Chaque performance primée aux Oscars du meilleur acteur des années 1980, en chronologique

Les années 1980 ont été remplies de certains des meilleurs films jamais réalisés, ce qui pourrait signifier une chose : certaines des meilleures performances jamais vues à l’écran sont également apparues au cours de cette décennie. Les années 1980 incarnent l’excès de la culture américaine ; une partie de cela est apparue dans les films au fil de la décennie. À l’autre extrémité du spectre, cela a marqué l’arrivée de certains des meilleurs acteurs de tous les temps et les adieux de l’un d’entre eux également.

Gagner le prix du meilleur acteur aux Oscars est un prix destiné à signifier que cet acteur a défini l’année des performances masculines dans les films et que les gagnants des années 1980 ont définitivement livré des performances qui leur ont survécu longtemps après leur départ.

1980 – Robert De Niro – Taureau enragé

Dans Raging Bull, Robert De Niro incarne le boxeur diabolisé Jake LaMotta dans le biopic sur sa vie mouvementée dans et hors du ring. Le biopic suit LaMotta depuis sa carrière prometteuse de combattant de poids moyen, ses réalisations sur le ring, jusqu’à sa spirale descendante qui l’envoie finalement en prison.

Méthode agissant à son meilleur

Lorsqu’ils font référence à la méthode de jeu d’acteur, beaucoup de gens prennent note de De Niro dans Raging Bull. En ce qui concerne les autres entrées de cette liste, nous pourrions commencer celle-ci avec le meilleur de la décennie, car elle est saluée comme l’une des plus grandes performances d’acteur de tous les temps dans l’un des plus grands films de tous les temps. De Niro et Scorsese ont prouvé qu’ils étaient censés collaborer ensemble pendant toute leur carrière avec celui-ci.

De Niro s’est retrouvé dans la meilleure forme de sa vie pour jouer LaMotta, puis a ajouté 60 livres pour jouer les scènes flash-forward de lui plus tard dans la vie. Il a également combattu dans trois matchs de boxe à Brooklyn pour se préparer, et il en a remporté deux. LaMotta lui-même a déclaré que De Niro avait ce qu’il fallait pour être un boxeur professionnel. Flux Taureau furieux sur Prime Video.

Taureau furieux

Date de sortie 14 novembre 1980

Réalisateur Martin Scorsese

Durée d’exécution 129

Regardez la bande-annonce de Raging Bull ici.

1981 – Henry Fonda – Sur l’étang d’or

On Golden Pond raconte l’histoire des retraités vieillissants Norman et Ethel (Henry Fonda et Kathrine Hepburn) qui passent leurs étés dans leur chalet en Nouvelle-Angleterre, sur les rives de Golden Pond. Leur fille, Chelsea (Jane Fonda), arrive avec le nouvel homme de sa vie et son fils. Chelsea tente de rétablir une relation tendue avec son père, Norman, avant qu’il ne soit trop tard.

Les adieux d’Henry Fonda

Gardez les boîtes de mouchoirs à proximité lorsque vous regardez On Golden Pond car, à la base, il s’agit de se connecter avec vos proches au crépuscule de votre vie. Ce qui tire les forces de votre cœur, c’est que Fonda joue le contraire de sa vraie fille ; on ne peut que se demander ce qui joue et ce qui est réel quand on les regarde ensemble à l’écran.

Henry Fonda remporterait le prix du meilleur acteur pour son rôle de Norman, mais le plus triste, c’est qu’il était trop malade pour y assister. Il décédera quelques mois plus tard et laissera derrière lui l’une des meilleures performances finales de tous les acteurs. Flux sur Golden Pond sur Tubi.

Sur l’étang doré

Date de sortie 1er décembre 1981

Réalisateur Mark Rydell

Durée d’exécution 109

Regardez la bande-annonce de On Golden Pond ici.

1982 – Ben Kingsley – Gandhi

Richard Attenborough a réalisé ce biopic de plus de trois heures sur la vie du Mahatma Gandhi dans le film Gandhi. Ben Kingsley a joué le rôle principal du leader indien qui s’est opposé à la domination britannique dans son pays d’origine et a été très apprécié tout au long de l’histoire pour son recours à la résistance non-violente. Ses protestations ont finalement poussé l’Inde vers l’indépendance.

La précision du film et la performance de Ben Kingsley

Ben Kingsley était un choix de choix pour jouer ce rôle ; sa mère était originaire d’Angleterre et son père était un médecin né au Kenya et d’origine indienne gujarati. Pour se préparer au rôle, il a adopté les habitudes de l’homme qu’il a étudié, comme devenir végétarien et pratiquer le yoga. L’exactitude historique du film n’a jamais vraiment été mise en échec, car il est salué comme étant très fidèle au matériel source, et c’est juste un autre rôle qu’un acteur était destiné à jouer, car Kingsley ressemble beaucoup à Gandhi. Louez Gandhi sur Prime Video.

Gandhi

Date de sortie 30 novembre 1982

Regardez la bande-annonce de Gandhi ici.

1983 – Robert Duvall – Tendres Mercies (1983)

Robert Duvall incarne le chanteur country Mac Sledge dans Tender Mercies, un artiste qui n’a pas de chance et vit dans un hôtel sans véritable carrière et à court d’argent. Il accepte une offre d’emploi d’une veuve qui dirige l’hôtel, Rosa Lee (Tess Harper). Rosa aide Mac à combattre ses démons et sa consommation d’alcool. Lorsque Mac commence à nouer des liens avec le fils de Rosa, il reçoit également une offre de retour et de se produire sur la route, lui laissant ainsi le choix entre l’ancienne et la nouvelle vie.

Le chanteur country Robert Duvall

Duvall a écrit certaines des chansons de Tender Mercies, et c’est lui qui les chante. Ce qui fait toujours de n’importe qui un favori pour remporter un Oscar. Le début des années 1980 avait cette obsession pour les histoires de cow-boys modernes, due à Urban Cowboy en 1980. Tender Mercies a beaucoup de profondeur, et c’est fou de penser qu’avec l’étonnant résumé de Duvall de films comme Le Parrain et Apocalypse Now, Duvall gagné pour cette histoire d’amour touchante sur la vie qui vous donne des choix importants. Louez Tender Mercies sur Prime Video

Regardez la bande-annonce de Tender Mercies ici.

1984 – F. Murray Abraham – Amadeus

Amadeus a Tom Hulce dans le rôle titre du compositeur viennois très apprécié, Wolfgang Amadeus Mozart. Le film se situe davantage du point de vue du féroce rival Antonio Salieri, qui prépare la chute du jeune compositeur, mais il finit par créer quelque chose de mauvais pour eux deux.

La plus belle œuvre de F. Murray Abraham

F. Murray Abraham est sans doute l’un des plus grands acteurs de tous les temps ; il n’est pas toujours le protagoniste des films, ce qui est drôle car, d’après le seul titre, on pourrait penser que l’on attend une sorte de biopic ; au lieu de cela, l’accent est davantage mis sur la jalousie et la rage du personnage d’Abraham envers ses concurrents. Quel génie de faire un film sur des gens talentueux qui doivent jouer le rôle de second violon devant un prodige comme Mozart.

Abraham est fortement maquillé dans les plans flash forward en tant que vieil homme amer racontant son histoire, mais il vous emmène dans des montagnes russes émotionnelles avec lui pendant la majeure partie du film en tant que jeune Salieri. Il était si convaincant que le film a inventé le terme syndrome de Salieri, désignant quelqu’un qui donne l’impression qu’il essaie de vous aider à réussir, mais qui est en réalité amer et jaloux et qui prépare votre chute. Louez Amadeus sur Prime Video.

Amédée

Date de sortie 19 septembre 1984

Durée d’exécution 160

Regardez la bande-annonce d’Amadeus ici.

1985 – William Hurt – Le baiser de la femme araignée

Kiss of the Spider Woman se déroule dans une prison brésilienne. William Hurt incarne Luis, un individu trans, et Raul Julia incarne un prisonnier politique nommé Valentin. Pour distraire les deux hommes des obstacles mentaux de la prison, Luis raconte ces histoires de romance et de beauté pour les aider à passer le temps, tandis que Valentin essaie de rester ancré dans la réalité et dans la situation difficile dans laquelle ils se trouvent.

Le premier film indépendant à être nominé pour le meilleur film

Kiss of the Spider Woman a perdu le prix du meilleur film cette année-là ; mais c’était le premier film indépendant à tenir la distance dans la course aux récompenses. Cependant, William Hurt remportant le prix du meilleur acteur est bien mérité. Peut-être qu’à notre époque, le film aurait été plus inclusif dans le casting d’une personne trans, mais Hurt s’épanouit dans le rôle et est crédible car il montre sa polyvalence en tant qu’acteur.

Un fait amusant : Julia et Hurt auraient refusé le paiement du film ; ils voulaient juste des billets d’avion et le logement et la pension au Brésil, où le film a été tourné. On ne sait pas encore s’ils ont réellement été payés, mais c’est un véritable clin d’œil à leur métier de vouloir simplement faire le film gratuitement. Le baiser de la femme araignée n’est pas diffusé actuellement.

Regardez la bande-annonce de Kiss of the Spider Woman ici.

1986 – Paul Newman – La couleur de l’argent

Martin Scorsese a réalisé cette suite de The Hustler de 1961, avec Paul Newman. Dans The Color of Money, Newman incarne le même personnage, Fast Eddie, qui revient dans le monde de la bousculade dans les salles de billard, mais cette fois il a un élève sous son aile nommé Vincent Lauria. Eddie et Vincent visitent les salles de billard, mais bientôt ils se disputent et les deux finissent par devenir adversaires sur le circuit.

Paul Newman est absent

Avec l’aide d’un style visuel que seul Martin Scorsese peut réaliser et en se nourrissant d’une grande co-star comme Tom Cruise, Newman a pu remporter son premier Oscar pour La Couleur de l’argent. Cependant, Newman avait été nominé tellement de fois qu’il en a eu assez de tout cela et a décidé de ne pas se présenter à l’événement. Il aurait déclaré : « C’est comme courir après une belle femme pendant 80 ans. Finalement, elle cède et vous dites : « Je suis terriblement désolé, je suis fatigué. » Newman a également fait une chose très rare dans le show business ; il a remporté un Oscar pour un rôle qu’il avait déjà joué plus de 20 ans plus tôt. Louez La Couleur de l’Argent sur Prime Video.

Regardez la bande-annonce de The Colour of Money ici.

1987 – Michael Douglas – Wall Street

Sorti fin 1987, Wall Street d’Oliver Stone est un conte moral sur Bud Fox (Charlie Sheen), un jeune courtier ambitieux qui cherche l’aide et le mentorat d’un raider acharné sur les marchés boursiers, Gordon Gekko. La quête de cupidité de Fox met en danger lui-même et ceux qui l’entourent alors qu’il tombe dans le monde du délit d’initié sous la surveillance de son supposé mentor.

La cupidité est bonne

Wall Street jette un regard profond et critique sur l’avidité dans les années 1980, ainsi que sur le marché boursier en plein essor et la ville de New York à l’époque. Gordon Gekko est un personnage qui incarne les courtiers louches du monde qui possèdent des appartements dans des immeubles de grande hauteur et se déplacent quotidiennement en limousine. Michael Douglas était sur une lancée de la fin des années 1980 au début des années 1990. Gordon Gekko est peut-être ce pour quoi nous nous souvenons le plus de lui ; il pourrait vraiment mordre dans le rôle et devenir fondamentalement le diable, et c’est le monologue Greed is Good qui l’a peut-être scellé cette victoire aux Oscars. Diffusez Wall Street sur Starz.

Regardez la bande-annonce de Wall Street ici.

1988 – Dustin Hoffman – L’Homme de pluie

Rain Man parle d’un vendeur de voitures nommé Charlie (Tom Cruise) qui apprend que son ex-père est décédé, alors il rentre chez lui à Cincinnati, où il découvre qu’il a un frère aîné autiste nommé Raymond (Dustin Hoffman). Charlie apprend que la fortune de son père est laissée à l’établissement psychiatrique où vit Raymond. Charlie vérifie son frère et les deux entament un road trip à travers le pays pour retourner à Los Angeles, ce qui change leur vie.

« Oui, je suis un très bon pilote. »

Dustin Hoffman a remporté le prix du meilleur acteur pour son rôle du frère aîné autiste de Charlie, Raymond. La bande-annonce du film décrit certaines des bizarreries de Raymond comme étant drôles et destinées à faire rire le public. La célèbre scène où Raymond prend le volant en est un exemple, et la façon dont il a laissé ses sous-vêtements au milieu de la route en est un autre, mais Rain Man ne fonctionne pas s’il n’y a pas un noyau émotionnel efficace au centre de tout cela.

Nous avons vu des films aller et venir sur un personnage qui, selon les normes sociétales, présente des déficiences cognitives ; certains fonctionnent, certains semblent offensants maintenant. La performance de Dustin Hoffman tient le coup grâce à son approche du matériau et de la chimie avec un partenaire de scène comme Tom Cruise. Diffusez Rain Man sur Tubi.

Homme de pluie

Date de sortie 16 décembre 1988

Durée 2h13min

Regardez la bande-annonce de Rain Man ici.

Adapté du livre du même nom, My Left Foot met en vedette Daniel Day-Lewis dans le rôle de Christy Brown, un homme né avec une paralysie cérébrale qui connaît un changement dans sa vie lorsqu’il démontre qu’il contrôle son pied gauche. À partir de là, Christy surmonte ses obstacles physiques et peut devenir peintre, poète et auteur.

Le premier Oscar pour Daniel Day-Lewis

Daniel Day-Lewis a trois Oscars à son actif et a été nominé six fois, et on se demande s’il sortira de sa retraite pour un autre grand rôle. Mon pied gauche a été le premier de son illustre carrière. Les êtres humains adorent les histoires d’opprimés, et nous ne nous soucions pas de la manière dont elles nous sont racontées. Il est dans notre fibre d’admirer l’histoire d’un homme ou d’une femme qui a tout contre lui, et qui trouve quand même un moyen de s’en sortir et de réaliser quelque chose de grand.

Plus précisément, les Oscars adorent les performances qui véhiculent cela. Imaginez le physique et l’état d’esprit que Daniel Day-Lewis a dû subir pour jouer un rôle comme celui-ci. Mon pied gauche consiste à ne pas abandonner une bonne chose, même si la fenêtre pour y parvenir est très petite. Diffusez Mon pied gauche sur Prime Video.

Regardez la bande-annonce de My Left Foot ici.