrite tire des éléments de plusieurs des meilleurs films d’action de Jackie Chan. Cependant, étant donné son contexte commercial, il semble le plus proche de la scène du marché dans Drunken Master II, pour des raisons évidentes – même si Jackie Chan avait un penchant pour les scènes de combat sur les marchés. La scène d’Avatar : Le dernier maître de l’air de Netflix s’inspire d’une analyse superficielle de ce qui a rendu les scènes de combat de Chan si divertissantes.

Les scènes de combat de Jackie Chan, dont il a personnellement chorégraphié beaucoup, étaient définies par leurs décors. Bon nombre des plus grands moments des films de Jackie Chan sont venus de l’acteur qui a fait une utilisation impeccable des décors et des lieux sur lesquels il tournait. L’une des premières cascades majeures de Jackie Chan a vu l’acteur glisser le long d’un poteau de sept étages enveloppé de lumières et de câbles électriques avant de tomber à travers un plafond de verre dans une petite cabane de cuisine. Célèbre, la cascade a failli tuer Jackie Chan, et il a été grièvement blessé, a subi des brûlures au 2e degré, une colonne vertébrale cassée, un bassin luxé et une autre ecchymose grave. Le résultat final était si impressionnant qu’il a été inclus trois fois dans le montage final du film, sous trois angles différents, pour souligner le dévouement de Chan aux effets pratiques.

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Cependant, la scène de combat dans Avatar : le dernier maître de l’air renonce à un aspect crucial et souvent négligé qui rendait les combats de Jackie Chan si divertissants. Dans ces scènes, Jackie ne se bat pas seulement avec l’intention de vaincre ses adversaires ; il a également un objectif secondaire vers lequel il doit travailler tout en repoussant les attaquants. Dans le cas de la scène de Drunken Master II, le personnage de Chan commence sobre et ses adversaires savent qu’il se bat mieux lorsqu’il est ivre (comme vous l’avez peut-être deviné d’après le titre). Alors que des spectateurs lui lancent des bouteilles de vin et de spiritueux, ses adversaires tentent activement de lui arracher les bouteilles des mains pendant qu’il se bat. La scène qui en résulte est un amalgame hilarant des prouesses athlétiques et du génie comique de Chan, alors qu’il fait constamment des allers-retours avec ses adversaires pour le contrôle des bouteilles et se force de manière hilarante à boire tout en assommant ses acolytes.

Le combat du marché d’Omashu dans Avatar : Le dernier maître de l’air n’est pas seulement le meilleur car il s’inspire des films de Jackie Chan. C’est le meilleur car il capture le plus fidèlement le cœur et l’humour de la série originale de Nickelodeon. L’adaptation de Netflix a reçu de nombreuses plaintes de fans parce qu’elle était beaucoup plus sombre que l’original, mais des moments comme ceux-ci reflètent la compréhension de Kim des éléments qui ont rendu la série originale si appréciée des fans. Avatar : le dernier maître de l’air est diffusé sur Netflix.